钢琴四手联弹和双钢琴表演形式在高校钢琴教学中的应用

黄亚雯

【摘 要】在钢琴演奏中四手联弹和双钢琴都是被公众广泛认可的演奏形式，有着很高的艺术价值，是极具代表性的钢琴演奏形式。而随着教育改革以及我国钢琴教学的不断完善，这两种钢琴演奏形式也逐渐被应用到钢琴教学中。本文即分析钢琴四手联弹与双钢琴演奏的特点，并展开介绍其在教学中的应用方向，进而提出几点教学应用策略。

【关键词】钢琴四手联弹和双钢琴；高校钢琴教学；应用

中图分类号：G642.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）13-0191-02

钢琴的四手联弹和双钢琴表演形式一直以来都受到国内外钢琴界的高度重视。国外最先将这两种演奏形式运用到钢琴教学中，近些年来我国高校钢琴教学也在不断尝试应用钢琴四手联弹和双钢琴的表演形式，在教学上收获了喜人的成果，实现了钢琴教学的进一步优化，提升了钢琴教学效率，下面即就这两种演奏形式在钢琴教学中的应用进行具体分析。

一、特征分析

（一）双钢琴表演

顾名思义双钢琴的表演形式就是在演出的过程中利用两台钢琴进行表演，不同于一般的单人钢琴表演，双钢琴更多地需要弹奏者的协作、配合，这也是双钢琴最为突出的特征，双钢琴的表演强调音乐上的碰撞与共鸣，这种碰撞也极具感染性。而在教学中双钢琴教学正是从这种表演形式中提炼出的全新的教学模式，即在钢琴教学过程中，教师与学生分别使用一架钢琴，实现学与练的融合。另外，学生练习钢琴也可两两组成搭档，一起练习甚至创作一首音乐作品，在双钢琴学习中锻炼学生的音乐平衡能力与协作配合的意识，并且这种模式也能更好地开发音乐灵感，在钢琴与钢琴间、演奏者与演奏者间地配合中，使音乐作品得到更好的呈现，使学生得到更多的锻炼[1]。

（二）钢琴四手联弹

四手联弹也是钢琴表演中十分精彩、十分考验演奏者能力的一种演奏形式，是钢琴演奏中极为特别的存在，指的是两人同时在一架钢琴上演奏。可以想象这种表演形式对演奏者之间配合度有着多大的考验，并且四手联弹也对音乐表现能力有很高的要求。目前将四手联弹运用到钢琴教学中已经收获了不错的效果，是一种进阶的教学方式，从学生的双手、大脑、情绪等带来多方位的学习体验，能够有效地帮助学生提高音乐理解、表现力。

二、应用方向

（一）声部控制训练

声部控制是钢琴演奏者必须具备的一项技能，声部是钢琴演奏中的旋律线，对于一名钢琴学习者而言提升自己的声部控制能力也是非常重要的，在钢琴教学中也是关键教学部分，但这种声部控制能力的训练过程往往是枯燥乏味的。而双钢琴的演奏形式在声部控制的应用则大大减轻了训练的无趣性，有助于声部有关教学的高效落实。比如，在“对话式结构”声部控制的教学、练习过程中，就可以运用双钢琴的方式进行指导教学，《D大调双钢琴奏鸣曲》中就有一段“对话式声部结构”，教师可以与一名同学以双钢琴的形式演奏这段声部结构，双钢琴的演奏形式具有较强感染力，能够激起学生的演奏兴趣，学生更易接收教学信号，双钢琴的教学模式巧妙地将声部控制方法、技能通过一种更为轻松、巧妙的形式传递给学生，与传统的“一对一”钢琴教学相比，双钢琴更能营造出活跃的钢琴教学氛围。

（二）敏感性训练

较强的音乐敏感性是一名优秀钢琴演奏者的基本音乐素质，有些学生或许天生就有不错的音乐敏感性，但更多的学生并不是生来就具备良好的音乐敏感性，这就要教师在钢琴教学中进行一些敏感性训练，加强学生的音乐敏感性，运用四手联弹和双钢琴表演对锻炼、强化学生的音乐敏感性有很好的效果，能够促进学生音乐敏感性的培养[2]。譬如，在练习演奏《牧神午后》这一钢琴曲时，教师就可以应用四手联弹的演奏形式，将学生两两分成一组进行演奏，在训练过程中教师要注意指导学去感受对方，引导主奏者通过呼吸的方式给另一位演奏者以暗示，《牧神午后》在进入6/8拍要进行合奏时，两人就要学会聆听对方的音乐状态与音乐提示，就是在这样一个教师指导学生去形成合奏默契、学会接受对方音乐信号的过程中，学生的音乐敏感性能够逐渐得到锻炼与提升。

