浅谈中学音乐教育中欣赏与创造能力的培养

陈惠霞

【摘要】中学音乐教育可以让学生体会到美的艺术，能够推进学生个性的成长、陶冶学生的情感，从而激发学生的欣赏和创造能力。本文讨论了音乐欣赏能力和创造能力的重要性，并就具体培养方法进行了探讨。

【关键词】中学音乐教育;欣赏能力;创造能力;培养

【中图分类号】G633                           【文献标识码】A

一、中学音乐教育中欣赏能力的培养

（一）培养音乐欣赏能力的重要性

1.音乐欣赏能够培养学生对美的感知能力

音乐欣赏可以展现出人的内心世界，可以促进学生智力发育和大脑思维的开发。在中学音乐课上，老师不但要让学生学会怎么样唱歌，而且要讲些基础的乐理知识，培养学生的音乐思维，让他们在学习音乐的过程中提高自身的审美和欣赏能力，使其能够更深入地体会到音乐的美。

2.音乐欣赏能够培养学生的想象力和创造力

学生在欣赏乐曲时，会下意识地想象作品的整体形象，并借助自己的想象力来对形象做再次的塑造。由此可见，音乐作品本身的创作是首次的创作，而学生对音乐形象的想象和塑造则是再次的创作，从而使学生的想象能力和创造能力得到提高。

3.音乐欣赏能够培养学生良好的情感品质

音乐是人们发展中历程中用于交流情感的一种艺术形式，是人类历史文化的组成部分，教师在音乐课堂教学时，要通过音乐基础理论知识的传授和音乐作品的欣赏来陶冶学生的情感，将音乐中的精髓内化而成为学生的内在品质，并通过音乐作品的欣赏来实现德育教育。

4.音乐欣赏能够提高学生的文化底蕴

在中学音乐教学中，所选取的欣赏作品都是教师精心挑选出来的经典作品。学生在欣赏经典音乐作品时，能够更加深入地了解音乐这种艺术形式，才认识到音乐作品所传承的人类文明精华，认识到音乐和日常生活和工作的关系。当学会欣赏音乐作品后，学生可以认识到不同类型音乐的创作背景和文化意识形态，从而增强自己的文化素养。

（二）音乐欣赏力的培养方法

在中学音乐课堂教学时，常常是采用音乐欣赏的方式来培养学生的音乐素养。在日常生活中，学生也往往挑选符合自身欣赏品味的音乐作品，而这些作品往往处于学生的理解范围之内，但是却无法有效提升其欣赏能力。因此，音乐教育中要根据学生具体的欣赏水平，适当提高审美品位，以推动学生欣赏水平的进步。通常来讲，可以通过下面几个方法来实施。

1.加强基本训练，引导学生成为课堂主体

处于青春发育期的中学生对待音乐作品时，大都已具备个性化的思想观点。学生们欣赏音乐的类型也存在着差异化的特点，他们更乐于发出自己的声音。因此，中学音乐教育要提升学生的欣赏水平，要强化音乐基础知识的训练。在欣赏音乐作品时，首先要学会如何倾听，要学会带着问题去倾听。比如：“作者创作这首音乐作品时，是想表达什么情绪，我们听完以后又有怎样的感悟？”在问题教学法的引导下，学生通过聆听来初步了解音乐作品的内涵;然后，老师可指点如何演唱音乐作品，这可以帮助学生进一步理解作品的主体形象，从而激发学生的思维。例如，当欣赏大型电视纪录片《话说长江》的主题曲《长江之歌》时，学生在听完主题曲后能体会对长江的赞美、热爱和依恋之情。然后带领学生演唱这首歌曲，可以让学生们能够深入体会到作品中热爱祖国的情感。同时，教师要引导学生闭上眼睛来继续欣赏这首主题曲，并对作品所描述的景象进行想象，以开拓学生的思维能力空间，培养他们的创造能力。

