辽宁省复州皮影戏与中国动画产业融合的发展历程研究

韩欣岑

摘要：一口道尽千古事，双手挥舞百万兵。我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里最明亮的灯塔，这个便是皮影戏。皮影戏是让观众从布幕，观看人偶表演的灯影来达到效果的传统民间工艺。而动画是一门综合艺术，集合了多种艺术或者与艺术相关元素在动画所呈现，中国动画曾是在世界动画之林中取得极高赞誉，艺术的多元化对中国动画的发展起到至关重要的作用。鉴于此，本文通过皮影戏中的戏曲元素来促成中国动画的发展与形成，最后以振兴中国动画产业为目标记录发展历程及研究。

关键词：艺术;皮影戏;动画;发展

一、皮影戏中戏曲元素促成中国动画的发展

1. 皮影戏的表现手法及特点

皮影戏的关键就是操耍的技巧和精湛唱功，这是可以开好一个皮影班的重中之重。皮影戏各式各样的人、物、鬼、怪，每一个的特点都被模仿的惟妙惟肖。皮影造型的主要特点是影响造型。在造型上包含了近似剪纸的装饰表现手法外，更有人物造型个性鲜明、雕镂精工细致、色彩鲜艳华丽的特点。

2. 戏曲元素促成中国动画民族化的发展

皮影的制作是要经过8个工序的要选好一张兽皮、开始制作、在皮上画出稿子、过稿、在皮子上雕刻、敷彩这也是非常考验功力的一步、发汗将皮子熨平、缀结合成，是一个复杂的过程并且需要耐心，这也正是手艺人的宝贵之处。绘画染色是以男性与是以龙、虎等猛兽作为纹样。从纹样就可以看出皮影戏的讲究。人物造型生、旦、凈、丑角色齐全，这与京剧里的角色一致。制成的皮影高低都有，高的也是有50厘米，低的也是10厘米左右，皮影的高低也是有含义的。皮影戏的关键就是操耍的技巧和精湛唱功，这是可以开好一个皮影班的重中之重，而操耍和演唱都是经过师傅耐心的教导再加上时间的训练。在演出时，同时操纵影人和乐器伴凑合道白配唱这一系列绝活是每一个艺人都要掌握的技能。更有甚，有的可以一下子同时操耍七至八个，武打场面真是精彩绝伦，布幕的一面紧锣密鼓，影人上下翻腾，那个场面真是台下一片叫好。而文场的音乐与唱腔却又是婉转迁回有时又激昂猛烈，那时候的皮影戏真的是动人心弦。可以把飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、劈山倒海都能表现，还能配各种声音特效以及场景变化，所以演出皮影戏的奇幻场面，就是百戏中非皮影戏莫属。正如二十世纪八十年代上映的国产动画片《张飞审瓜》，这时候也正是中国动画正兴起的时候。

二、复州皮影戏与中国动画产业相结合

1. 创建复州皮影戏元素与中国动画产业融合

如今的我们一谈到动画，无论是大名鼎鼎的宫崎骏，还是一直苛求画风完美的壁纸狂魔新海诚，似乎只要是优秀动画作品就全部都来自于日本，那些耳熟能详的作品每一个都曾霸占过仅属于他们的时代。而中国的动画产业，逐渐低龄化的作品已经不在占领世界市场，中国动画产业确实是风光一阵时间，现在也在逐渐升温。这与中国本土文化是密不可分的，也正是中国风。复州皮影戏的发展也正像中国动画的发展一样，距今已有300余年的历史，明朝万历年间，由陕西来东北戍边的士兵传来的。复州皮影戏真正活跃在清朝嘉庆年间，当时河北一带"白莲教"盛行，有些皮影戏艺人也参加，于是被清政府诬陷为"悬灯匪"，并下令禁演皮影戏。从1932年开始，复州皮影戏就被迫停止了演出，抗战胜利后，复州皮影戏恢复。中国解放后，瓦房店地区的皮影非常活跃，复州皮影戏从兴起到衰落在到兴起，我们作为中国人应该来保护这项民间艺术、非遗文化。

