提高高校音乐剧教学效果的有效途径探讨

高倩

【摘 要】音乐属于通俗的一种艺术，属于音乐表演，具有一定艺术特质以及艺术魅力。高校开展音乐剧教学有利于培养综合型的音乐剧表演高素质人才。本文首先介绍音乐剧的有关知识，然后分析了高校音乐剧教学存在的主要问题，最后提出了提高高校音乐剧教学效果的重要途径，希望可以为有需要的人提供参考意见。

【关键词】高校；音乐剧；教学效果；有效途径；提高

中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）24-0171-02

我国各种各样的音乐表演形式中，音乐剧是深受西方国家文化影响而出现一种新兴产业。许多高校音乐剧专业教师在设计教学内容时，主要是西方国家的音乐剧，而且要借鉴西方国家的音乐剧课堂教学模式，但该教学模式与我国学生的实际情况是不相符的，所以必须要提升高校音乐剧教学水平。

一、音乐剧的概述

（一）定义

音乐剧，简单来说，主要是由轻歌剧和喜歌剧演变形成的，初期被称为音乐戏剧，是19世纪末期在英国出现的歌剧体裁，其将歌唱以及对白进行有机结合而演出的一种戏剧形式。音乐剧将歌舞、戏剧以及音乐融为一体，蕴含浓厚的喜剧色彩以及趣味性。其音乐并不深奥，所以深受广大社会公众的认可。[1]现如今，已经有很多国家都在上演音乐剧，但是演出次数最多的地方是英国伦敦的西区以及美国纽约的百脑汇。而百老汇音乐剧主要是在百老汇区域演出的音乐剧，也可以指与百老汇风格相似的音乐剧。

（二）特征

与歌剧相比之下，音乐剧通常可以应用于各种各样的流行音乐和流行音乐的编制乐器。在音乐剧中能够允许出现没有任何音乐的人物对白。并且音乐剧中没有采用传统的格局，比如：没有分开咏叹调以及宣叙调，歌唱方式并不是以美声唱法为主。然而音乐剧和歌剧的界限受到很多学者的议论，比如：格什温作家的波吉与佩斯曾被人们称之为音乐剧以及歌剧等等。很多音乐剧，比如：哈姆雷特等等，开头到结束都是伴有音乐，而且有些轻歌剧有许多对白，比如：卡门等等。与歌剧相比之下，音乐剧含有大量的舞蹈成分，初期的音乐歌剧就是一种没有任何剧本的歌舞表演。

二、高校音乐剧教学存在的主要问题

（一）自身竞争意识不清楚

西方音乐剧的发展是结合学生自身所具备的竞争意识来决定的，很多音乐剧的教学性质都是职业教育，学生毕业后有广阔的就业情境，所以西方音乐剧的主要教学思想是就业，这样直接决定了参与音乐剧表演的演员具有一定的竞争性。[2]但是我国高校开设音乐剧专业后并没有根据就业市场的实际需求来合理推行课堂教学模式，所以高校音乐剧专业的学生对整个就业市场实际需求的竞争意识是模糊不清的，而且也不能明确音乐剧的竞争性教学目标，所以这样容易导致学生在学习中感觉到枯燥乏味，不能激发自身的学习热情，也不能调动自身的学习主动性。

（二）教学资源被约束

长期以来，我国各大高校都存在这样的问题，教学资源是不足的。在高校音乐剧教学中声乐是必不可少的关键部分，正好当前我国高校声乐课堂教学模式仍旧处在初级发展阶段，尽管我国有些高校已经设立音乐剧专业，但在声乐结合中仍旧存在诸多缺陷，所以这样就容易造成很多高校学生对音乐剧专业的认识仅仅停留在初期阶段，该现状是阻碍我国音乐剧教育事业发展的关键原因。

（三）就业方向受到制约

大多数高校在音乐剧教学中并没有将学生今后的就业前景作为教学的根本目标，所以我国许多高校音乐剧专业学生在人才出口方面受到很大的影响。作为高校音乐剧专业教师，在教学过程中必须要注重学生的就业和归属，我国高校音乐剧专业的学生在毕业后并不是都有机会上台表演，并且也没有大量的机构为学生创造音乐剧表演的机会，如果得不到单位以及团体的大力支持，就会导致学生不能提高自身的综合能力，甚至影响学生实现全面发展，学生不能参加音乐剧表演，就不能获得丰富的演出经验，这样在很大程度上会导致我国音乐剧的发展严重受阻。[3]因此，在这种情况下，很多音乐剧专业的学生不再学习自己的本专业知识，而选择其他的高校专业，这样就会使得我国从事音乐剧表演的人数不断下降。