2.加强学生对音乐作品的背景了解

通过音乐课堂基础技能的提高，学生可以初步了解到一首歌曲的音色、音准、节拍、旋律等特点，也能够从音乐作品欣赏中得到浅显的认知。为了帮助学生理解音乐作品的内涵，老师还要强化他们的情感体验，首先，老师要先解说音乐作品的创作背景、创作者的生平、音乐风格和音乐作品的创作意图等，这都能够让学生深入地了解作品所蕴含的意义。例如，《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴可夫斯基的代表作之一，作者通过作品描绘了沙皇俄国末期俄罗斯人们为生活而奔波的情景，描写了他们处于压抑状况下的绝望、失败、恐怖等悲观情绪。作品用抽象的手法来表达出人类所共有的悲怆情绪，也预示俄国革命到来的必然性。

3.掌握基本的乐理知识，加深学生的文化修养

在中学音乐教育中，不能让学生止步于浅显的感性认识，要让他们更深入地理解音乐的内涵。因此，老师要讲解一些乐理理论知识，例如，要让学生了解读谱、音程、速度变化、和弦、曲式等基础的音乐理论。当学生掌握了一些音乐基础理论，才可以从音乐欣赏中得到更深的体验。另外，音乐欣赏水平的提高也会受到学生文化素养的影响，学生需要提生自己的文化水平，才可以更好地了解到作品的创作背景，才能体会音乐作品中所包含的情感。

二、中学音乐教育中创造能力的培养

（一）培养创造能力的重要性

在中学音乐教育中，对创造性思维的培养是音乐学科的重要教学目标。音乐是一种个性化、创造性的艺术形式，在音乐的创作、表演和欣赏中都需要创造性思维的加入。如果在音乐方面没有创造性，也就无法发展音乐的才能。因此，教师在教学活动中要从探究音乐创造性思维的内蕴和产生的源动力出发，发掘学生的创作潜力，培养学生的创造能力。

（二）音乐教育培养学生创造能力的策略

在音乐课堂教学中，老师不但要培养学生的欣赏水平、提高他们的音乐审美水平，还要通过理论结合实际提高他们的创新能力，让学生在欣赏音乐作品、体验音乐的美的同时得到创造能力的提高，从而实现音乐学科的教学目标。当具备了一些欣赏能力后，学生就能够通过敏感的视听体验来拓展自身的想象力，实现创新思维水平的提升，从而推动创造水平的进步。

1.启发想象，唤起创新

想象力的发挥往往是建立在人的认知历史基础上的，是一种在认知基础上的再创造。在音乐欣赏和音乐表演时，人们总是从自身的想象中再次创造新的音乐形象，更深入地理解音乐作品所蕴藏的含义，从而实现音乐审美的提升。所以，老师要从生理听觉的角度出发，引导学生发挥自己的想象来欣赏和探索音乐的内涵，在这一过程中，教师要注意以下几个方面：首先，要依据学生的实际情况，合理安排课堂教学的内容，激发学生参与的积极性，使其全身心地投入到音乐想象中来;其次，要保证课堂的纪律，确保学生能够心神专注、专心致志地体验音乐;最后，鼓励学生说出来自音乐的感悟，使他们能够从音乐欣赏中获得创造的灵感和情感体验。

2.设置情境，引发创新

在中学音乐课堂教学中，教师要创设良好的音乐教学环境，让学生可以快速投入到音乐的氛围中，把自身的体验感悟用音乐的形式表述出来。通常情况下，常使用以下几种方式做情景的创设：首先，教师可以运用语言来为学生创设良好的音乐情景;其次，教师可以通过教学氛围的渲染来创设音乐情景，例如可以用一些集市的背景音來做情景的创设;最后，老师可利用多媒体课件资源，用视听课件来再现音乐场景，以帮助学生理解教学内容，从而促进其音乐素质和创造力的提升。

三、结束语

音乐是一种美的艺术形式，也是促进学生综合素质全面发展的驱动力。我们要根据实际情况，采用合理的教学方法来培养学生欣赏美、创造美的能力，从而实现中学音乐教学的目标，为学生未来的发展打下坚实的基础。

参考文献

[1]魏和红.音乐教学中学生创造能力的培养[J].中国校外教育（上旬刊），2014（21）.