爱国题材钢琴曲《我的祖国》演奏方法分析

杨乐

摘 要：爱国是中华民族优良传统和民族精神的具体体现，也是实现中华民族伟大复兴中国梦的重要精神支柱。爱国主义音乐作品作为美育的重要组成部分，激励着一代又一代的中国人不畏艰难，奋勇拼搏。《我的祖国》作为爱国主义音乐的佳作，旋律早已深深地烙印在每个中华儿女心中。而张朝先生改编的钢琴独奏曲更是深受大家的欢迎。作为钢琴演奏者，在对该作品进行二度创作时，如何更好的展现出此曲的内涵，让听众产生共鸣，是本文研究的重点。本文将从旋律与情感两方面展开分析，以期望在演奏此曲时，带给听众更多的感动与共鸣。

关键词：爱国钢琴作品;《我的祖国》;旋律;情感

爱国主义题材的钢琴作品一直是中国钢琴作品集中最重要的一部分。随着时代的发展，爱国主义题材的钢琴作品更是百花齐放。有回顾抗战历史的作品;有描写新时代中国发展的作品;同时也有展望祖国未来的作品。这些作品的创作者们又善于融会贯通，将具有中国民族特色的创作手法与西方传统创作手法相结合，创造出属于这个时代的中国优秀钢琴作品。

歌曲《我的祖国》是电影《上甘岭》的主题曲。由乔羽先生作词，刘炽先生作曲并由郭兰英老师演唱，是一首脍炙人口的爱国歌曲。《我的祖国》这首歌曲，并不像传统的红歌那么硬朗有力，而是婉转甜美与激情豪迈相辅相成、相互对比，将对祖国的热爱表现得酣畅淋漓。该曲自问世以来，其精神影响了一代又一代的中国人。

演奏方法分析：音乐作品最重要的是要引起听众的情感共鸣，向大家传播真善美。但是这一切如果缺少演奏技术的支撑，就只能成为一句空话。张朝先生在这部作品的创作中使用了大量的钢琴演奏技巧：高难度的华彩乐段、琶音、双音、八度以及大量的跑动。这一切都要求演奏者具备高超的演奏技巧。

一、旋律

这首作品是由声乐作品改编而来，旋律脍炙人口。在我们演奏时要格外的注重旋律线条的表达。值得注意的是张朝先生创作的这首作品，并不是简单的在原有的旋律基础上增加伴奏，而是扩充织体、丰富和声。因此整曲没有明显的主次之分，旋律与伴奏织体你中有我，我中有你，无形中增加了乐曲的演奏难度。演奏者需要额外地加强手指的控制力，以保证演奏出的主旋律清晰而具有歌唱性。

第34小节为此曲的技术难点片段之一。作曲家将八度、双音的技术融为一体，这不仅仅考验了演奏者手指的独立性，还考验了演奏者对手指的控制能力。演奏时，八度的旋律要突出，而后的双音演奏要轻柔，在一只手上完成旋律与伴奏的演奏，还要有明确的区分。这就要求演奏者在平日的训练中，要加强手指独立性的训练。只有手指独立性增强，演奏时对音的强弱控制力才能有所提升，演奏这一段时方能更好地展示旋律线条。

第38小节时，是此曲的另一演奏难点。此段作曲家在琶音中加入了双音的演奏，使演奏难度增加。其次，这一段的旋律线条还分布在左右两只手上，无形中就为旋律的连贯演奏增加了难度。这要求演奏者在演奏时，更加注意左右手的衔接，不要将旋律线条演奏得过于零散，使听众无法很好地欣赏到优美的旋律。这就要求演奏者在平日训练时，注意慢速练习。在慢速练习的同时，需要注意音符强弱的控制——旋律线突出，伴奏线轻柔。在旋律线左右手交替的时候，尽量衔接得紧凑，好似一只手演奏旋律的音响效果一样。另外，我们可以从谱例上清楚地看到，演奏需要突出的旋律线条位于中声部，但我们的耳朵对厚重的低音区和尖锐的高音区更为敏感，所以在演奏时，需要控制好各声部的力度与触键。

二、情感

语言是人类沟通的重要方式。因此声乐是大众最容易接受的音乐形式，也是情感表达最直接的音乐语言。声乐演唱更容易让听众产生共鸣，引起听众内心的激动。《我的祖国》作为一首抒情爱国歌曲，前半部分抒情女高音描绘祖国大好河山，栩栩如生;而后面混声合唱，气势磅礴地唱出了美丽祖国的主题，令人振奋！

（一）乐段的处理

如何将钢琴乐句演奏得更加富有歌唱性，一直是钢琴演奏的难点。当我们已经解决了最基础的技术问题时，就应该对钢琴演奏者提出更高的要求——演奏得更加富有歌唱性。乐曲的主题第一次出现时，技术并不是最困难的，但是我们在演奏时，不能只是演奏出旋律就算完成了任务。而是应该将旋律线条单独演奏，模仿声乐演唱的抑扬顿挫，把旋律在键盘上演唱出来，而后加入伴奏的旋律，同时加强对手的控制，如同歌唱家与钢琴合作演唱一样，把旋律演奏得更加动人。

（二）整曲的处理

此曲是带再现的三部曲式，主题也是反复地出现。因此，在演奏此曲时，我们需要对作品进行一个整体的设计。分配强弱、分配快慢、分配情感。

在雄壮激情的引子过后的第一段主旋律（16小节），可以演奏得稍微柔和一些。给人以安逸、平静的感觉，演奏时的触键相对轻柔一些。到了第二段主旋律时（34小节），音乐的织体更加丰富，旋律更加的流动，演奏时也要相应投入更多的情感，触键要更加的深入。

到了连接段（44小节），作品进入了狂风暴雨的模式，演奏时也要相应地更加激动一些，大量的炫技片段配合着激动的演奏，给人以“黑云压城城欲摧”的感觉，触键有力而激动。连接部结束后，进入再现部（105小節），这是乐曲进入了最为雄壮的部分，演奏时需要投入全部的情感，给人火山迸发似的热情。触键时不仅手指用力，还需要手臂以及全身的带动，将全部的热情挥洒出来。

特别注意的是，主题最后一次出现时（115小节），乐曲有了一个戏剧化的转折，在雄壮的演奏过后，紧接着要演奏得非常空灵，像天使在歌唱的感觉。这种戏剧性的转变，是钢琴的特色，也是钢琴作品不同于声乐作品的地方。此段可以演奏成回忆的感觉，回忆以前美好的家园，随后也可以幻想日后美好的生活。此处的触键需要非常的浅，但是要注意是浅而不虚，恰到好处地演奏方能展示这段的魅力。最后则是狂风暴雨般的炫技结束全曲的演奏。

《我的祖国》是著名的爱国歌曲，而作为钢琴从业者，分析研究这首钢琴改编的作品，不仅能切身的感受民族文化精神，提高钢琴演奏水平，还能提高民族意识，培养爱国情怀，也为日后的音乐爱国教育，打下坚实的基础。

参考文献

[1]赵晓生.钢琴演奏之道[M].上海音乐出版社，2007.

[2]刘洋.张朝独奏钢琴曲《我的祖国》音乐创作特点与演奏技法研究[D].昆明：云南师范大学，2018.

[3]周呈穗.《我的祖国》为主题三首钢琴改编曲研究[D]. 成都：四川师范大学，2014.