安溪藤铁工艺的实践与研究
2019-08-08刘爱民
[摘 要] 安溪藤铁工艺、铁观音、三安钢铁并称“三铁”,尽管藤铁工艺发展时间短,但是其工艺的巧妙和精美程度、文化艺术价值丝毫不逊色于其他工艺品。首先介绍了藤铁工艺的的演变历程,接着概述了藤铁工艺的相关特点,然后分析了藤铁工艺的文艺特色。藤铁工艺融合了东西方艺术文化理念,是传统工艺与现代审美情趣的完美结合。
[关键词] 安溪藤铁;工艺;实践
竹、藤条、铁等在常人眼中是最为普通的原材料,经过藤铁手艺人的精雕细琢,就变成了精美绝伦的工艺品。随着时代的发展,更多的新材料成为藤铁手艺人的选择。藤铁艺人从自然的园林景观、明清时期的家具等中获得创作灵感,制作出了高雅别致的藤铁家具、风格独特的家居饰品、惟妙惟肖的动植物模型。每一件藤铁工艺品无不散发着独特的韵味。
一、藤铁工艺的演变历程
安溪人使用竹制品的历史悠久,据《泉州府志》记载,早在唐代,安溪一带的农民就已经掌握了用竹子编制竹筐、竹兜等竹制品的技术。到了20世纪70年代,安溪竹编工艺品成了安溪乃至整个泉州地区重要的外贸物资。改革开放以后,伴随着大批量的洋藤原料及机械设备流入国内,藤铁工艺迎来了第一次转变,以藤条为原料的藤编制品逐渐替代了传统竹编制品。20世纪90年代至21世纪初,藤铁工艺非遗传承人陈清河将坚硬可塑性良好的钢铁与柔软的藤条有机地结合在一起,发明出了继藤编工艺以后的新工艺——藤铁工艺。藤铁工艺品刚中带柔,质朴典雅,一经问世就受到海内外工艺美术界的高度关注。2008年以后,随着楼市的快速升温和城镇化的进程加快,人们对家居产品的需求也越来越大。手艺人创意地将陶瓷、木板等新型材料运用于藤铁工艺品制作中,并通过喷漆设备在视觉单一的藤铁工艺品上调色,使其光彩夺目,成为家居产品发展的新方向。藤铁家居产品将藤铁工艺发挥到了极致。
二、藤铁工艺的相关特点
从打藤、拣藤、晒藤、刨藤到漂白、编织、上漆,藤铁工艺品的制作要经历十几道工序。每道工序都需要手艺人倾注心血,稍有不慎就会返工甚至报废。例如,藤铁家具的制作分为两步:第一是藤架的制作,藤架一般是用铁片焊接而成的,藤架制作完成后,手艺人利用藤条或者藤芯在藤架上进行编制,编织手法的不同造就了不同种类的藤铁家具,包括藤条家具、藤芯家具、藤皮家具等,每一种藤铁家具无不体现着钢铁的韧性和藤的柔软。藤铁工艺经历了由手工制作到机械工,再到机械和手工并用等几个阶段。在中华人民共和国成立之前,藤铁工艺品几乎全部出自家庭作坊,其制作全靠手工完成。中华人民共和国成立以后,在陈清河等老一辈艺术家的带领下,大小藤皮加工厂相继成立,有锯机、磨光机、木拉机等逐渐取代了人们的双手,用于抽拉藤皮,制作扁芯和圆芯。机械加工虽然在一定程度上减轻了人们的作业负担,但是制作质量和精度不及手工,高质量、高要求的藤铁工艺品仍旧靠手工完成。
三、藤铁工艺的文艺特色
(一)点藤成金,变废为宝
手艺人将藤铁和木材结合在一起,设计出了具有现代艺术风格的家居产品;工艺品的制作过程中产生的边角余料、废旧的铁块、铁桶在手艺人的“点化”下仍旧可以成为精美的家居装饰品,经济价值从不到1元上升至几百元甚至是几千元,这些都是手艺人创意的价值体现。
(二)传统与现代、东方与西方的交融
