民族交响合唱组曲《诗经五首》中的民族文化特色

唐贤美 林倩

摘要：《诗经五首》是中国当代著名作曲家金湘以中国第一部诗歌总集《诗经》为创作源泉，选取其中五首作品谱写而成的民族交响合唱组曲。本文将从民族交响合唱组曲《诗经五首》的创作思想、结构特征两个方面来探析作品中的民族文化特色。希望通过探讨该作品，为研究民族音乐提供一定的参考和价值。

关键词：交响组曲   诗经   民族文化特色   创作技法

中图分类号：J605                   文献标识码：A                    文章编号：1008-3359（2019）09-0071-02

《诗经五首》是作曲家金湘于1985年春创作的一部大型民族交响合唱组曲，由中央民族乐团委约创作，首演于北京，由作曲家亲自指挥，后在香港、台湾、新加坡和美国等地区和国家上演，受到一致好评，是我国改革开放后的一部优秀作品。

一、民族交响合唱组曲《诗经五首》的创作思想

《诗经五首》取材于中国古代最早的一部诗歌总集《诗经》。《诗经》作为中国古代诗歌的开端，集歌、舞、乐于一体，其内容反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌，是中华民族古老文明和美学思想的象征和体现。“《诗经五首》中的五首作品在选题上涵盖了《诗经》‘风‘雅‘颂三个部分。其中第一首‘天作和第五首‘良耜出自周颂，第二首‘十亩之间和第四首‘葛生分别出自‘风中的‘魏风和‘唐风，而作品的第三首‘采薇出自‘雅中的‘小雅。”[1]

第一首“天作”的祭祀对象是岐山，既是祭圣地，又是祭开创经营圣地的贤明君主。着力描写积蓄力量的进程，揭示历史发展的必然趋势。“天作”一诗，如大河滔滔，既庄严又富气势，短短七句，艺术效果精湛。第二首“十亩之间”，原诗取自当时的魏国，所以也称“魏风”。描写民间采桑姑娘在紧张的劳作结束后，呼伴而归时的歌唱。作品采用了女高音领唱，女声合唱的形式，旋律清新，节奏轻快，伴之以清脆、嘹亮的呼喊，描绘出采桑姑娘晚归时的愉快心情。暗喻其于动乱时期欲与友人归隐之意。

第三首“采薇”是整个作品中唯一的“雅”乐。真实的记录了早期中华民族艰困地阻遏北方匈奴民族南侵的史事。音乐以管子、埙等乐器为引子，采用男中音领唱与男低音声部齐唱的方式，演唱诗句“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”，渲染出了戍边将士在归途中的饥渴劳顿以及强烈的思乡之情。

第四首“葛生”是妻子奠祭亡夫的悼词。诗人思念亡夫，亡夫却已永眠于荒野。金湘以悲凉的女中音领唱和凄厉的女高音领唱相呼应，描绘了一位思念亡夫的妇女的内心世界。第五首“良耜”是周天子在春秋祭祀土神和谷神，答谢神佑的乐章。在唢呐等吹奏乐器和鼓等打击乐器的铺垫中，各个声部的齐唱交错插入，旋律此起彼伏，描绘了一幅人声鼎沸、鼓乐齐作的古代村民庆祝丰收的热烈情景，充满了民间音乐生动、质朴的气息。

二、民族交響合唱组曲《诗经五首》的结构特征

民间歌曲中广泛使用“起、承、转、合”的句法结构，这在《诗经五首》中也得到大量体现，使整部音乐作品在音乐逻辑上更加严谨、紧密。

第一首《天作》，是整个音乐作品中“起”的部分，选取了庄严、肃穆的祭祀音乐作为音乐的开端，描写的是周成王祭祀岐山的场面。《天作》的曲式结构是复二部曲式，由前奏、A（A连接A1B）、B（A2B1）、尾声组成。前奏有25小节。A乐段由a、b两个乐句组成，每个乐句各6小节，构成规整性乐段，调性为b羽清乐七声调式。2小节的连接之后，旋律进入到A1乐段，A1乐段是A乐段的变化重复。B乐段由c、c1两个乐句组成，每个乐句各4个小节，构成方整性乐段。B乐段织体加密，节奏稍快，与A乐段稀疏的织体、缓慢的节奏形成鲜明的对比，调性转到b羽加清角六声调式。A2乐段是A乐段的变化再现段，将A乐段的主旋律进行变化装饰，调性转回b羽清乐七声调式。B1乐段是B乐段的变化再现，调性结束在e商清乐七声调式。最后是12小节的尾声，音乐材料综合了前奏和A段的旋律与歌词，调性回到b羽清乐七声调式。

