浅析民间传统服饰吉祥图案在服装设计教学的融入对策

尹佳

摘要：服装设计行业是当前的朝阳行业，满足了人们对美丽及与御寒的追求。目前各大高校均已经开设了服装设计专业，培养了大量服装设计人才，为服装行业发展提供了动力。为了能够凸显出服装行业的发展特色，需要将民间传统服饰吉祥图案应用到服装设计教学中，增强服装的亲和力和文化气息。

关键词：民间传统服饰;吉祥图案;服装设计教学

前言：

服装设计专业作为高校中的一门新兴专业，以培养服装行业人才为切入点。民间传统服饰吉祥图案作为中国传统艺术文化的瑰宝，成为现代服装设计中的一项主流元素，为了优化服装设计，提升服装设计专业的教学效果及质量，需要在教学中融入民间传统服饰吉祥图案，以实现对吉祥图案的合理运用，以完成对特色化民族服装的建立。

一、服装设计教学中民间传统服饰吉祥图案应用价值

“中国风”服饰近年来在全球范围内风靡，吉祥图案作为服装设计中的一项主流图案，表现形式展现出了多元化及艺术性，以其自身独有的特色，受到了人们的喜爱。当前社会人们更加倾向于追求美，审美标准也出现了一定的差异，追求纯朴化及自然化。服装设计是影响服装行业发展的关键，“中国风”服饰在实际的设计过程中，融入了传统的民间服饰吉祥图案，展现出了古朴的地域特色及地域文化，满足了消费者对艺术审美及传统文化的追求。从服装设计中能够看出，吉祥图案的种类较多，为了确保吉祥图案应用的合理性，要求设计人员应掌握吉祥图案中的文化内涵，并对其进行深度的挖掘，以强化人们对吉祥图案的进一步理解，避免吉祥图案出现仅注重表面设计而忽视图案元素滥用等情况，使吉祥图案的价值能够充分的发挥出来。

要求高校服装专业的教师，在进行民间传统服饰吉祥图案教学期间，要求学生在服装设计时，应合理运用艺术的构成法则及审美原理，为吉祥图案的传承与发展奠定坚实的基础。要想了解吉祥图案的视觉表现形态，需要同时使用多种艺术手段。要求学生能够对吉祥图案进行灵活运用，确保吉祥图案能够与当前的时尚文化、审美观念及流行要素相结合，以完成对新的吉祥图案的塑造，设计出具有中国特色的服饰。

二、服装设计中民间传统服饰吉祥图案的应用策略

（一）推进服装教学课程体系建设，强化学生鉴赏能力

首先，丰富课程内容。在服装图案设计课程中，教师需要将学生展示有关民间传统服饰吉祥图案的相关资料，对国内外著名设计师所设计出来的传统民间服饰作品进行分析，借鉴作品中的优点，确保能够做到学以致用。另外，应重点培养学生的服饰图案应用设计训练及变形改造设计训练，确保能够将服饰的设计特色展现出来。其次，完善课程体系，在服装设计课程中融入“中原服饰文化”、“装饰纹样史”、“汉族民间服饰”等吉祥图案课程内容，促进课程内容的丰富性。再次，教会学生积累民间传统服饰吉祥图案的方法，对身边的事物进行观察，积累更多的设计资料，拉近学生与吉祥图案之间的距离，改变学生的被动学习状态，提升学生的学习主动性。最后，引导学生在服装设计上合理运用民间传统服饰吉祥图案，挖掘吉祥图案的内涵，明确在不同类型的衣服上运用哪些吉祥图案，使服装设计更具合理性。

（二）丰富吉祥图案表达方式，提高学生设计能力

为了提升服装专业设计效果及质量，在学生设计期间，教师需要给学生提出规定的款式及样式，要求学生在融入民间传统服饰吉祥图案时，需要与服装设计的装饰部位相结合，应根据服饰的造型特点，将吉祥图案应用到不同款式的衣服上。例如，要想表现女性的柔美、优雅及细腻之美，可融入牡丹、凤鸟、蝶恋花及莲花等图案。要想表现男性的伟岸、刚毅及帅气，可融入狮子、龙、麒麟等图案。要想表现儿童的童趣和天真，可融入五毒、老虎及年年有余等图案。

在进行服装图案设计教学中，还需要和服装的整体色彩进行优化配置，可从色相、纯度、明度等方面来对吉祥图案进行合理的运用。服装的色调可只选择一个色调或选择多个色调，通过对图案色彩进行穿插的形式，使服装整体设计更加和谐，并且富有变化。另外，服饰图案也表现出了较强的工艺性，不同的图案要根据服装面料的特点用不同的工艺来表现，学生在进行服装设计期间，应优化工艺制作方法及装饰手法，以完成对实物的设计及制作，提升服装设计效果及质量。图案工艺的表现形式日益多元化，主要包括编结、刺绣、手绘、蜡染、扎染、拼接等。随着服装行业的发展，需要对服装设计手法进行创新改造，选择新型的服装面料。学生在实际的服装图案设计练习期间，为了能够得到新颖的视觉设计效果及质量，可采用镂空、抽褶、折叠等处理手段，对图案元素的疏密及距离进行改善，以便能够展现出良好的视觉效果。

（三）强化第二课堂应用，培养学生实践能力

在服饰设计中融入民间传统吉祥图案，吉祥图案的来源需要从传统的服饰实物中进行挖掘，使服饰实物更具说服力及真实性。另外，为了提升服装设计专业效果及质量，需要将“第二课堂”融入到服饰设计中，将实习环节设置到教学大纲中，带领学生到当地具有民族特色的地区进行考察和采风，以便能够亲身的感受到民间传统服饰吉祥图案的魅力，强化对当地风土人情的进一步理解。教师带领学生进入到社会中，进行传统吉祥图案搜集，以便能够了解到吉祥图案的发展溯源，强化对吉祥图案的进一步理解，使吉祥图案的作用能够充分的发挥出来。学生应清晰了解民间传统吉祥图案的形态，整理和分析吉祥图案的基本构成法则，重点分析吉祥图案的表现形态及艺术表现形式，做好吉祥图案的归纳及整理工作。

结论：

民间传统吉祥图案作为服装设计中的一种主要设计形式，成为现阶段服装设计中的一种主要元素。为了推动服装艺术领域的发展，做好服饰艺术传承工作具有必要性。加强服装课程教学体系建设、豐富吉祥图案表达方式、强化第二课堂应用，以培养学生的鉴赏能力，提升学生的设计能力，促进学生实践能力的提升，培养出更多优秀的服装设计师，促进我国服装设计行业的发展。

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