论文化馆舞蹈教学

肖瑞泽

摘要：随着经济不断发展，人民生活水平不断提高，对精神生活的需求日益增多，也提出越来越高的要求。文化馆是国家为广大人民群众提供的公共文化服务，开展各种纯公益性文化活动的事业机构。舞蹈是提高人们文化素养、丰富精神文化生活、提高身心愉悦度、陶冶情操的有效方式之一，通过文化馆这一公众平台向广大人民群众教学，能够促进群众身心健康。因此，广大文化馆舞蹈教师应充分研究如何向学员开展好舞蹈教育教学。

关键词：文化馆;舞蹈;教学

文化馆作为国家设立的公益性基层文化组织单位，与广大人民群众的文化生活密切相连，肩负着重要的文化使命。特别是在新时代背景下，全国各地区开设的文化馆正为社会主义核心价值观宣传、科学文化知识普及、群众文化活动组织辅导等方面发挥着重要作用。舞蹈作为一种兼具丰富与优美的外在表现及与内涵的艺术形式，是精神文化范畴中重要组成部分，不仅能丰富人民文化生活，强身健体，更能愉悦身心，获得巨大的精神享受，还能提高艺术修养、审美情操，从而有效提升民众的整体综合素质。因此，文化馆应重视舞蹈教学开展，通过这一艺术形式做好民众文化熏陶与公众服务工作，推动社会主义精神文明建设。本文结合当前文化馆开展舞蹈教学工作中存在的问题分析，探究舞蹈教学有效开展策略。

一、文化馆开展舞蹈教学的意义

（一）愉悦群众身心，舒缓工作压力

现代社会人们的工作总是顶着众多压力，舞蹈是一种适合普罗大众的娱乐休闲方式，适当跳一支舞能让人们在工作一天或周末闲暇时间真正放松身心，缓解疲惫。舞蹈形式是多种多样的，有瑜伽、打太极、健身舞、广场舞等等，不求太高的专业性，却能有效地锻炼身体，一大群人一齐跳舞，还能互相交流、增进感情，解放思想、拓宽思维，不仅能够感受到其中的乐趣，还能提高审美与精神层面的享受。文化馆作为为广大人民群众提供的固定娱乐文化场所，能够让舞蹈艺术的受众更广，让群众通过文化馆的组织引导舞蹈学习，在一种轻松愉快的环境下舒缓工作压力，使文化馆的价值得到真正体现。

（二）满足人们精神生活，促进身心健康

随着现代文明的深化推进，时代不断发展进步，人们生活水平提高的同时，思想观念与精神追求都在逐步转变，从“教育型”转向“休闲型”，使得人们从过往单调的看看电视或报纸的闲暇娱乐转变为更高的精神层面满足追求。信息时代带领群众打破固守成规的思想模式，他们更乐意探索接受新事物，舞蹈不再只是有钱人的追求与娱乐方式，也成为普罗大众的精神粮食。舞蹈是一种通过直接的形体表现形式，极具美感，调动人们全身的同时唤醒他们对美好的追求与向往，还能提高自信心与满足感。除此之外，一个大家庭或一对夫妻相伴到文化馆参加舞蹈的现象随处可见，夫妻两人共跳一支拉丁舞，在消除彼此间因家务琐事、孩子教育产生的苦恼，增进感情，促进家庭和睦。舞蹈让人与人之间的沟通多了，彼此的猜忌少了，通过优雅的肢体语言展现美好的自己，满足人们精神生活，促进身心健康。

二、当前文化馆舞蹈教学中存在的问题

（一）舞蹈教学意识不足

部分文化馆的相关管理人员未能清楚认识到开展舞蹈教学的重要性，缺乏对舞蹈教学的重视，导致舞蹈教师对舞蹈教学也未能端正态度，敷衍了事，导致学员难以在学习过程中掌握舞蹈技巧与诀窍，无法达到利用舞蹈活动强身健体，提高全民身体素质的目标。

（二）舞蹈教学方法落后

受传统观念影响，文化馆开展的舞蹈教学内容与形式都远落后于时代发展的步伐，教师自身专业能力水平不足，舞蹈教学方法仍停留在口述与肢体动作演示相结合的模式，学员可以做得就是对教师的动作尽可能的模仿，整个舞蹈艺术课程教学就是一场模仿秀，加上其课程形式往往是大班教学，一群人共同学习，舞蹈教师无法开展有针对性的一对一学员辅导，往往把教学前期准备的重点放在素材选择上，而忽略了实际学员需求，缺乏实践性。加上部分教师片面追求舞蹈表演效果，强调高难度技术与技巧，强硬灌输大量舞蹈表演理论知识，导致学员无法真正学到舞蹈知识与技巧，更不要说传承与发扬我国优秀舞蹈文化。

