高音（板面）小三弦演奏技法

林华 朱付兵

【摘要】豫剧音乐中使用一件非常有特色的乐器，也是豫剧“三大件”之一，叫高音小三弦，也叫河南板面小三弦。本文主要对河南板面小三弦的结构、制作、演奏技法和特点等方面进行阐述。

【关键词】豫剧;伴奏;河南高音（板面）;小三弦;演奏技法

【中图分类号】J605                             【文献标识码】A

在古老的中原大地上流传着诸多富有魅力的音乐，其中豫剧音乐根脉深厚，深受喜爱。豫剧音乐中使用一件非常有特色的乐器，也是豫剧“三大件”之一，叫高音小三弦，也叫河南板面（板鼓）小三弦。河南高音（板面）小三弦主要用于河南戏曲音乐的伴奏，其音色独特，深受观众喜爱。三弦的学弹，技术难度大，学习进程缓慢，所以行内常说：“千日琵琶百日筝，半世三弦学不成”。

一、高音（板面）小三弦的构造

高音（板面）小三弦，全长在95厘米左右。结构和形状如同大三弦，是按整个的比例缩小，也是分为琴头、琴柄、琴鼓三个部分，只是尺寸缩小。

琴头：三弦的最上面部分，长13厘米，宽6.5厘米;弦匣长8厘米。弦轸长12.5厘米，共分三支（左边2支，右边1支）;弦枕（也叫山口），全长18厘米。琴柄：三弦中间部分，也叫琴担，长64.5厘米。用乌木、红木、檀木等硬质木料制作而成。用这些质地坚硬的木料，故音质坚实、柔韧，音色清悠，清脆，穿透力强。琴杆上张有三条钢弦。琴鼓：有鼓框，鼓框长17厘米、宽15厘米、高8厘米，厚1～2厘米，琴鼓正面贴一块泡桐木板面，鼓面长15厘米，琴鼓后面不封，为出音孔。琴码，也叫竹码。琴码斜面，宽2.5厘米，高0.5厘米。琴冠，也叫系弦器，上弦时，弦挂琴冠上，把弦架在码子和山口上，弦端系在弦轴上，转动弦轴定调。拨片，俗称拨子，取用鸡翅木、黑檀、花梨木等原木，按照合适的宽窄厚薄和长短，制成一条细长方形的木拨片，并削成对角楔形拨片。质地坚硬的木片坚实有力也富有协性，反弹时不会产生其他弹拨片发出的“噼啪”声，拨子接触琴弦也更为触洽，使琴弦发出最美的音色，避免了杂音的出现。

因琴弦是钢丝弦，质地非常坚硬，所以演奏时，右手持拨子弹奏，左手食指与无名指需要戴钢指帽按弦，保证出音纯净清脆。最早的钢指帽为纯钢，钢弦碰钢帽会发出杂音，现在采用钢帽外套一层薄尼龙套，保证出音纯净。高音小三弦发音清脆明亮、粗犷豪放，具有独特的味道和浓郁的地方色彩。三弦的起源可追溯至秦代（公元前246～前207年），当时已流传有“鼗鼓”这种乐器，“鼗鼓”就像货郎手摇的拨郎鼓，演奏时用手摇动。西晋傅玄《琵琶赋》序中说：“杜挚以为赢秦之末，盖苦长城之役，百姓弦鼗而鼓之。”说明了三弦的原始形式“鼗鼓”演变到了秦代，人们在其柄上张起了弦线，就变成可以拨弹的“弦鼗”了。“弦鼗”即为三弦的前身，三弦在宋元时代已经普遍流行了。三弦在中原一直处于重要地位，河南人根据戏剧需要、自己的审美趣味和传统习惯，将大三弦大小规格和弹奏技巧进行一番改造，使之成为豫剧“三大件”之一。板面小三弦跟随戏剧音乐的发展而演进来的，原来大三弦全长122厘米，小三弦减为95厘米，基本上按比例缩小。弦鼓缩小后，共鸣箱体发生了变化，则音质、音色和音量也都随之产生变化。这样小三弦就在豫剧音乐中落户、生根，并且也在其他剧种生根、发芽、流传。

二、高音小三弦的持琴和调弦

演奏小三弦，要有正确的持琴姿势，否则不能达到最佳的演奏效果。持琴要先学会托柄，也叫托把。托柄时，左手虎口成“U”型，托住弦杆中部，手指自然弯曲。弹奏时采用坐姿，分为平腿式和架腿式两种姿势。平腿式是端坐后，两腿自然分开，左腿稍向前伸，右脚向右方斜出，琴鼓置于右腿上。这样，臀部和双腿形成一个稳定性的三角形支点，持琴姿势端庄、大方、自然、风雅。架腿式则是右腿搭在左腿上。琴鼓一般置于右腿的中部，左斜45°角，靠右手腕的压力使持琴变得平衡稳固。持琴左斜45°，这个角度有利于左手上方持琴握杆，使双肩平衡，避免出现左肩高于右肩的斜角毛病。右手腕压紧琴鼓后，腕部向内弯曲约90°角，使拨子正对琴弦。