第二首《十亩之间》为我们再现了古代劳作的场景。描写了民间采桑姑娘在紧张的劳作结束后，呼伴而归的场面。《十亩之间》的曲式结构是双主题变奏曲式，由前奏、A、A1、B、B1、连接、A2、B2、A3、B3组成。A乐段由a、a1两个乐句组成，每个乐句各4小节，构成方整性乐段，调性为D徵清乐七声调式。A1乐段是A乐段的变化重复。B乐段由b1、b2两个乐句组成，每个乐句各4小节，构成方整性乐段，调性为a商加清角六声调式。B1乐段是B乐段的变化重复。紧接着是9小节的连接，调性转到D徵加清角六声调式，提前再现了A乐段的调性，为A2乐段的出现做准备。A2乐段为A乐段的第一次变奏，将主旋律变为卡农式的模仿，调性为D徵加清角六声调式。B2乐段是B乐段的第一次变奏，B2乐段将B乐段的主旋律进行加花变奏，调性为a商加清角六声调式。A3乐段是A乐段的第二次变奏，A3乐段将主题旋律加花变奏成一个6小节的乐句，调性为D徵加清角六声调式。B3 乐段是B乐段的第二次变奏，调性回到D徵上。

第三首《采薇》以男中音悲壮而深沉的独唱，加上合唱与乐队缓慢的节奏，沉重地诉出一群终年疲于征战的军士的思乡之情。《采薇》的曲式结构是减缩再现的复三部曲式，由前奏、呈示部（A连接A1）、连接、中部（BB1连接C）、再现部（A2）和尾声构成。呈示部A乐段由a、b两个乐句组成，每个乐段各8小节，构成方整性乐段，调性为a羽雅乐七声调式。紧接着出现5小节的连接，调性依然在a羽雅乐七声调式上进行。A1乐段是A乐段的变化重复，调性为#f变徵雅乐七声调式。6小节的连接之后进入中部，中部B乐段由c、d两个乐句组成，其中c乐句8小节，d乐句9小节，构成非方整性乐段，调性为#f清乐七声调式。B1乐段是B乐段的变化重复，调性转到b角清乐七声调式。6小节的连接之后进入到C乐段，C乐段由e、f两个乐句组成，其中e乐句7小节，f乐句8小节，构成非方整性乐段，调性为E徵清乐七声调式。A2乐段是呈示部A乐段的减缩再现，调性回到a羽雅乐七声调式。尾声由A乐段的旋律片段构成，调性为a羽雅乐七声调式。

第四首《葛生》描写的是妻子祭奠亡夫的悼词。曲式结构为并列三部曲式，由前奏、A、连接、B、C、尾声六个部分组成。A乐段由a、b、a1、b1四个乐句组成，a乐句4小节，b乐句6小节，a1乐句和b1乐句是a、b乐句的重复，调性为b变宫雅乐七声调式。紧接着出现4小节的连接，调性为b变宫雅乐七声调式。B乐段由c、d两个乐句组成，每个乐句各5小节，构成规整性乐段，调性转入到e角雅乐七声调式。C乐段由e、e1两个乐句加7小节的补充组成，其中e乐句7小节，e1乐句6小节，调性为e角雅乐七声调式。尾声综合了前面的音乐材料，调性回到了a羽雅乐七声调式。

第五首《良耜》描写人们丰收后，答谢神佑，欢腾歌舞的场景。《良耜》的曲式结构是并列三部曲式，由前奏、A、连接、B、B1、C、连接、C1、连接、尾声组成。A段由a、a1两个乐句组成，其中a乐句8小节，a1乐句扩充为12小节，调性为G宫清乐七声调式。B乐段由b、c两个乐句组成，其中b乐句8小节，c乐句12小节。B1乐段是B乐段的变化重复，由b1乐句加4小节的补充构成，调性转到b角清乐七声调式上。C乐段由d、e两个乐句加2小节的补充组成，调性为a商雅乐七聲调式。C1乐段为C乐段的变化重复，由e1乐句加6小节的补充构成，e1乐句扩充到11小节，调性为a商雅乐七声调式。尾声综合前面乐段的音乐材料，有24小节，调性回到G宫清乐七声调式。

由上文可知，民族交响合唱组曲《诗经五首》的结构多采用三部曲式结构，符合《诗经》的歌词特征。《诗经》以四言为主，兼有杂言，在结构上多采用重章叠句的形式来加强抒情效果，在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌，在押韵上有的句句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，有的隔句押韵。故在音乐结构上，多采用再现原则，以强调音乐的主要乐思，恢复音乐结构的平衡性。

三、结语

金湘教授以饱满的艺术热情和强烈的民族情感，创作出《诗经五首》这部大型的民族交响合唱组曲，成为我国改革开放后的一部优秀民族作品。目前学者们对这部作品的研究还不够深入，因此较为全面地分析和研究该作品，可以让我们对民族音乐有更进一步的了解，进而挖掘其中潜在的艺术价值，促进民族文化的传承与创新。

参考文献：

[1]一言.雨果《诗经五首.西北组曲》赏析[J].视听技术，2007，（08）：85.