（三）织体力度层次控制

织体力度的层次控制对钢琴演奏者而言也是非常重要的一项技能，高校在进行钢琴教学时帮助学生锻炼织体力度层次控制也是极其必要的，而双钢琴以及四手联弹的形式在这部分的训练中就能起到促进作用，比如上文提到的《D大调双钢琴奏鸣曲》，教师先挑出一名学生一起弹奏，弹奏的过程中保证织体力度的一致，学生能够通过这种形式感受、理解织体力度层次控制的方法与技巧，进而在教师详细讲解这方面知识时，学生能够更加投入。另外，学生在自己进行练习时，也可以与同学以双钢琴的方式进行织体力度层次控制训练，是很好的教学与练习形式。

三、应用策略

（一）注重技术方法

四手联弹和双钢琴对演奏者的要求较高，因此教师在进行教学运用时也要注意技术方法，要就这两种演奏形式的把握重点给学生一定的指导，先传授一些四手联弹与双钢琴的演奏技术、技巧，以保障教学的有效性，比如在学生学习演奏慢板乐曲，运用这两种演奏形式进行练习时，教师就要指导学生更多的关注音乐和声的对位、旋律等问题，从而能够完成同步演奏，四手联弹与双钢琴都是强调演奏者默契的演奏形式，教师再加以运用时一定要向学生强调这种默契以及弱化自身、服务整体的概念。

（二）合理运用踏板

踏板是钢琴上非常重要的一个工具，在钢琴演奏中踏板有着不可忽视的作用，它能润色旋律、丰富音乐的表现力，踏板的运用更是一门需要细细琢磨的艺术、学问，且不说这是每位钢琴学者都应不断练习、提升的能力，在教师应用四手联弹与双钢琴的演奏形式进行教学的过程中就需要更多的关注学生的踏板使用水平，这兩种演奏形式都对踏板的运用有着较独奏而言更为严格的标准[3]。所以教师要想在教学中运用好这两种演奏形式，就一定要提升学生的踏板运用水平。踏板使用不当，音乐作品的呈现效果将大打折扣，那么应用四手联弹与双钢琴到教学中的优势就不能得到良好的发挥，自然教学质量难以提升。

（三）教学硬件、模式优化

运用钢琴四手联弹和双钢琴的表演形式进行钢琴教学要有一定的教学设备的支持以及更加灵活的教学方式。一方面，由于我国的钢琴教学发展时间较短暂，所以很多高校的钢琴教学场所与设施等都还不够健全，建议高校成立专门的双钢琴教室[4]，专业化双钢琴教学；另一方面，关于教学模式的优化，我国新课改的推进而要求教师教学要重视学生作为学习主体的地位与作用，要更新理念、优化教学模式，在钢琴教学中运用这两种演奏形式也是一样。教学过程中应尽可能地让学生积极参与到钢琴学习中，这是四手联弹与双钢琴形式教学的优势，教师更应该将其灵活地展现到教学中。

四、结束语

总而言之，四手联弹和双钢琴不仅是钢琴演奏中独特且重要的表演形式，在钢琴教学中有很大的应用空间，对声部控制训练、音乐敏感性训练以及织体力度层次控制训练都有提升教学质量的作用。同时钢琴教学在应用这两种演奏形式是也要注意技术方法与教学模式的灵活性、硬件设施的完整性并指导学生合理地运用踏板，这样才能保障四手联弹和双钢琴在钢琴教学中的应用是恰当、有效的。

通讯作者：李鹏程

参考文献：

[1]哈心惠.高校钢琴教学中四手联弹的重要性及训练策略探讨[J].北方音乐，2016（14）：196.

[2]马文娟.双钢琴教学在高校钢琴教学中的价值及其应用[J].北方音乐，2017（07）：162.

[3]高溪苑.高校钢琴教学中的钢琴四手联弹与双钢琴表演形式分析[J].音乐教育，2018（07）：98.

[4]代雪兰.钢琴四手联弹和双钢琴表演形式在高校钢琴教学中的应用探讨[J]. 教育纵横，2017（10）：209.