浅析文化视阈下的中国古典钢琴作品审美特征

谢建洲

摘要：20世纪初我国开始有了钢琴音乐的创作活动，经历了漫长的发展过程后我国古典钢琴艺术领域累积了大量优秀作品。这一方面是因为中国钢琴家及作曲家们积极引进西方作曲技巧，另一方面也是因为他们能够立足于我国传统的民族曲调根基当中，在追求钢琴艺术国际化的同时也不忘融合中国古典音乐的审美特征。本文将站在文化发展的角度详细分析中国古典音乐的审美特征，并结合具体作品详细分析其中体现出的美学思想。

关键词：文化视阈;中国古典钢琴;审美特征;美学

我国的古典钢琴曲创作发展较晚，一直到了20世纪初才开始出现一些钢琴曲创作活动。我国的钢琴音乐作品主要分为两个种类：改编曲和独创曲。其中，改变曲作为主要创作形式之一，是一种将中国古曲和西方古典音乐技法融合在一起的创作方式。改编钢琴曲中包含了丰富的社会因素和时代因素，可以体现出浓厚的中国审美特征，这些可以从《阳关三叠》、《茉莉花》、《彩云追月》、《春江花月夜》等作品当中窥见一二。除了将古曲进行改编之外，中国钢琴作曲家们还对传统名额进行了大胆的改编和创新，《山丹丹花开红艳艳》、《浏阳河》等作品就体现出了中国钢琴作曲家们的独具匠心和锐意进取之艺术精神。

一、文化视阈下中国古曲改编钢琴曲的审美特征

经过改编的古曲在不但得到了钢琴的艺术表现力和艺术张力，同时还体现出中国传统音乐情感真挚、含而不露、绵长深邃的的古典审美特征。

（一）钢琴曲中融合的古典诗词美学意境

中国古曲往往与古典诗词有着密切的联系，例如《春江花月夜》本是台代诗人张若虚沿用隋唐乐府旧体创作的一首清丽的歌行体长诗。后来经鞠士林创作形成了组名的琵琶独奏曲——《春江花月夜》（又称《夕阳箫鼓》、《浔阳琵琶》）。随着钢琴艺术在我国的发展和流传，又有黎英海将琵琶曲改编成了钢琴曲，由此形成了如今广为流传的钢琴独奏曲《春江花月夜》。透过钢琴清脆爽朗的音色，人们可以感受到这首钢琴曲内在流畅多变的节奏和丝丝入扣的旋律，张若虚笔下“春江潮水连海平，海上明月共潮生”的诗词美学意境被淋漓尽致地展现出来，使听众们放佛置身于江南水乡春天静谧的夜晚，月色沁人，水波潋滟，水天一色交界处是鱼龙潜跃的升腾与生命代代无穷、世世更迭的恢弘。

（二）音乐结构中体现的写意化境美学思想

由中国古曲改编的钢琴曲作品在音乐结构中也体现出了中国传统艺术美学中独特的写意化境思想。例如钢琴曲《阳关三叠》这部作品就是黎英海在明代《新刊发明琴谱》中所搜集的《阳关三叠》的曲谱基础上改编而成的。钢琴曲《阳关三叠》的共分为四个部分，前三部分各为一叠，情感循序渐进，力度逐渐增强，将友人依依惜别之情有层次化地展现出来。在尾声部分的演奏速度和力度又重新回到了第一叠的状态，并且通过两手音乐的渐渐拉伸来隐隐约约呈现出相聚与离别之间的矛盾和人类细腻的情感。作曲家通过音乐结构上的三次有变化的重复，让旋律和歌词的之间的意境相融相通，第一叠是传统的惜别之情，第二叠则延伸出一种哀怨之情，表达出对当时残酷制度的不满，第三叠则升华情感将担忧与哀怨化为对友人的祝福与对未来的希冀，诗歌意境与唯美的画面通过流淌着的钢琴音符一一展现出来。

二、文化视阈下中国民歌改编钢琴曲的审美特征

中国古典钢琴曲中还有部分作品是从中国民歌当中改编而成的。例如《山丹丹花开红艳艳》、《浏阳河》等。这些作品充分吸收了民歌音乐的精华，又利用钢琴这种乐器在音域、音色以及半音化方面的优势展现出了中国独特的审美思想。

（一）融合民歌曲调的中国古典钢琴曲审美特点

中国是民歌大国，早在先秦就有着丰富的民歌传统。中国的民歌曲调十分丰富，而且种类繁多，每个地域都有自己独特的民歌特色。在这种音乐化境下形成的中国古典钢琴曲也会吸收中国民歌的特质，形成了旋律优美、朗朗上口、感情热烈真挚的特点。而且很多民歌唱法重的甩腔、断腔、尾音、下滑腔等演唱技巧也被引申到了钢琴曲当中，是中国古典钢琴曲呈现出别样的审美趣味。例如在钢琴曲《山丹丹花开红艳艳》当中，编曲者为了体现出陕北民歌“信天游”的特征，使用了四、五度的音程，同时还利用七度或八度的大跳跃音程来让音乐变得更加热情、悠扬。另外，這首钢琴曲的引子部分被标上了“散板”的记号，这也是在中国民歌音乐当中经常出现的标志，足以可见这首歌曲对民歌音乐元素的吸收，而这也是这首钢琴曲能够利用西洋乐器展现“信天游”舒展、豪放音乐审美风格的原因之一。

（二）民歌改编古典钢琴曲中的现实主义审美特点

由民歌改编而成的中国古典钢琴曲的另一大特点就是它们往往具有鲜明的现实主义审美特征。例如王建中先生的《浏阳河》就是有一首舒展自如、淳朴亲厚的钢琴曲。这首曲子特别强调了宫音的重要性，同时还发挥了和声的润色作用，通过演奏将中国百姓奋勇抗敌、无畏救国的动人篇章谱写出来。另外还有《兄妹开荒》、《牧童短笛》等作品，也都展现出了现实主义精神，这种审美特征也是对中国传统民歌关注社会、立足生活本质的审美特征的延续。

结束语

本文将结合中国优秀的钢琴曲作品，站在传统文化的角度详细分析中国古典钢琴作品中体现出的审美特征和美学思想，以期能够使更多的人能够感受到中国钢琴曲的文化内涵和艺术魅力。相信在一代又一代钢琴艺术家们的努力下，中国钢琴艺术将会不断走向更高的平台，为世界奏响和谐动人的乐曲。

参考文献

[1]蔡馥坤.中国钢琴作品的演奏理念与技术特点探究[J]. 艺术科技. 2019（11）

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