浅析歌唱中声情并茂的基本规律

李宛燭

【摘要】歌唱中声情并茂的情感流露一直来以来作为考验歌者演唱技巧的重要方面。声情并茂的意韵在歌唱中的体现尤为典型且颇具艺术性、舞台表演性。在运用科学的发声技巧的同时需在不断的学习中提升自身文化素质能力、道德内涵修养，并对歌曲的内在意蕴以及作曲家所要表现的主体情感作深度的情感思考。这个过程是长久性的学习实践，并非一蹴而就，需要歌唱者不断地理解学习。如何恰用声情并茂的基本规律来服务歌唱，美化演唱的舞台艺术性。本文将浅析声情并茂的基本规律，展望其对声乐实践发展的科学前沿性。

【关键词】歌唱;歌唱情感;声情并茂规律;歌唱技巧

【中图分类号】J60                              【文献标识码】A

引言

自古至今，歌唱一直作为人们茶余饭后享乐的艺术形式。追溯历史长河中的声乐发展，大约在三个时期达到高潮。隋唐以歌舞大曲、胡乐为主要发展形式，关于声乐的阐释尚未成体系;宋明清朝，由于市民商品经济的快速发展，戏曲、小说是当时最主要的艺术形式，声乐发展历经了依曲填词的宋词元曲直到后来的戏曲小说出现，对声乐的发展的市民阶级性有着很大的民俗效应;民国至现代，以声乐演唱为主，附带舞台情感表现力，借助西方声乐中的共鸣技法与气息的把握，对整个中国声乐的发展有着科学性、先进性、创新性的引导作用。至此之后，中国的声乐发展不断兼收并蓄，更加科学的发声技巧演唱方法被人们借鉴并使用。

在声乐演唱中，歌唱者以纯熟的技巧演唱并辅以真挚感人的情感，产生悦耳动听的音色、唱腔和触动人心的感情，融于一体所唱出的美妙歌声，称之为“声情并茂”。本文将浅析初探歌唱者恰用声情并茂的基本规律特点，分析把握歌曲内容和情感载体抒发，做到声情并茂的声乐演唱。歌唱中对声情并茂基本规律的探析有利于声乐演唱者在实践中更好地把握歌曲的表达特点与独特情感，对歌曲内容恰当诠释与完整性的演唱有很大的引导作用。

一、声情并茂的定义及情感把握

歌唱是由声音条件的表达与情感内涵流露相互作用形成的艺术，二者相辅相成。较好的声乐技巧，辅之以作品情感并加以剖析，将二者恰融，能使听众的内心产生共同的思想反映与共鸣。因而一名优秀的歌唱者会自然地将歌唱技巧与情感流露巧妙结合，发挥声乐艺术性的魅力，将真挚情感融入歌曲中，才能恰如其分高水平有质量地将作曲家的中心思想流露。

（一）声乐演唱中声情并茂的定义

1.历史文献阐释

“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声。声成文，谓之音。”这是《乐记》对声情并茂的阐述。身心与声音之间的关联是本质与外在的体现，将内心情感寓于歌曲外在表现之中是对声音的寄托。情动于中，自然而然的情感酝酿在内心之中;故形于声，即对情感的外在表现体现于声音之中，二者相辅相成，彼此作用。情感是人类对外在事物客观存在的主观反映，它是声乐演唱艺术中不可或缺的艺术体现。珠泉居士在《续板桥杂记·张玉秀》中写道：“余于王氏水阁听演《寻亲记·跌包》一出，声情并茂，不亚梨园能手。”声情并茂在文献中引申为美好，是演唱者在演唱、朗诵过程中，对其动人音色、唱腔和表达的情感的形容。在当时，这种情感状态与表现生动的歌唱特点对声情并茂的含义有定向性的规范。

2.现代学者观点

综观我国声乐教学的发展，“以情带声，声情并茂”已作为当代歌唱家以及学习者所共同努力的方向。随着新媒体技术的发展，各类媒体效应对传播依赖性高的声乐艺术产生较大影响。新世纪，在新的社交媒体与听众喜好转型的影响下，声乐艺术也面临着一种转型适应期。从唱法理论到唱法实践都有新的转型方式，这些转型实践推动我们向更具独特魅力的艺术形式靠拢，既能保持自身独特个性又能紧跟时代需求与国际接轨，同时将声情并茂演唱的特点规律恰当运用，这是具有一定挑战性的声乐转型期。

（二）“情与声，技与艺”的恰当把握

在声乐训练过程中，实践者过多注重对歌唱中的呼吸方法、共鸣腔体以及发声方法等方面的技能训练，较大程度上忽视了对歌曲内容情感、文学性含义作深入剖析和揣摩。科学方法训练下的好声音条件固然重要，但抒发内心的情感流露同样具有重要地位。

一名优秀的歌唱者需要具备一定的综合修养，如对作品文学内涵的理解，对音乐的悟性，对生活细节深刻的理解共识等，做好这些才能将有内涵的歌曲内容传达给听众，使之产生强烈的心理共鸣。但回归歌唱实践中，我们发现很多的歌唱者只是一味地按照曲谱演唱，生搬硬套，较大程度上忽视了对歌曲的相关背景，体现在歌曲演唱中的结果便是演唱时毫无情感可言，并不能达到艺术效果。甚至有些歌唱者在演唱实践过程中一味地追求高音、大作品等。更为显现的是缺少情感的表现力，这在很大程度上是由于缺乏深厚的文化修养所造成的。

二、如何在歌唱中恰用声情并茂基本规律

（一）如何在基础训练中注意方法与技巧应用

在声乐学习中，最首要的是正确的发声技巧和科学的嗓音训练，且声带肌肉灵活性发声条件的优劣性也是参照的重要标准之一。

1.正确的呼吸方法是基础

呼吸作为歌唱中不可或缺的条件，它与歌唱中的发声、“气沉丹田”的训练方法有千丝万缕的关联。呼吸方法是声乐学习的重要条件，是一首歌曲字正腔圆地演唱的基础，也是“声情并茂”舞台表现性的重要条件。在歌曲演唱实践中，最重要的莫属呼吸的技巧运用，结合正确的运用呼吸方法，并加以科学训练，才能声情并茂地演绎歌曲的内在魅力。

2.自身歌唱能力的提高

在歌唱中，我们要不断完善自身演唱的技术方法。与此同时，要更好地把握歌曲的情感内涵、创作风格、曲式特点、共鸣气息等，从而对作品的演唱有情感倾注的效果作用，从而更准确地演唱歌曲的内涵，頗具视听艺术美。