昆亦为戏，亦为舞

张涵钰

摘要：在中国古典舞体系构建中，先后形成了几种既有联系又主张不同的艺术流派;从戏曲入手的中国古典舞“戏曲（身韵）流派”，以敦煌壁画为原型的中国古典舞“敦煌流派”，和以激活古代历史舞蹈资源为目的的中国古典舞“汉唐流派”，中国古典舞“昆韵流派”简称为“昆舞”。而昆舞是近十年来从苏州歌舞团诞生的新的古典舞形式。昆舞生发于昆曲，由昆曲中的舞蹈艺术衍生而来，训练系统与作品系统均置身于昆曲中的艺术文化语境中。个人认为昆舞的生成有两个必然条件，一是昆曲的积淀，二是中国古典舞的状态。在姑苏之地是昆曲背景的生成、生长、宏大与变异、延伸之所，六百年风雨洗尽铅华，昆曲的日月星辰更迭了历史，也成就了自身，其文化、品格、味道始终如一，必然影响到昆舞的形成。

关键词：中国戏曲、昆曲、昆舞

一、戏曲“昆曲”艺术与“昆舞”

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过先秦（萌芽期）、唐中后期（形成期）、宋金（发展期）、元代（成熟期）、明清（繁榮期）这几个时期形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。

昆曲，别称昆剧、昆剧、昆山腔。元朝末期，顾坚等人把流行于江苏昆山一代的南曲进行整改，成了昆山腔。隆庆年间，昆腔传奇《浣纱记》的出现，使得梨园界习昆曲蔚然成风。再到了清乾隆年间，昆曲进入全盛时期，独霸梨园，被誉为“百戏之祖”。昆曲最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上，该剧种原先分南曲和北曲：南昆以苏州白话为主，北昆以大都韵白和京白为主。唱腔华丽婉转、念白儒雅、表演细腻、舞蹈飘逸，加上完美的舞台置景，可以说在戏曲表演的各个方面都达到了最高境界。

昆舞源于昆曲，是对昆曲表演艺术优质基因的提炼以及传承发展的成果，也是继“戏曲舞蹈”“汉唐舞蹈”和“敦煌舞蹈”之后产生的又一带有流派意识的中国古典舞形式。昆舞作为古典舞的第四大流派，昆舞表演的过程具备了昆曲的审美特征、它是以昆曲的表演艺术风格特征，所呈现出来同时吸取并加以改进了昆曲的优质基因、结合时代的审美理念而延伸出来具有继承意义与发展意义的舞蹈，与当代人们的审美理念与审美标准更为贴合。昆舞创始人马家钦认为建构“昆舞”的标准有三点;一是“昆韵流派”必须体现昆曲艺术的艺术追求;二是“昆韵流派”必须体现当代人的审美需求;三是“昆韵流派”俨然具备一种独立的态势并发展成为了一种全新的中国古典舞。昆舞提取昆曲的优质基因并加以改进创新和发展，该舞蹈将古典舞与现代舞之间的优势进行有效融合，已经发展成为相当完善与成熟的流派。

二、“昆韵流派”在昆曲表演形态上的拓展

“昆舞”生发于昆剧，但不等同于昆曲表演艺术，属于地地道道的舞蹈样式而不是“戏曲昆曲”，是一种按照舞蹈艺术特性再造、重塑并具传统审美特征的中国古典舞。“昆舞”在舞蹈的表现语汇上，并没有简单搬照戏曲特有的程式化、虚拟性的的动作，而是从中挖掘、提炼传统的舞蹈性元素，创化出了诸多的动态“意象”，继承了具有高度写意性的表演特征，改变了戏曲其固有模式生、旦、净、末、丑等行当，经过重组与整合，实现了回归舞蹈本体的创化过程。如昆舞剧目《五指莲花式》即是从昆曲的“水袖”中提炼出来的，像“昆舞”中的“顺”也是从昆曲中继承过来的表演形态特征，但“昆舞”中的“顺”是基于舞蹈线性运动表现的需要线条美，表演幅度相对要大。而在昆曲身段动作的表现上要求“动静结合”“明暗结合”要做到“动中有静，静中有动，以动衬静，以静显动”即演员要在形体动作相对静止时，其内心活动不能静止，还要给人感觉出情绪的起伏来。而“昆舞”的舞蹈展现形式需要生活化舞姿的提炼，舞蹈就是生活的升华，抓住生活上“情绪扩张”来展现舞蹈动作，捕捉人物的内心情感与心理上的转换，同时用不同的肢体塑造不同的静态与动态来展现特定人物的审美独到之处。

三、“昆舞”艺术流派的价值取向

“昆韵流派”的代表舞蹈诗《昆韵》作为“昆舞”创始人马家钦创建此体系的代表作品，集中展示了她的艺术理念。为此马家钦对“昆韵流派”提出了二十一字诀，来限定以保持与昆曲的统一。二十一字诀是昆舞中任何一个作品、或者任何一个人物形象必须遵循的审美标准，昆舞的审美构建与检验标准可用二十一字诀归纳，分别是;一是含、沉、顺、连、圆、曲、倾，是形态特征上的要求;二是上、下、平、入、推、拉、延，是韵律特征上的要求;三是雅、纯、松、飘、轻、柔、妙，是审美特征上的要求。二十一字诀虽简练但内涵丰富，由内而外的三个层面，既有区分又相互关联，可看作是昆舞本体特质、审美意趣、艺术境界的有机统一。以彰显对昆曲的敬畏和对昆曲继承的纯粹性。昆舞是创新思维的结晶，是传统文化合理内核的产物，是中国古典哲学、美学精神的真实反映。是今人对传统的大胆想象与合理发挥。昆舞的出现不仅仅是象征着一种新的舞蹈流派的出现，它具有更加重要的文化意义，即对传统文化的传承，并且不只是一种思想概念上的继承而是用一种实际的形式，赋予了传统文化以新的活力，从而促进其传承与发扬。

结 论，“昆舞”作为富有传统文化和极具中国特色的古典舞蹈新舞种，它遵循昆曲的规律和特点，也被赋予时代审美理念，不仅对中国古典舞的研究有重要的推动作用，从而也让中国古典舞新流派“昆舞”更好的传播、继承与发展。

参考文献

[1]马家钦、谢建平.《昆韵流芳》[M].上海文化出版社，2013

[2]陈思颖.《昆舞的形态特征，运动规律及审美特征阐述》[J].艺术百家.2010

[3]纽骠、傅雪漪等编写《中国昆曲艺术》北京燕山出版社1996年版