调弦，即校准音高，这中间也包括定弦或是使用定调器。小三弦一般在豫剧伴奏中的定音为：老弦2=G，中弦5=c，子弦1=f1。定弦时，一般是先定子弦1，再定中弦5，后定老弦调2，然后用中弦校对子弦，再用子弦核对老弦，三根弦彼此和谐。小三弦的琴杆平滑无品，各音自取，这就要求演奏者具有较高的音乐素养和过硬的演奏能力，这包括音律判断力、听觉能力和手的控制能力（手的音位，把位的控制和心中的音律高度），这几个方面的问题都要具备，而且都要在一瞬间全部表现出来。

三、高音小三弦的指法

河南高音（板面）小三弦指法包括右手的弹奏和左手的按音及各种作韵的技术，著名琴师史大成、娄学义、张伯让是我的老师，他们总结出“按、揉、跑、滑”三弦演奏4种形态;在其基础上我又将三弦弹奏归结为“按、揉、跑、滑、打、煞”等6种形态14种指法，完善“稳、准、狠、净、柔、节”等6项训练原则，14种指法归纳起来是“点挑弹扫拂滚贯，滑揉吟泛打砸煞”。

点：拨子向下弹弦为点。挑：拨子向上挑弦为挑。弹：点、挑组成的三音小单元称为弹。扫：拨子全点三根弦为扫。拂：拨子全挑三弦为拂。滚：连续的点、挑称为滚，俗称“碎拨”。弹奏时，大臂带动小臂，小臂带动手腕，手腕带动拇指和食指紧捏的拨子，小三弦的三根弦距离小，活动的空间窄，弹奏难度大，需长此以往的反复练习。贯：右手一扫一拂称之为贯，连续进行称为全贯。滑：左手从一把位按音急速下滑至二把位或者三把位，作出滑音的效果。与此同时，右手配合滚，称为滑。滑音可分为上滑、下滑、急上或急下滑，慢上或慢下滑，视乐曲的效果需要而定。揉：按弦之后，在音的上下方向揉动，使音色柔和。吟：吟和揉大同小异，吟的频率快些，幅度小些。泛：在把位高音区，左手轻触琴弦，似按非按，右手轻弹，叫做泛，发出的音像夜深人静时从遥远的远方传来的声音，一般独奏时使用。打：左手用名指或半指拍打某个音，产生细微的音。砸：用力弹拨琴弦，产生强音。煞：左手指把所有弦压住，不让发音，产生休止效果。

四、小三弦的演奏技法

著名琴师史大成、娄学义、张伯让总结的弹奏技法（俗称“拨口”）有“双连环”“三连环”（又称“连环扣”）、“正三连”“反三连”等技法。我在继承的基础上还总结归纳了“引、顺、快、托、凸、恰、润”等7种伴奏技巧。河南高音（板面）小三弦主要弹奏的是豫剧音乐，必须受到豫剧的各种特点、共性的制约，如它的板式、结构、音律、调体等。小三弦的加花和做韵必须根据豫剧的调体、音韵选择和组织音群去重新组合，这也是小三弦的一种演奏技法。

小三弦还有两种技法，一是走把，是左手按音之法;二是煞弦，也叫抑弦、止弦，多在音乐中或剧中突然出现休止，或者唱腔快板猛停，就要干净、利落地止音，还有只用后半拍的音，前半拍音符休止的情形，这样便产生前停后音，使节奏更有张力、明快，富有动感。由于小三弦不受品位限制，在行弦时则表现得更加活跃，变换自如。

在豫剧伴奏中，小三弦和板胡默契配合，在演唱过门中，填空、跑弦、上滑、下滑等演奏技巧，配合剧情和演员演唱达到完美效果。但是值得注意的是，虽然高音小三弦音色穿透力强，但伴奏不能喧宾夺主，伴奏不是独奏，不能抢风头，更不能抢先出音，要和整个乐队融为一体，既能在音乐中听出三弦的音色，又不突出，强弱全在伴奏人员自己掌握，轻重缓急要根据演员的表演情感需要，演奏人員也要融入其中，一味照谱演奏无法达到完美的效果。

高音小三弦在豫剧伴奏中还要担负着一些特殊效果的演奏。例如，戏曲中的风声、水声、搓线声、衲鞋底、彩蝶飞舞、掀起盖头、小姐下楼、丫环嬉戏等。演奏这些特殊声效时，要求演奏者稳和准，跑把时一步到位。

音乐合奏中，高音小三弦在中间的演奏需要重新加花、做句、押韵等，要求演奏员必须非常熟悉业务，更需要有一套灵活性、应变性的演奏能力。只有不断苦练，全心投入，精益求精，才能早日学成。