三、提高高校音乐剧教学效果的重要途径

（一）清楚认识到自身的竞争意识

提高教学水平和教学质量，这就需要高校音乐剧教师在教学中将音乐剧延伸的竞争性介绍给学生，就当前社会进步来讲，音乐剧逐渐成为典型的通俗娱乐形式。因此，当前在高校音乐剧的教学中必须要注重学生竞争意识的培养，而且侧重学生行业竞争意识以及创造思维能力的培养，课堂教学模式主要是就业市场，采用市场需求形式对高校音乐剧课堂教学模式进行执行。并且教师在教学中必须要始终坚持我国音乐剧原创教学，不仅要积极引进西方国家的音乐剧文化，而且要对我国现有的音乐剧表演形式进行创新和改革。

（二）丰富教学资源

音乐艺术的具体实践能够利用音乐剧的形式进行表演，在该过程中涉及大量的教学资源。因此，丰富教学资源是提高我国高校音乐剧教学效果的重要方法，充分体现出音乐剧中涉及的重要艺术价值。比如：享誉海内外的音乐剧《妈妈咪呀》，其通过经典的各种流行音乐和美妙的舞台设计进行重现，其突出特色是首先播放歌曲，其次呈现剧情。剧情内容主要来源于日常生活，所以其内容是生活化的，而且音乐剧内容难度较低，音乐欢快，舞蹈动作有激情。一般来说，任何音乐其表现歌曲的形式都是存在差异的，在《剧院魅影》中体现出现代化魅力的主要元素，表演过程中使用次数最多的歌唱方法是花腔和古典美声，而且经典音乐剧《猫》是运用歌舞对场景进行描述的，展现了生动活泼的踢踏舞和华丽的芭蕾舞。在歌舞剧中有各种不同的歌曲风格，比如：爵士和古典的相结合等等。因此，在高校音乐剧的教学中不仅是要高度重视歌曲的整个演绎风格，还必须要与声乐进行密切结合，從而更好地丰富教学资源，利用不同音乐资源的高效整合，培养出大批高素质的音乐剧人才。

（三）进一步完善教学系统

教学系统的教学方法可以在培养学生自身综合能力的同时，充分考虑到今后学生毕业的就业方向，为培养我国高素质的音乐剧人才做出重要的贡献。其次，要想大大地提高高校音乐剧教学效果，必须要对高校现有的教学系统做进一步地完善，在合理设置声乐课程的前提下重视每个专业之间存在的关联。对音乐剧人才进行培养时，必须要着重培养应用型的人才，将现代化唱法和经典唱法进行相结合，根据现阶段我国音乐剧就业市场的实际需求，为高校音乐剧专业的学生创造更多的表演机会，充分发挥自身的才能，从而取得社会的强大支持，也可以帮助学生积累更多的表演经验。具体来讲，要想提高高校音乐剧的教学效果，必须要对自身的培养人才目标进行科学的制定，这样不仅可以真正满足我国音乐剧市场发展的实际需求，而且可以推进我国音乐剧事业健康有序地发展。

四、结语

综上所述，高校音乐剧的教学并不是一蹴而就的，而是一项全面系统的工程，具有较强的复杂性以及长远性。就高校音乐剧专业学生来讲，演唱前的准备是十分重要的，而改变意念和气息也是相当关键的，演员在演出过程中所释放出的能量也是需要重视的。对于高校音乐剧专业教师来说，除了需要学习和借鉴西方国家的成功教学经验，还必须根据我国高校音乐剧教学的具体情况，采取积极有效的措施来提高高校音乐剧的教学效果。

参考文献：

[1]张兵.高校音乐剧教学的有效途径[J].北方音乐，2018，38（05）：205.

[2]王珠峰.音乐剧教学在普通高校的实践[J].艺术评鉴，2017（23）：139-140+164.

[3]彭琪.关于音乐剧教学中声乐艺术指导的研究[J].北方音乐，2017，37（22）：226.