论形体训练对服装表演学生的作用

摘要：时装表演的主要目的就是通过模特儿的展示，向观众传达服装设计师的实际构思，时装的内涵。因此，在这个过程中，模特儿的形体外在展现形象就显得十分重要，下文就将主要探讨形体训练队服装表演学生的作用。

关键词：形体训练，服装表演，作用

一、服装表演与形体训练的关系

服装表演是用形体动作来展示服装设计师构思的，用直观的充满生命力的整体形象来传递穿着的艺术。而形体动作是服装表演者的语言，模特依照自己对服装内涵的理解，通过形体动作来展示设计师的构思，形成整体形象，才能传递出穿着艺术。但高雅的气质，优美的体态不是天生具有的。如果说形体动作是服装表演的语言，那么可以说这种形体动作的表现能力是可以培养的。模特只有经过严格的形体训练，才能具有时装表演的展示能力。因此，形体训练是时装表演极其重要的基础。

二、模特形体训练的意义

时装是经过模特的形体动作表现出来的，因此，模特的形体训练，是时装表演技能的重要组成部分。如果表演技能、服装感觉都很好，但没有进行过系统的模特形体训练，要成为一名合格的职业模特还是不大可能的。

三、形体训练的作用与目的

形体训练是以人体科学为基础，通过训练来人培养人良好的身体形态，增强形体的美感。在此我们就可以体会出形体训练的作用类型：（一）形体训练可以提高体质，还可以使肌肉、骨骼、关节匀称和谐发展，而形体训练中的柔韧练习可以提高关节的弹性和灵活性。（二）形体训练可以起到健美形体的作用。（三）形体训练能促进身心健康。（四）形体训练还有助于情感的控制和调节。因此，形体训练的基本目的应确定为：1、改变和调整形体动作的原始姿态，使之纳入严格的服装表演规范之中;2、培养美的意识，使其养成注重形体美的习惯;3、提高形体表演能力以及在完成服装表演技巧动作时控制姿态的能力。

四、形体训练的训练内容

基础部分 把杆基本训练

专修部分 步态造型训练、坐姿训练

形体舞蹈（古典舞身韵、舞步、芭蕾、瑜伽、有氧运动）

辅助部分 专门部位分解训练

专项柔韧练习

第一节芭蕾把杆基本训练：是既对身体部分进行分门类别的专门训练，又是进行协调、综合的训练。

（一）蹲

动作要领：两膝保持外开，均匀向下半蹲，脚跟不离地面，随后以脚腕和膝盖的力量将身体的力量将身体均匀推起恢复直立。做全蹲时，下蹲至最大限度时，脚跟柔软缓慢地略略抬起，继续下蹲，随着脚跟徐徐着地，同时将身体缓缓推起，恢复直立。

（二）擦地

动作要领：主力腿直立，动力腿向前、向侧或向后擦出，脚跟应用力往前顶，与主力腿的脚跟成一直线，动力腿要用力伸直，髋部要正。擦地与收回时，均以足尖带动脚掌，脚尖始终不离地面，同时保持正确的身体姿态。

（三）划圈

动作要领：保持主力腿固定不动，以脚跟向前顶的力量带动小腿绷脚向前、往侧、后划半个圆圈。

（四）屈伸

动作要领：动力腿回收屈膝再向外伸出90度，略停片刻后缓缓落下，经点地后回收至五位。

（五）踢腿

踢腿可分为小踢腿和大踢腿。

1、小踢腿

动作要领：上体正直，两脚绷紧，动力腿经擦地绷脚踢出25度，瞬间停住，髋外旋，膝向外，对准脚尖;落下时，脚尖先触地，擦地收回。

2、大踢腿

动作要领：擦地，动力腿擦出后不停地迅速向90度或90度以上。下落经脚尖点地，不停顿地迅速恢复原位。可向前、向侧、向后做。

3、搬、压、控腿

动作要领：上体保持抬头，立腰、立背、髋正，两腿伸直。压腿时两脚都要伸直。向前压时，腹部尽量贴近大腿;向侧压时，肩和身体的外侧靠大腿;向后压时，上体尽量向后屈，以头去贴近后腿。控腿时两腿伸直，动力腿绷脚尖并向远方用力。

4、小跳

动作要领：向上跳起跳时，身体要收紧，髋关节尽量外开。可作一位、二位、三位、五位跳。

形体训练的基础，重点也在于各个关节的直、立、开、挺、平衡、协调的训练。应以活动胫、肩、胸、背为主的姿态组合。训练时应不断地更换组合的动作及风格，培养自身的美感，以及正确的动静姿态。芭蕾把杆的练习能够使练习者建立正确肌肉感觉，使肌肉得到均衡发展，能保持舞姿的合理性、精确度，而良好的气质培养也离不开这部分的训练。

（六）姿态训练

1、站姿

动作要领：面对1点，垂直站立，双脚同肩宽，肩、胯垂直于双腿，人体成垂直线，收腹、提臀、肩胛骨向里收，双脚踩实，头向上顶，脊柱一节节地向上立。

2、坐姿

（1）端庄坐姿

动作要领：抬头收腹挺胸，沉肩梗颈，双脚成“V”形，双膝夹紧，双手自然下垂，保持站立的基本姿态，目光前视，面带微笑，充满自信。

（2）恋叠坐姿

动作要领：上体挺直，一脚前掌轻点于地面，另一脚后交叉并前脚掌着地，双膝并拢。双手姿势与端庄式相同，双手重叠交叉置于左腿或右腿上或两臂自然下垂。