古典诗词名篇如何讲出深意——以柳永《望海潮》为例

⊙王建生 ［郑州大学文学院，郑州 450001］

随着互联网和智能手机的发展，越来越多的年轻人沉迷其中不能自拔，“低头族”成为日益严重的社会现象。高校课堂也深受影响，让学生抬头的同时，如果你讲授的内容，不能远出百度、知乎等之上，就不能在课堂上吸引住学生，更不可能让他们跟随你的思路，徜徉在求知的路上。

中国古代文学是中国语言文学系的核心课程，讲授的内容主要有两大版块：文学发展的实绩和文学演变的脉络、规律等，重在总结、抽绎；对文学作品的深刻理解和把握，重在感悟、审美和评判。两个版块的内容相辅相成、相得益彰，教和学自然也围绕这两个方面展开。就文学作品而言，如何讲得深入人心，这就需要专业课的老师认真思量、探究。

柳永是宋词的大家，《望海潮》曾被选入中学教材。对于这篇同学们“熟悉”的作品，如何讲出新意，让同学们耳目一新呢？

一、文学史与文学名篇衔接融通

按照文学史的概括总结：柳永词多写都市繁华景象、市井情事、羁旅行役之思。这些概括很精准，应将这些概括融入具体的作品中。柳永的都市词中，以写杭州城市景象和西湖风光的《望海潮》最为著名：

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。 重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

柳永在文学史上的贡献之一，就是创作了大量的慢词。慢词曲调比较舒缓，而且它比令词的篇幅长，字数多，它的容量就比较大。在传统文化当中，其实篇幅的多少某种程度上决定着容量的大小，慢词的容量较大，所以它适合表达丰富多彩的都市生活。可以说柳永的都市词尤其是慢词，可谓是表现都市的最佳的载体。柳永善于向民间汲取营养，学习通俗的语言和铺叙手法，把慢词的层次结构组织得井井有条。同时，他还善于把抒情、叙事、写景融为一体。大力创作慢词，是他对词体的贡献之一。此外，我们还应结合慢词与小令之别，尤其是慢词的特点，来把握这一结论。柳永慢词写法，比较突出地体现在主题词、铺叙、领字等方面。

《望海潮》中，“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”乃全篇主题。具体而言，上片主要勾画钱塘的“形胜”与“繁华”，大笔浓墨，高屋建瓴，气象万千。写法上由概括到具体，逐次展开，步步深化。开篇三句点出“形胜”“都会”与“繁华”，以下紧紧围绕这六个字各安排三句，做形象的铺写，境界立即展开。下片突出“清嘉”，侧重于描绘西湖的美景与游人的欢乐。写法上着眼于“好景”二字，尤其突出“好景”中的人物。“重湖”三句描绘西湖美景，“三秋桂子，十里荷花”是天生的好语言。西湖周边有连绵重叠、造型各异的翠峰，如孤山、灵隐山、天竺山、南屏山、五云山、凤凰山等，妩媚峻峭。“羌管弄晴”三句写湖面上采莲的欢乐。“千骑拥高牙”写的是州郡长官。词里既写出古代劳动人民长期劳动所创造出的物质文明，又写出了优美如画的人间仙境。“上有天堂，下有苏杭”，并非溢美之词。

柳永词铺叙的具体体现：善写景叙事、以赋为词。柳永为了凸显杭州的“形胜”“都会”“繁华”，上片“烟柳画桥”以下词句，从不同层面倾力铺叙。在具体铺叙时，没有完全按照“形胜”“都会”“繁华”的次序，而是先铺叙“都会”风景美丽，人口众多；再以钱塘大潮险峻气势凸显“形胜”，最后将镜头拉回市内，极写“繁华”的市井生活。同样，下片着力铺叙“清嘉”，写杭州湖光山色之美。“重湖叠巘清嘉”，西湖的内外湖以及湖边连绵起伏的群山都很美。“重湖叠巘清嘉”三句格律是：中（可平可仄，下同）平中仄平平。仄中平仄仄，中仄平平。那接下来“三秋桂子”叙写“叠巘”即群山，“十里荷花”写的是重湖，打破了总写中先湖后山的格局，具体铺陈时先山后湖，既是语序结构的倒置，也有音律谐和之美。

领字的妙用，既言简意赅，又完善了词的句法结构。词中慢词每句的字数长短错杂，大多数不适宜于对句表现。但在柳词中，有不少例子，即使联结着的两句字数不同，也能通过“领字”的使用，来使对句表现获得实现。如《望海潮》中“有三秋桂子，十里荷花”，领字“有”很好地解决了对句难的问题。

在宋词八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用，《望海潮》就是其一。词牌以观赏杭州波澜壮阔的钱塘大潮为名，契合杭州风土人情，词牌与词的内容天衣无缝。