2. 复州皮影戏文化在当今市场的现状

复州皮影戏的保护和发展现状不容乐观，现已63岁宋国超曾经拄拐而行，他在与时间赛跑，真的是砸锅卖铁不丢艺非遗传承人，现在各级政府和有关部门也在抢救和扶持复州皮影戏。2010年4月16日上午，大连惠丰博物馆内，宋国超给来自旅顺一所小学的300多名小学生表演一场皮影戏，这也让孩子们从小了解到保护传统文化的重要意义。并且他将自己亲手制作的皮影放在大连博物馆内，让更多来自四面八方的人欣赏。关于复州皮影的传承问题，宋国超也说出了自己的心愿，“希望能出现更多的后起之秀，我愿意手把手地教他们。”

3. 创新与融合动画产业来更进一步宣传复州皮影戏

各大影院上映的时候，国产动画行业似乎真的迎来了春天，翻了四倍的盈利与口碑票房双丰收的“奇观”终于让国内电影爱好者开始重视动画电影。紧接着，与粉丝有着十年之约的《大鱼海棠》终于在2016年上映，这部从创意短片大赛而被投资人看好的改编电影成功完成了逆袭，5.6亿的票房成绩甚至超越了同年上映的《你的名字》，衰落至今的国产电影真的已经挣扎着站立起来。在到《哪吒之魔童降世》他用古代神话传说的仙人结合幽默诙谐的方言收获了大部分观众，中国动画正在慢慢实现突破自己，对于复州皮影戏的创新可以逐渐向现代化化相结合，从前的皮影只是一个平面的人偶，现在通过技术的发展也可以逐渐向3D化发展，让现在的年轻人更感兴趣。创新一部分内容再通过互联网传播以此吸引年轻人的注意力。通过国家与政府的支持，知名度上升，我们对复州皮影戏的创新发展与中国动画产业的进步也要有足够的信心。我们应该不断地打破自身对中国动画的偏见，试图寻找新的突破与发展。

三、复州皮影戏对中国动画产业的影响、意义

中国自上世纪20年代诞生动画以来，创作出一大批值得肯定的优秀作品。传统的审美方式，注重色彩、形态、图形在现今的动画领域产生了深远的影响。水墨画在动画影片中的应用，催生出了水墨动画，民间剪纸、传统壁画在动画影片中的应用，使得这些早期的动画影片具有了中国自己独特的风格。在全球市场竞争猛烈的今天，在技术发展与创新的时候，继承传统动画并结合自己对动画的认知，这就是决定我们自己的中国动画究竟能走多远。继承传统，推陈出新，是永恒不变的道理。

四、结语

身处现在这样一个充满娱乐和科技的世界中，传统的魅力正在消失，只有在这些特别的场合我们才能看到（例如北京茶馆和一些表演历史的剧场）这样的景象。随着社会的进步，人民的物质生活和美学生活水平不断提高。我们可以把重点更多地放在古代皮革电影的艺术和装饰上，作为一个更加精细和微妙的技术展览。对于传统的民间艺术皮影戏的制作过程正在从以前很多人重视欣赏到现在的无人问津。皮影戏突出并强调了自己的静态艺术价值。通过场景的布局、人的行为、丰富的颜色等，都展现了它独特的魅力。

参考文献：

[1] 陈楚桥 张燕.《非物质文化遗产传承与发展的研究对策——以复州皮影为例》今传媒（学术版）2016.2

[2] 中国传统文化元素在动画电影中的运用分析——以《大鱼海棠》为例[J]. 陈闯. 出版广角. 2016（22）

[3] 从《西游记之大圣归来》看中国动画电影的民族化进程[J]. 郭丽静. 大众文艺. 2016（15）

指导教师：章萌，大连艺术学院讲师

基金项目：本文系辽宁省社会科学规划基金青年项目（课题批准编号L19CKG002）《新时代基于主流文化下的辽宁复州皮影戏的保护、传承的方法研究》，项目主持人章萌。

（作者单位：大连艺术学院2018级工艺美术专业）