戏曲表演的舞台节奏把握

2019-08-21李连鹏

戏剧之家 2019年24期

李连鹏

【摘要】戏曲以情节结构作为戏剧动作表现的基本模式，那么节奏就是舞台表演的核心和基础。戏曲是一种歌舞综合的表现形式，一般不追求每个细节的真实，而是集中要求主要行为节奏的真实。舞台节奏把握不仅是导演的组织手段和表现方法，而且具有重要的学术意义。

【关键词】戏曲；舞台；节奏；把握

中图分类号：J812 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）24-0030-01

“节”是一种乐器，也称为“相”。《尔雅》释乐篇中说“和乐谓之节”“奏”则含有进行的意义。“节奏”二字含有音乐和谐地、规律地进行的意思。节奏和调度一样，是戏曲表演创作的另一个有力的表现手段。所谓舞台节奏，即戏剧演出的节奏。

一、掌握舞台节奏的构成因素

戏曲的舞台节奏是综合艺术所构成的，因此，产生舞台节奏的因素是多方面的，可归纳为以下几个主要方面：

第一，舞台节奏是在剧情矛盾发展的过程中形成的。

一个戏的节奏的变化（上升或下降）是随着矛盾的发展过程起落的。导演欲准确地把握节奏，首先要把握住矛盾发展的过程，没有过程便没有节奏。要从过程中表现节奏，从变化的节奏中展现矛盾的发展。

第二，舞台节奏产生在人物的行为之中。

导演要在人物行动过程中挖掘舞台节奏，行动的三要素决定了人物在行动过程中，必然要通过相应的起伏有序，丰富多彩的舞台节奏表现出来。加之不同性格的人有不同的行为，行为受性格制约，性格不同对事物的态度就不同，产生的行动也就不同，行动不同就会有不同的节奏，导演能精确地发掘出戏的特定情境，它就会引导你去创造出必要的舞台节奏出来。

第三，感情是产生舞台节奏的重要因素。

以演员表演为中心的演剧艺术，其舞台节奏为演员——角色的情感所主宰。人物的情感是舞台节奏的内在依据，情感把握的分寸感直接影响节奏的体现。没有适当视象，没有想象出规定情境，没有感觉到任务和行动是不可能想起和感觉到速度节奏的。如“回家”是急于回家，还是慢步而归？暂定是慢步而归，但当“遇劫”和“追捕”时，节奏就变为急速。当没捕捉到劫匪“失望而归”时，节奏就逐渐缓慢下来。只有有了节奏，表演才有了分寸。

再如军队行军、送葬行列可能是同样速度节奏的。但其速度节奏的内在情绪和细微特点是很不同的。因此，所需要的速度节奏是和引起情绪的规定情景相联系的，是和内容相联系的。

人物坐着不动也有节奏。比如一个犯人正静坐等待官方的宣判，一个丈夫正在等待妻子生产，内心思潮起伏，冲动强烈可想而知。平时常说“乐极生悲”，在“乐极”时的速度节奏与“生悲”时必然不同。所以說，规定情境、语言情感、人物性格、动作目的都是产生不同节奏的决定因素。

戏曲的舞台节奏不单单为演员——角色的情感所主宰，司鼓伴奏人员亦然。戏曲的伴奏人员应具备“三音二板”：一是听来的音；一是发出去的音和听来的一样；一是手音（发音高低）必须和谱子一样。两板：一是心板（内心尺寸准）；二是手里准（打拉得要准）。伴奏没有情感就一个味，一道汤。如生活中失火呼救与贩卖药糖都用锣，二者由于内心情感、规定情景不同，其锣声音量、高低、疾徐、节奏速度截然不同，生活中尚且如此，何况舞台节奏呢？

二、舞台节奏的处理和体现

（一）要把握情感

要确定人物情感，首先要明确规定情景和人物在规定情景中的行动。情绪找准了才能产生准确的节奏和时间的长短。

舞台节奏和舞台时间紧密相连。舞台节奏要一定的舞台时间来表达，舞台时间也需通过舞台节奏来表达，所以，导演把握舞台时间就能正确地表达应有的舞台节奏和速度的快慢。

速度是节奏的外在表现，它为表达内容而存在（即人物的情感），导演要根据规定情景和人物情感来确定速度的表现形式和力度的强弱。

力度即指情感的程度，情感起落的杠杆是人物的精神负荷，人物情感压力决定节奏的力度。它的强弱是节奏沉浮的一个重要表现手段。导演在情感的力度上，要有一个全面的布局（起伏跌宕要心中有数），要对全剧的矛盾冲突有一个全面估价（强弱、起伏适当有序、合情合理）。

舞台节奏的外部表现，主要靠人物动作。人物的内在情感靠动作才行于外，动作幅度的大小直接有关情感的体现。

总之，情感主要是依靠时间、速度、力度和动作来表达的，所以，导演如能正确地把握住时间，速度、力度和动作就能准确地创造出相应的舞台节奏。

（二）要把握剧情

导演要根据剧情发展，就其内容寻找相应的节奏变化，确定段落的起落。从处理高潮着手来支配各段落的节奏变化，是行之有效的手段。

（三）要把握节奏变化的手法

体现节奏的变化，手法有多种，如对比的手法、对照的手法（不同氛围的对照、人物之间不同节奏的对照等）、停顿的手法等等。