藤铁工艺品应用广泛,LED灯饰、壁挂、花架、茶具等都有其身影。这其中既有传统厚实牢靠的思想,又融合了现代绿色环保的设计理念,还嵌入了传统文化。如采用藤铁工艺设计制作的茶罐,体现了茶文化与手工艺的融合。茶罐可以作为包装物使用,用旧了还可以当作笔筒使用,体现物尽其用、绿色环保的现代理念。同时,藤铁工艺品主要出口欧美、中西亚、南北美洲等地。因此,手艺人在注入中华传统文化的同时,还要考虑当地的风土人情。为此,许多藤铁企业在法国、美国、加拿大等地都设有研发机构,并拥有外籍研发团队,实时掌握各地家居装饰的潮流动向,藤铁工艺品自然也成了文化交流的重要桥梁。
(三)古老工艺与现代审美的完美融合
现代人对于家居装饰产品更加追求绿色、自然、舒适的设计理念。在经历了繁琐而沉重的生活压力后,更喜欢线条简单、朴实的藤铁工艺品。而藤铁工艺品中,既有简练的明式古典家具风格,又有豪华的路易式欧美风格。就明式藤铁家具而言,它们不过分追求华丽的装饰,而是借助最自然的几何图形来展现精美的工艺,质朴典雅,给人以温馨、返璞归真之感,能让人们在快节奏的工作中停下来,享受静谧的时光。绿色首先要求藤铁工艺品所采用的原材料均是无毒的,其次上乘的藤铁作品讲究仿生设计,仿照自然界万物的形态来塑造藤铁工艺品的形态,体现人与自然和谐共生的理念。而自然则有两方面的含义:一方面是取材自然,时至今日,好的藤铁工艺品仍旧依靠手工完成。另一方面是除了藤编是手工编织外,藤皮抽拉也是手工打造的。手工抽拉的藤皮薄而柔软,底板光洁,所制作的藤铁工艺品做工精细,质量上乘。舒适可理解为两方面:一方面是视觉感官的舒适,藤铁工艺品的外观造型或取自于实际生活或者源自于手艺人的奇思妙想,其间融合了绘画、雕塑等艺术形式,又融入了现代家居装饰的风格特点,给人以唯美的视觉体验。另一方面是无论哪种藤铁工艺品,其设计和制作首先都要保证对人体无害,其次是设计要结合人体工学以及人们的使用习惯。如藤铁家具,无论是坐、靠、躺,还是把、依、扶,都要体现舒适二字。
一项工艺的生命力不在于工艺本身有多精湛,而在于其不断创新发展,与时代审美接轨。安溪的藤铁工艺也不例外。藤铁工艺经历了竹编、藤编、藤铁、藤铁家居四个阶段。然而,艺术创新并无止境,随着消费者消费习惯、审美的不断变化,手艺人需要思考如何在既有的环保、绿色的基础上,将新材料、新技術与传统藤铁工艺有机结合起来,打造出既实用又不失文化艺术价值的工艺品。
参考文献:
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[2]凌士义,李晓翔.民间工艺在现代设计中的应用:以藤编艺术为例[J].大众文艺,2015(1).
[3]刘肖健,许占民,周悦.藤编家具的发展历史与二次创新[J].包装工程,2009(5).
[作者简介]
刘爱民,男,1965年7月出生,福建安溪人。现任安溪宏迪工艺有限公司总经理,兼设计主管。2010年11月取得中级工艺美术师职称资格,2018年12月被授于福建省工艺美术名人,2019年4月被授于泉州市工艺美术大师。历次参加由中国工艺美术协会主办的各类展赛,并取得3金、4银、3铜的优异成绩。代表作品《呵护》荣获第九届中国(莆田)海峡工艺品博览会优秀作品金奖。
(编辑:刘莉琴)