二、将同主题的作品纵横勾连

在宋代社会发展过程中，都城开封可以说是舞台中心。汴京作为首善之区，是宋代全国性的政治、经济中心、文化集聚区；结合中原的区位优势，京城当然是宋代重心地带的中心。历代都城都是城市经济发展最典型的代表城市。柳永写汴京的词，也有不少名作，如《木兰花慢》：

拆桐花烂漫，乍疏雨、洗清明。正艳杏烧林，缃桃绣野，芳景如屏。倾城。尽寻胜去，骤雕鞍绀幰出郊坰。风暖繁弦脆管，万家竞奏新声。 盈盈。斗草踏青。人艳冶、递逢迎。向路傍往往，遗簪堕珥，珠翠纵横。欢情。对佳丽地，信金罍罄竭玉山倾。拚却明朝永日，画堂一枕春酲。

《望海潮》是先交代杭州的自然环境和地域方位，极尽铺叙之能事。《木兰花慢》用同样的笔法，像特写镜头，极富画面感。油桐花盛开，配上滴答滴答的疏雨声，正是清明时分。紧接着写原野盛开的桃李。全城男女老少争相出城，到郊外芳草胜地，摆上酒菜，三五成群在树下饮酒作乐，那些歌儿舞女，现场表演，争奏新声。《木兰花慢》堪称词中的清明上河图——清明时节汴京游乐生活的纪录片。据《东京梦华录》：“凡新坟皆用此日拜扫。都城人出郊……莫非金装绀幰，锦额珠帘，绣扇双遮，纱笼前导，士庶阗塞诸门……四野如市，往往就芳树之下，或园囿之间，罗列杯盘，互相劝酬。都城之歌儿舞女，遍满园亭，抵暮而归。”对照《东京梦华录》，可看出柳永所记真实可靠。柳永汴京词中，充满了欢乐祥和、热烈奔放的气氛，清明成了汴京民众的狂欢节。与《望海潮》不同的是，《木兰花慢》通篇写汴京繁华，不涉及投赠对象。

柳永则对都市生活表现出兴奋与迷恋，他写汴京的还有《破阵乐》《透碧宵》《倾杯乐》，写苏州的有《木兰花慢》（古繁华茂苑），写扬州的《临江仙》（鸣珂碎撼都门晓），写成都的有《一寸金》，等等。柳永描绘都市繁华景象的词作，是前人从未触及的。这一题材的结构特征，除上举的汴京词外，皆为都市礼赞与干谒投赠模式，两部分互为表里，相得益彰。

《望海潮》上片写自然风光，下片写人文风物，借杭州政通人和夸赞地方长官治理有方。投赠部分，吹捧的手法无非两条：一是赞美政绩，一是祝愿升官。据杨湜《古今词话》：

柳耆卿与孙相何为布衣交。孙知杭州，门禁甚严。耆卿欲见之不得，作《望海潮》词，往谒名妓楚楚，曰：“欲见孙相，恨无门路。若因府会，愿借朱唇歌于孙相公之前。若问谁为此词，但说柳七。”中秋府会，楚楚宛转歌之，孙即日迎耆卿预坐。

吴熊和先生考证，柳永投赠对象并非孙何，而是孙沔。柳永《望海潮》形象地描出杭州天堂般的胜境，艺术感染力很强。相传金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便对杭州垂涎三尺，因而更加膨胀起他侵吞南宋的野心。宋谢驿（处厚）有一首诗写道：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”这虽是传说，并不一定可信，但杭州的确优美迷人。特别是经过柳永的艺术加工，杭州变得更令人心驰神往。

三、引入新视角

柳永用他的妙笔生花记录都市，描绘都市风光，这为他赢得很多点赞。宋人大加赞许，如范镇云：“仁宗四十二年太平，镇在翰苑十余载，不能出一语咏歌，乃于耆卿词见之。”宋神宗时状元黄裳《书乐章集后》：“予观柳氏乐章，喜其能道嘉祐中太平气象，如观杜甫诗，典雅文华，无所不有。是时予方为儿，犹想见其风俗，欢声和气洋溢道路之间。”陈振孙《直斋书录解题》：“（柳）词格固不高，而音律谐婉，语意妥帖。承平气象，形容曲尽；尤工于羁旅行役。”从这些评价可以看出，柳永对北宋太平盛世、承平气象的表现，是如此突出、难得。

在宋代文人中，苏轼对柳永的态度，更能说明柳永词的艺术魅力及影响。这一角度在柳永词的讲授中涉及的并不多，这恰恰最能说明柳永词的深远影响。元祐初年，苏轼在学士院任翰林学士，黄庭坚、秦观、晁补之和张耒皆任馆职，受知于他，因此被称为“苏门四学士”。苏门文人集团同声相应同气相求，在北宋后期文坛上独领风骚。在学士院，苏轼还竭力推进词体的改革，评论当下词坛，为词的发展指出向上一路。

