生活物品的艺术价值性研究

摘  要：在我们的生活中，无论何物，哪怕是旧品、废品，将它们换个位置去思考与利用，都有可能变成有用的甚至是珍贵的东西。我们日常生活中常见物品具有艺术价值。如何重新定位这些物品，发现其艺术价值，最后落脚到去感受创造这种小事物的艺术魅力，成为艺术家们新的关注点。近年来，有越来越多的艺术家们开始重新审视和诠释“废品”这一概念，运用艺术化的形式将它们从人们口中的“垃圾”变成一件件让人惊叹的艺术品，让这些被我们忽略的物品，实现了它们在艺术上的价值。而在这种特殊的艺术形式下，我们每个人都是可以尝试着去发现、思考并利用这些物品，去创造它们的艺术价值。

关键词：生活物品;废品;艺术价值

一、物品的艺术价值性概述

（一）日常生活物品的艺术价值

如今，社会经济发展飞速，人们生活的质量与水平也步步攀高，新鲜事物层出不穷，更新换代的速度也不断提升。生活中琳琅满目的物品，甚至有些你还未发现，就已被淘汰处理掉。细数家中购置的物品，对于那些新买来的、贵重的物品都偏爱有加、格外珍惜。而那些破旧的、无用的搁置在角落里的多被扔掉。频繁地更新、便捷地消费、随性地遗弃，这就是我们日常生活物品的现状。但是，在艺术家的世界里，这些被我们忽略掉的物品，却实现了它们在艺术上的价值。

如图1的卷纸雕塑，土耳其艺术家撒格·格克切巴格（Sakir Gökcebag），用厕纸完成了这一件卷纸雕塑。当我们还仅仅把厕纸当作日常生活的必需品的时侯，想象力极为丰富的他已经开始拿它制作艺术品了。撒格·格克切巴格利用了卷纸本身柔软、洁白的特性，用垂感打造出一件蕴含着都市风格而又颇为简约的装置作品，在精美之中还隐隐地透露着动态之美。这些作品完全打破了我们对手纸的常规印象，我们随处可见的卷纸，在艺术家的手中便迸发出如此高深的艺术价值。不仅是厕纸，撒格·格克切巴格还很擅长用一些其他我们习以为常的日用品做出让我们意想不到的装置艺术。这些司空见惯的事物经过他的重新排列组合，都变成了一件件精美的艺术品。生活中，只要我们留心发现，处处都是艺术。

图1卷纸雕塑

在这些生活物品被重新定位后，它们不再是普通的，或者是无用的。身边任何一件物品，只要经过思考加以合理利用，或许都能变成有用的甚至是珍贵的艺术品。艺术源于生活，这些艺术品的产生都是我们身边再常见不过的东西，只是被我们忽略掉了。所以，当我们用艺术的眼光去看待这些事物的时候，它们就不再平凡。

（二）废弃物品的艺术价值

喝完的饮料瓶、易拉罐，用过的塑料袋、纸杯，破旧的家具，这些在人们眼中已然成为一件件废弃物，没有丝毫的价值。它们随着时间的推移被消耗，在履行完自身的义务之后，人们便觉得它是无用之物，可被随手丢弃。在《庄子·知北游》有“腐朽复化为神奇”这么一句话，即变坏的为好的、变死板的为灵巧的、变无用的为有用的。因此，那些被人们公认的“垃圾”，也能创造出一番奇迹。

在国外，达达主义和波普艺术的艺术家们就运用大量的废弃物，来创作他们的作品。法国现代雕塑家塞萨尔就是用废铁来进行自己的艺术创作。在当时的巴黎，废铁随处可见，俯拾即是，但并无人注意。人们只是觉得那是一堆废铁，破烂不堪，捡起它们有何意义？但是，他却以独特的眼光发现了它们的艺术价值，利用这些东西完成了自己的创作，并得到了艺术界的肯定。这种创作方式既批判了消费社会，同时也是对达达主义艺术观念的继承。

日本插画家高子·汉达（Takako Handa）利用我们常常丢进垃圾桶或回收桶内的饼干或零食的包装，剪贴拼凑出了一件件让人大为惊叹的作品。如图2、图3的《零食包装创作》所示，骑马牛仔、逛街女孩、可爱的刺猬、四人组乐队，他赋予了这些废弃纸盒新的生命。

“废物是错误时间放在错误地点的资源。”当我们赋予这些所谓的废物新的生命时，我们便能感受到它们美的、有价值的一面，而且它们所传达出的信息与文化的能力，并不亚于那些绘画、著作或者其他高雅艺术。对于废物的再定位，更能让我们关注到环境问题，更加关注、认识到废物对环境的破坏，激发我们保护环境的意识。

