论中学音乐教学中合唱教学的有效开展

彭倩

〔摘 要〕随着我国教育改革工作的深入落实，音乐课已经成为发展学生综合素质的重要课程，合唱作为中学音乐教学体系中的一项内容，不但能夠使学生紧张的文化课学习神经得以放松、陶冶情操，同时还能够对学生的合作能力加以培养，对于学生声乐的学习以及未来发展具有重要的意义。但就现阶段我国中学音乐教学工作的实际开展情况来看，合唱教学仍存在一定问题并亟待完善。因此，教师还应针对合唱教学的有效方法展开深入研究，从而为中学音乐合唱教学工作的顺利开展奠定基础。

〔关键词〕中学音乐；合唱训练；问题；分析

引言：合唱是一种学生的群体合作性活动，也是中学音乐教学工作中的重要组成部分，能够有效激发学生的音乐学习热情，促进学生音乐素养水平的提高，帮助学生逐步拓展更加广阔的音乐知识领域，确保其全面发展。但是合唱训练涉及的内容较多，教学工作具有明显的复杂性，所以，如何调整并完善中学音乐合唱教学一直以来都是中学教师比较关注的问题。

一、引导学生形成正确的合唱意识

很多学生在进行中学音乐知识学习的时候还无法体会到合唱的艺术魅力，因此，教师应引导学生对合唱进行充分认识。更多学生比较倾向于独唱，无法准确掌握合唱过程中音乐的协调性和整体性，同时，在短时间内难以准确把握合唱中的和声部分。在进行合唱曲目的赏析时，鼓励、指导学生对合唱作品中各部分的音量、音色以及音质等因素进行仔细分析，深切体会合唱艺术之美，激发学生对合唱的学习兴趣。例如，在进行《红河谷》这一作品的合唱训练教学中，首先明确音乐合唱一定要确保声音的平衡与和谐性这一基本要求。进行合唱的过程中，注意两个声部间的相互协调与合作的关联性，演唱旋律声部的学生在演唱自身的声部的过程中还应注意对二声部的仔细倾听，同时对演唱本声部的音量进行相应调整，确保两个声部之间慢慢趋向于平衡与和谐。教师在组织学生进行合唱练习的时候，应使学生明白合唱中学生之间有效合作的重要性，每一个声部之间并非是相互比较与竞争的关系，而是需要相互协调与合作来完成的，通过这种相互合作的关系始终保持音乐的完整性与和谐性效果，使学生意识到个人发挥对于合唱整体的影响，注意自身演唱是否符合整体合唱特点，自身的情感表述方式是否与团队整体情感相符等。另外，教师应坚持循序渐进的教学方式引导学生逐步加深对合唱的了解，先进行二声部的教学，然后再进行旋律声部的教学，最后进行二者的融合，确保学生的学习质量。

二、为学生选取合适的音乐合唱曲目

部分学校在组织学生进行合唱表演的时候，为了提高表演效果，通常会选择一些比较复杂、合唱难度较大的混声曲目，但实际上学生的演唱水平及合唱技巧方面仍有待提升，如此选曲的结果并不会十分理想，同时还可能会使部分学生的声带受到一定程度的损伤，影响学生的身体健康。因此，为学生选择合适的合唱练习曲目至关重要①。例如《同一首歌》这首大家耳熟能详的音乐作品，通常情况下人们所听到的都是独唱以及齐唱的版本，而将该作品改变成为合唱版本的曲目就会带给大家不一样的合唱体验，对于受众来讲也十分新奇，而该合唱作品的合唱难度也并不是很高，符合中学阶段学生的学习特点。在音乐课堂教学实践中，笔者为学生播放了《WHEN A CHILD IS BORN》这首合唱作品，学生在进行作品赏析的过程中深受其中清澈的韵律所震撼，纷纷表现出对作品的沉醉，随即就有相当一部分同学将该作品信息记录下来，在课余时间细细品味与学习②。可见，即便受到语言条件的限制，但是学生仍旧能够从作品中获得有效信息，感受到合唱艺术的美妙之处。除此之外，还可以为学生选取一些其他的合唱赏析曲目，例如《铃兰》《让世界充满爱》等等，使学生能够领略更多作品的合唱风格与特点，找出学生比较感兴趣的合唱曲目类型，继而为其制定个性化的合唱训练方案，明确合唱教学目的，培养学生对合唱学习的兴趣，提高教学效果。

