试析传统美学对当今美术作品审美意识影响的再思考

【摘要】普通的美学在国际范围内获得了大量的应用，在这样的背景下，各类美术思潮和绘画方法都被我国艺术家所接受与传播。受到国际思潮影响，当前的艺术家更进一步研究了中国艺术审美，从而使现代艺术不再受限于对外来艺术的模仿与照抄，从真正意义上显示中国传统文化，获得独特的艺术风貌。

【关键词】传统美学；审美核心；时代特征；外来因素

【中图分类号】J02 【文献标识码】A

前言

在传统艺术中，诗文、绘画、音乐、书法等都是我国非常珍贵的传统艺术。这些艺术门类都是审美意识体系，能相互之间渗透、影响，从而对术语、概念相通。各个种类的艺术在美学方面都能寻找到较多相似之处，这样的美学观可以做到合二为一，是和谐的世界观。

一、传统美学概述

我国自有了文字考证以后，历史文化、审美特征、每个时期都有相应的联系、相互影响。当前，社会结构产生了较大的改变，影响到了审美区域，这也在无形中影响到了现象主义与后现代主义[1]。随着社会不断向前发展以及经济结构的改变，这些都会在不同程度上影响到人们应该有的思维以及观念，但是，各种传统观念不断积淀，也在慢慢改变人们的生活方式，影响了我们的思维以及创造。在我国，众多绘画区域都受到了传统美学的影响，这值得我们更好地思考。在美学中，一些美学创作艺术家都应给予他们足够的尊重以及继承。有些艺术人员非常害怕失去传统，但实际上，由于研究传统问题不详细，才会有部分艺术家要求变新，放置传统不顾，只想从客观上发展现代文化，希望要自我、个性，因此，和前人不同，需具备个性应有的品位，在绘画作品过程中，品位以及画意都是较为重要的一部分，需凭借自己多年的历史、文化以及思想维持相应的经验判断力，从而产生社会审美认知。如果不具备足够的品位，审美也应具备足够的基本准则。传统中具有较多宝贵的理论、技巧等，作为创作人员需静下心来，才能登堂入室，进一步理解存在的深刻意义。针对传统，我们需加强高标准，在一定程度上管束自己，灵活运用与控制这些规矩，方可取得较大的自由，形成全新的法度。

二、发扬传统文化

在我国传统文化非常深远，因此，为了发扬绘画理论以及美学方面的思想都应正视视觉方面产生的审美，对其实施积极的取舍，都需和当前社会相结合[2]。吸收与融合各类思潮时，加强本身的传统。因此，我们要取舍中国传统文化中存在的审美因素，针对每项文化思潮都应像对待个体一样，从刚开始不了解美学，到逐渐形成属于自己的喜爱以及原则，在此过程中，都应让人们清楚自己有怎样的爱好，如何进行取舍以及判断。对于自己对艺术的热爱，判断怎样与人相处。当远离艺术方面的法则时，也就离开了相应的评判标准，同时也远离了探讨前辈多年以来积累的经验，这些都是人类精神自我的基础，从而创造出属于自己的无厘头美学。

自20世纪90年代之后，我国具备的艺术都应运用成功与有影响来刻度，在判断方面运用西方审美以及价值来实施判断、标记，之后，也有一些美术作品用来翻版。我们也的确在一定程度上为艺术家争夺了一块地方，然而，在艺术家人眼中，都是运用的国际美术尺度来对其定义，因此，这样的艺术家身份非常的模糊，这些人便成为他人的代言人，迈向了他人包装之中，但是并没有改变艺术本身，这都拥有相应的作用力和继承力。关照的对象应和本身存在直接关系，并和现实有紧密的联系。从某方面讲，在研究和学习过程中，都应该加以创造性，这属于自我意识膨胀以及放纵的产物[3]。