（三）舞蹈教学设施不全

文化馆的舞蹈教学优化需要多方面的投入完善，当前大部分开设的文化馆都受到多种因素制约，如投入经费不足、缺乏充足资金支持、专业教师短缺、舞蹈教学器材匮乏等等，与当前文化教育形势不相匹配。在全社会舞蹈艺术受到广泛关注重视并蓬勃发展的大背景下，文化馆关于舞蹈等艺术教育方面的开展与发展值得我们重视与关注。当前文化馆整体存在艺术教育重视不足、艺术教育管理不顺、课程体系设置不完善等一系列问题，导致舞蹈教学也难以顺利开展。

三、文化馆舞蹈教学有效开展策略

（一）让舞蹈源于群众生活

作为一种愉悦身心、陶冶情操的艺术形式，舞蹈成为一种男女老少都适宜的娱乐方式，大家都喜爱它带来的乐趣。一般的群众舞蹈没有过多的限制，舞蹈素材源自于生活，可以说是随处可见。文化馆要想让舞蹈文化发挥出其强大的生命力，将其独特的社会功效发挥出来，就应该让舞蹈教学回到群众中去，充分探索其生活元素，鼓励广大人民群众积极参与到舞蹈艺术的学习当中，通过肢体语言开展沟通交流，营造温馨、愉快、和谐的社区文化环境，舞蹈教师要将舞蹈教学工作职责与社会职责有机结合，让舞蹈教学源于群众生活，服务群众生活，有益于社会稳定。

（二）规范舞蹈教学用语，形象生动

在文化馆舞蹈教学开展中，教学用语指的是教师对学员教学时采用的形体语言和口语表述。形象生动的教学用语通常都是富有情感色彩的，更利于学员对舞姿动作的理解，丰富其艺术想象力，拓宽艺术思维，还能起到心灵沟通交流的作用，帮助学员身心得到满足，有效达到教学质量提高的目的。

1、规范形体语言

舞蹈教学是直接直观的教学方式，需要身体来进行知识传授，教师的形体语言是否规范，直接影响学员对舞蹈风格的掌握。所以，教师在进行动作示范时必须规范准确，包括动作发力、节奏、造型等等，都是舞蹈教学的最根本要点。形体是所有舞蹈动作的核心，良好的形体语言才能把舞蹈风格体现出来。

2、准确口语表述

总所周知，教师进行知识传授的重要途径是口语表述，在舞蹈教学中，能够帮助学员在学习形体动作时更容易准确把握动作要领，关键核心有以下两点：

第一，准确表述舞蹈练习的价值与目的。在文化馆中开展的舞蹈教学涉及不同的舞种，每个舞种都有其特别之处，包括动作、发力点、用力方法、内在韵律等等，需要舞蹈教师用准确的语言把其中不同之处表述出来，使得学员清晰了解到每一个动作的目的意义与价值，才能将每一个舞种中特有的舞步表现力展现出来，使得学员更准确掌握每个动作要领，让动力定型更能正确构建出来。

第二，启发式口语运用表述。在舞蹈教学中，要注重舞蹈意境的描绘，可以运用丰富多彩而又形象生动的语言描述，既能使得学员更容易准确进行动作展示，又能丰富他们的艺术想象力与艺术表现力。例如，学习民族舞蹈时可以描绘这个民族的风俗习惯、精神风貌、性格特征等，让学员体会和想象这个民族风情，更容易把舞蹈中的民族形象用舞姿表现出来。

（三）营造舞蹈教学的艺术氛围

在进行舞蹈教学时，文化馆的舞蹈教师不能单纯地为了教会学员舞蹈基本动作而只是开展动作教学，还要为舞蹈教学注入强大的生命力，让群众深入了解舞蹈形象的情境与意境，并让他们在这个氛围中发挥想象。同时，要注意舞蹈中的音乐选择，让舞蹈的节奏搭配唯美的韵律，给学员声临其境的感受。首先，要选择与舞蹈构思一致的音乐，让学员们在舞蹈学习的过程中置身于和谐的音乐节奏中，听得懂、意会得到，音乐不要求太高雅深奥，恰到好处即可。其次，音乐可用整首歌曲，也可节选片段，配合学员舞蹈，释放生命力。

四、结语

作为文化馆的舞蹈教师，由于学员的特殊性，年龄层跨度大、舞蹈基礎薄弱等，要贴合学员的实际情况选择适当的方法，使得教学更高效、高质。

参考文献：

[1]王婉一.新时期加强文化馆舞蹈培训的方法探究[J].戏剧之家，2019（07）：246.

[2]章淑莲.浅谈文化馆该如何开展有效的舞蹈教学[J].才智，2014（18）：187.

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