二、 培养艺术感知能力

法国艺术家罗丹说：“所谓大师，就是这样的人，他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”我们中的大部分人都是用普通的眼光去看待周围的事物，觉得这些物品仅存在一种或两种实用价值。因而，想要发现它们的艺术价值，并不容易，这就需要我们更多地留心生活、观察生活、善于发现生活中的契机。同时，还需要长期勤奋地学习和实践。

（一）理解艺术

艺术是一个抽象名词，但艺术作品大家都不陌生。美术馆里展览的名画、博物馆陈列的雕塑、广场荧幕上展示的海报、街边文创店里的手工艺品，这些都可称之为艺术。艺术创造是为了交流、表达、思考，是自我表达的一种形式。优秀的艺术作品可以促进人们之间的交往，丰富人们精神世界，引起人们反思，推动社会进步。所以说，艺术创作是社会生活思想中文化社会不可或缺的重要组成部分。艺术使我们生活中那些原本平凡的事物变得不平凡。

（二）如何培养艺术感知能力

1.细心观察大自然，积累日常生活中的经验

观察大自然，积累日常生活中的经验，是增强艺术感知力的基础。人類艺术思想的源泉大多来自大自然和日常生活。自然界中的许多物体都具有艺术美感：雨后的彩虹、崎岖的山岭、辽阔的草原、无际的江河等，这些都给人在视觉和心理上带来愉悦感。人们常说创作需要灵感，灵感来源于生活。积累经验，就要留心观察大自然和社会生活中富含艺术韵味的场景、事物。首先，留心观察大自然给我们带来的任何事物，大到一座山川、一片海湖，小到一朵花、一片树叶，这都能给予我们启迪。其次，注意积累社会生活中富含艺术韵味的场景、事物。当我们遇到一些好的设计，可以随手拍下来，记录下来。久而久之，我们脑海中的储蓄量越来越大，想法也自然就会变多。

2. 加强生活中艺术环境的创设

开阔眼界、拓宽视野、参加展览或艺术活动，是增强艺术感知力的途径。艺术院校通常每年都会带学生出去考察。考察期间，会安排学生参观当地的美术馆、博物院以及正在举行的艺术展览，其目的就是为了增长学生的见识，丰富设计视野，积累设计素材，激发设计灵感。同时，增加对当地艺术的了解与感受，提高对文化多样性的领悟与感受能力。不仅仅是艺术考察，还有各高校每年的毕业展、各种形式的艺术展览，同样是拓宽眼界的途径。艺术家永远是走在社会最前端的人，只有眼界高了，格局大了，才能看到一般人所看不到的东西。

3. 增强文化修养

创造出有价值的艺术作品，除了具备扎实的技艺外，还需要具有一定的文化修養。因为一个人只有知识面宽广、基础扎实，他的作品所富有的内涵才会更加深刻。

艺术家达·芬奇之所以能在绘画艺术中取得巨大的成就，除了他本身具有极高的艺术天赋、刻苦钻研绘画技巧之外，还跟他渊博的科学文化知识分不开。他不仅是一位画家，同时还是一位哲学家和自然科学家。他除了苦练绘画的技能技巧，还学习数学、光学、透视学、解剖学等多方面的科学文化知识，这为他后来的艺术创作奠定了深厚而又广博的文化基础。也正是因为他拥有的丰富而又全面的知识，才使得他具备了卓越的艺术才能，创作出大量的不朽之作。

所以，我们在平日的学习中，除了专业技能的学习外，还要兼顾其他方面的学习。德智体美劳均衡发展，我们才能更好地发展，也才能创作出更加优秀的作品。

三、结语

毫不起眼的生活物品、随意丢弃的废旧垃圾，只要我们用不一样的眼光去看待它们，它们就能获“重生”，它们可以就变得不再普通。身边任何一件物品，只要经过思考加以合理利用，都能变成有用的甚至是珍贵的。艺术源于生活，有些艺术品的产生是我们身边再寻常不过的东西，只是被我们忽略掉了，而被有心的艺术家发现。所以，当我们学习用艺术的眼光去看待这些事物的时候，它们也许就不再平凡。

小事物并不小，只要留心观察、发现，生活中处处是艺术。而艺术的创造也不再只是艺术家的行为，只要去发现、去思考、去创造，我们身边的任何物品都能被赋予艺术价值。而这种特殊艺术的产生，不仅是对整个社会环境的一种改善，而且也能大大丰富我们的精神世界，使我们的生活变得更加快乐有趣。

参考文献：

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作者简介：魏婷，郑州大学美术学院硕士研究生。