早在知密州时期（熙宁八年，1075）时，苏轼就提出了词须“自是一家”的创作主张，目的就是为了使词真正成为与诗并驾齐驱的文体。《与鲜于子骏书》：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。呵呵！数日前，猎于郊外，所获颇多。作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。写呈取笑。”苏轼这段自述，显然针对柳永词的“风味”而发。到了元祐年间（1086—1093），经过十余年的摸索，苏轼自信满满地觉得他的词不仅自成一家，还足以破除柳词风暴“影响的焦虑”。俞文豹《吹剑续录》有这样一段记载：

东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：“我词比柳词何如？”对曰：“柳郎中词，只好比十七八女孩儿，执红牙拍板，歌‘杨柳岸，晓风残月’；学士词，须关西大汉，执铁板，唱‘大江东去’。”公为之绝倒。

俞文豹借“善讴”者之口，认为柳永词只适合妙龄女子用娇柔的歌声吟唱，而苏轼词则须威武大汉用粗犷的歌声传唱。大概这段话颇能说出柳词和苏词整体风格上的差别，而且其中所用对比生动巧妙、形象鲜明，所以深入人心，深远地影响了后来的词论家。此后，一般词学论著或文学史都将柳词归入“婉约派”，而把苏词视为“豪放派”。此外，更有不少评论家把柳永和苏轼分别两个对立词派的代表人物，认为二者水火不容。实际上，苏轼对柳永还是很佩服的，他认为柳永《八声甘州》中“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”词句“不减唐人高处”。的确，柳永的《八声甘州》高旷古雅，气象雄阔，笔力苍劲；词语的思想性、抒情性、形象性与文学性达到完美统一。

苏门文人群的词风差异，尤以苏轼与秦观为著。苏轼关注秦观词的最新动态，黄昇《花庵词评》有一段记述：

后秦少游自会稽入京，见东坡，坡云：“久别当作文甚胜，都下盛唱公‘山抹微云’之词。”秦逊谢。坡遽云：“不意别后，公却学柳七作词。”秦答曰：“某虽无识，亦不至是。先生之言，无乃过乎？”坡云：“‘销魂，当此际’，非柳词句法乎？”秦惭服。

苏轼认为秦观的《满庭芳》词中的“销魂当此际”一句，暗合柳词。苏轼所举的秦观词，是《满庭芳》（山抹微云）。《满庭芳》得到历代词评家高度赞赏，可以说是秦观的代表作。过片的“销魂”二字，暗用江淹《别赋》的起句“黯然销魂者，唯别而已矣”，承上启下，既总结上阕所写离别时的环境气氛，又带出下阕离别之际的景况和凄惨的心情，使上下阕文意相连，血脉贯通，是全词的枢纽。苏轼戏说：“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田。”苏轼有意识地与柳永词抗衡，包含着苏轼追求壮美风格和阔大意境的自觉意识。

从《望海潮》可以看出，衡量一个城市的指标有风景、物产、人口等，这在唐宋时代较为常见，如杜甫《忆昔》其二：“忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。九州道路无豺虎，远行不劳吉日出。”杜诗也着重彰显人口、物产等要素。

此外，《望海潮》还奠定了宋词对于江南的写作基调。宋词，是中国文学长河中流光溢彩的华章，它以清丽优雅的文字，以适宜浅唱低吟的韵律，抒写人心中那柔婉真挚的情感。当宋词遇到江南，真可谓诗情词意满江南。在宋代江南词中，柳永是非常有代表性的人物。他笔下的杭州“有三秋桂子，十里荷花”，美得让人陶醉。难能可贵的是，柳永《望海潮》奠定了宋词江南的写作基调：优美的自然风光与和谐的人文风情高度统一。此后讴歌江南的宋词，无论是苏轼的《八声甘州·寄参寥子》，还是辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》，都是对江南自然美和人文美的赞歌。

本文以柳永《望海潮》为例，浅谈了讲授古典诗词的个人浅见。发掘古典文学作品的深层内涵和精神意蕴，提高学生的文学修养，让文学走进学生、听者的内心；希望我们共同努力，让经典永流传！

①薛瑞生校注：《乐章集校注》，中华书局1994 年版，第218 页。

②邓之诚注：《东京梦华录注》，中华书局1982 年版，第178 页。

③唐圭璋编：《词话丛编》，中华书局2005年版，第26页。

④罗大经：《鹤林玉露》，中华书局1983年版，第241页。

⑤祝穆：《方舆胜览》，中华书局2003年版，第197页。

⑥黄裳：《演山集》，影印文渊阁《四库全书》本。

⑦陈振孙：《直斋书录解题》，上海古籍出版社1987年版，第616页。

⑧苏轼：《苏轼文集》，中华书局1986年版，第1560页。

⑨张宗祥校订：《吹剑录全编》，古典文学出版社1958年版，第38页。

⑩葛渭君编：《词话丛编补编》，中华书局2013 年版，第146 页。