三、立足当下

在当前艺术方面，有两种选择，一种是传统，另外一种是现代。一般情况下，传统都应该存在于现代当中，慢慢向现代开始转变，这样能有效地冲击传统，更改传统[4]。面对两难的选择，这都是双向的。从整体来讲，这属于双向与对立的选择，不仅是对于和统一方面的问题。其本质是最为主要和根本性，这能确保中国艺术精神与中国艺术创造等的特殊性，从而拥有我国艺术全部的特征。这些方面都能很好地维持与发扬中国艺术生命力。从实质上讲，中国应以艺术思维、精神、创造为根本，从而形成审美文化，维持中国这些思维和文化精神相通，属于相融式的发展。中国审美文化建立的自然属于中世界。我们在继承传统过程中，应维持这样的艺术精神与气质。在选择传统过程中，也应以艺术精神和气质为前提。当前，现代对传统的选择时，需注入艺术精神与气质。社会发展过程中面临较大的问题便是，传统艺术精神、气质都应适用现代社会需求，符合时代精神、心态。从另外一方面讲，我们怎样在传统艺术精神、形态中，融入现代精神和心态，从而改变当前国人整体上的什么意识。

四、现代审美思考

从以上问题中，我们可以清除了解到，具备相应的心理素质以及心理状态的艺术人员，即使再较为传统的艺术中、艺术人员心中、意志等方面，都会从不同程度上抒发到自己作品当中，使其作品更加具有时代气息、现代气质以及个性。从我国艺术发展状况来讲，我国在发展过程中都具有自己特有的特征以及审美。每个人都有自己的观点，并不会发生相同。例如现代的徐悲鸿、刘海栗等人，都具备属于自己的时代气息和艺术气质[5]。每个人都会受到各种影响，有时候是有形亦或无形的。

艺术的个性与荒诞会在不同之处发生，并且不具备共同之处，然而，如果艺术家将其否定在所能接受的准则中，和传统相比较，两者没有本质的区别，但是，艺术家都是通过自己苦苦想象而来的，能增加相应的创造能力。当我们阅读了较多的较难理解的理论后，应回头看看自己的文论、诗论、画论等，从而感叹长久以来的快意和清醒。如果话语太多，将会成为创造的障碍。

东方以及西方生活方式，在慢慢地进行融合，在此过程中，可以使艺术呈现多元化。所以，我们需要摆正自己的位置，将自己与世界放置在一样的位置上，这样才能更好地做好现代以及传统两方面的艺术，在民族心态以及本质素质方面都可以达到决定性作用。之后，在对话世界各国、民族中，也应持平等、互补以及相互接纳的方式，选择属于自己的某些因素。但是，在文化发展过程中，都应拥有自己的根，需适当地进行相互尊重，东西方面的文化都应按照自己的发展方向以及进度来采取不一样的方式对待，不能随意更改行之有效的艺术观念。在国外，有位艺术学家说过，潘天寿不仅坚持了中国传统民族艺术，还赋予了传统民族应有的生命力，較为有意义，将传统放在了非常高的地位。

五、结束语

由上可知，现代艺术界中出现了许多好作品，但是，其中也有“鱼龙混杂”的作品。最主要的因素便是用心体验不够。艺术生活应是“源头活水”，针对这方面，我们应体会到对于艺术创造者，应维持体验式生活，保持审美观的继承与创新，将其两者融合到一起，一直坚持审美的继承和创新，这样能来回自如地掌握民族与世界间发生的变化，真实地感受到传统审美带来的精妙之处，继续发扬和创新我国的传统审美。

参考文献：

[1]顾秀梅.试析美学视阈下我国传统茶典籍的翻译方法[J].福建茶叶，2017，39（5）：226-227.

[2]傅旭.试析传统美学在美术鉴赏课程中的体现[J].美术教育研究，2016（20）：107.

[3]陈默涵，杨婧彤.试析苗族传统图形的艺术及美学特征[J].大众文艺，2015（12）：116-117.

[4]盛夏.试析传统美学理念下的古典舞艺术[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2015，36（6）：226-228.

[5]李佳颖.试析中国传统园林中的美学艺术[J].现代园艺，2013（8）：166-167.

作者简介：宋慧，女，汉族，山东省临沂市兰山区，山东临沂人，中级，毕业于山东艺术学院，本科，单位兰山区文化和旅游局，研究方向：国画人物创作。