三、加强合唱发声练习

进行合唱教学过程中，整体团队的表现是由每一个个体的发挥综合起来的。而中学阶段的学生由于声音还比较稚嫩，再加上学生个体间的差异性，应加强对学生的发声练习。首先，应纠正学生发声过程中的惯性错误，例如，在吸气的时候会将肩部抬高，这种情况下气息就会上升进入胸腔，影响发声效果。教师应及早纠正这种错误发声方式，引导学生始终将气息保持在腰部的位置，并在腹腔位置换气，腰部要用力向外扩张，只有这样，发出的声音效果才有足够的气力，同时还应要求学生在发声时尽量采用鼻腔共鸣的方式③。在高音部分，需注意真假音的灵活转换，不可将力气全部聚集在喉咙部位，这样可能会对学生的声带造成损伤，也会破坏合唱的和谐性与整体性效果。教学中可以将训练的曲目进行分段、分字来剖析处理，这样便于学生更加直观地了解乐段的力度及速度情况，并进行细致对比。情感表达是音乐歌唱的主要魅力所在，因此，在合唱中一定要充分重视通过情感的发挥对声音进行配合，声情并茂，吸引受众产生共鸣。仔细把握合唱的呼吸，保持呼吸的统一性，以此做到声音与情绪的统一。合唱中的表情也需重点把握，例如在合唱欢快节奏的歌曲时，学生的表情也应显得轻松、快乐，相反地，如果歌曲情绪为悲伤、沉重，那么表情则应显得凝重而难过。在教学中，教师应结合具体作品及相应背景进行详细分析，加强学生的理解。

四、加强合唱的音准和节奏的训练

对于中学音乐合唱教学而言，二声部合唱作品的练习对于学生合唱水平的提高具有重要意义。进行声部的划分中应注意声部与音色间的划分，同时确保各个声部间和声效果的平衡，在练习中可适当增加试唱部分关于听力的训练，也就是练耳④。然后对不同声部的同学实施针对性训练，在各声部同学基本掌握歌曲旋律后再组织其共同合唱，对合唱中产生的各种问题进行逐步解决，同时，引导学生倾听其他学生的演唱，有对比性地对自身在合唱中的表现进行合理定位，提高旋律音准，逐步完善自身合唱技能。另一方面，在合唱练习中还应加强对学生音乐节奏感的培养。在开始时可以一边用手或者脚来打着拍子，在学生充分熟悉之后，就可以在音乐响起的时候在心里随之发出相应的节拍，通过不断练习形成良好的节奏感和节拍感⑤。音乐合唱教学中音准的学习具有一定难度，因此教师在教学过程中不可操之过急，而是循序渐进的逐步深入，尽量用无伴奏的形式从音程知识的学习入手，再逐步渗入到简单和弦的学习。除了分声部齐唱，教师还可以通过重唱以及对唱等更加多样化的方式组织学生进行音乐合唱知识的学习，对合唱训练方法进行调整和创新，从而提高学生的学习积极性。

五、加强合唱字音的训练

音乐合唱表演属于一种团体性的活动，学生在合唱中声音的一致性直接影响着整体合唱效果，除了在音量、音色、节奏以及高音等部分的一致性表现之外，同时在咬字和吐字方面也应准确拿捏，只有这样才能够确保整体声音的和谐性，因此，学生在合唱练习中一定要将歌曲中的每一个字都清晰地传达到受众耳中。在学生拿到曲谱后，应反复朗读曲目的歌词，直至完全熟练并且能够脱稿背诵为止，这样不但可以准确地将歌曲的内容以合唱的方式表述出来，同时还能够以歌词和旋律的有效配合将作品所蕴含的情感体现出来，进一步提高合唱表演的渲染力与吸引力水平，吸引更多受众对此产生情感共鸣。

六、引导学生在合唱中相互配合，提高合唱默契度

音乐合唱表演需要学生具备较好的音乐表演功底，同时，在合唱过程中还需要学生之间的相互配合，形成一定水平的默契度。合唱所选曲目通常都是两个以上的多声部歌曲，为了确保合唱表演质量及声音的一致性效果，学生除了要注意本声部的演唱之外，同时还需加强与其他学生之间的相互配合，从而体现出合唱的整体性与协调性。但是由于学生个体间的差异性，音乐演唱基础参差不齐，在合唱中的相互配合具有一定难度，所以教师在教学过程中应重点培养学生的合唱默契度。例如组织学生进行《歌唱祖国》这一曲目的合唱表演时，在三个乐段当中，都具有在演唱第一个字时的八分休止符，每个字必须对准与之相应的一个音符，以这种方式有效的体现出歌曲所蕴含的爱国主义感情，第一、第三乐段相同，体现出辽远洪亮，平稳流畅的音域。第二乐段，节奏较为平稳舒展，旋律流畅，形成了雄壮气势。在合唱时，演唱各个声部的学生在配合时，必须准确地演唱出附点节奏与切分节奏，并要注意到切分节奏的强拍位置。

结 语

综上所述，音乐合唱教学作为中学音乐教学工作当中的重要内容，对学生音乐综合表演能力的提高具有很大的影响作用，因此，教师应重视对学生的合唱训练，创新合唱教学方法，丰富教学内容，结合实际情况对合唱练习中的具体问题进行准确分析，采取针对性方案展开个性化合唱教学，从而提高学生的合唱表演能力。

（责任编辑：张贵志）

注释：

①杜婧.试论中学音乐教学中合唱训练的开展[J].黄河之声，2018（18）：99.

②张雍廷.浅析中学音乐教学中的合唱教学[J].艺术评鉴，2018（17）：93-94.

③賀新赟.论中学音乐教学中合唱训练的有效开展[J].中国民族博览，2018（06）：37-38.

④陶倩.中学音乐教学中合唱训练的有效开展[J].科学咨询（教育科研），2018（03）：93.

⑤邱璟宜.浅析中学生合唱教学的实践与运用[J].艺术评鉴，2018（01）：141-143.