电视摄像的艺术表达与优化思路探析

摘要：电视属于社会科技发展的一种产物，其让人们的生活变得更加的丰富多彩。优质的电视节目需要运用高超的电视摄影艺术来进行呈现，电视摄影艺术表达也就发展成了电视节目效果的主要保障。作为艺术学科，电视摄像在长期的发展过程中，形成了自己的发展模式，影响着电视节目的效果。所以，对摄像艺术表达形式予以优化的意义重大。

关键词：电视摄像;艺术表达;优化思路

在科学技术进一步发展的推动下，电视摄像理念出现了巨大的变化，电视摄像由单纯的摄影转变成了拥有艺术特征的发展形式。就电视节目而言，其属于摄像师运用技术与艺术制作出来的一种产物，因此电视摄像需要将艺术作为支撑。在此背景下，电视摄像对相关技术提出了新的要求。电视摄像发展到今天需要丰富的艺术内涵，所以电视摄像要随着时代的发展不断地变革，只有这样才能以创新的姿态适应人们对于高质量电视摄像的需求。

一、电视摄像表达艺术分类

在实际的摄像过程中，电视摄像的艺术表达方式有很多种，这部分艺术表达方式对电视摄像效果的好坏起决定性作用[1]。作为一门学科，电视摄像艺术主要是将电视作为展示平台，以剧作为依据，通过对摄像技术和艺术手段的利用，来创作电视艺术作品。电视摄像相同于其他艺术，其作品体现了摄像者的主观意识。经艺术思考加工后的电视作品不再只是简单直白的拷贝现实影像，而是将全新的意义赋予了现实影像。

（一）语言、动作、图像相结合的艺术表达形式

电视摄像的表达方式结合了语言、动作和图像，三者需要按照实际情况进行巧妙地结合，对画面予以生动地表现。对此就对电视摄像师的摄像技巧提出了较高的要求，在进行拍摄时，适时地对画面的色彩和光度以及摄像角度进行调整，将画面的表达效果合理呈现出来。比如，若对某人物进行拍摄，则要将人物的静态画面呈现出来就需借助声音、动作与画面。如果人物未发声，则需通过无声的语言、动作来将人物的静态画面呈现出来。可见，电视摄像在拍摄时需把实际情况结合起来，对语言、动作、图像的表达形式予以合理运用，灵活运用三者把不同的画面效果展现出来，使画面更加和谐，利用从不同角度进行分析，把不同的情感体会经电视画面传递给观众。

（二）时间、空间融为一体的艺术表达方式

重现（或再现）是电视摄像的显著功能，进而不再受限于时间与空间，创造性地结合二者。新闻摄像和电视剧的拍摄等均将这一艺术表达方式体现了出来[2]。比如，对时效性十分注重的新闻摄像，除了现场直播，大部分均是再现过去的事情，在此情形下，电视摄像就如同一架无声的“记录机”，通过现在时态对过去发生的事情进行重现。以我国古典名著之一的《水浒传》为例，电视摄像就将时空的束缚成功打破，以艺术化的手段在屏幕上呈现了发生在宋代的民间英雄故事。在电视剧《水浒传》中，我们既能够对宋代色彩的社会及生活予以了解，也可看到当时的社会现状，即统治者昏庸，官逼民反。在看完电视剧后，立足于一百零八将群聚水泊梁山替天行道的故事，能够反观我国封建社会的黑暗之处。而主要是因为电视摄像对融合时空的艺术表达方式予以了采用，在现代社会中演绎了古装色彩浓郁的宋朝民间传闻。

（三）镜头的运用方法

摄像机的镜头部分是电视摄像中非常重要的一部分。若要拍摄出高质量的画面，就必须在拍摄时确保画面的平稳，在跟拍的过程中必须对摄像机的稳定性予以注意，一旦晃动过于频繁，就会丢失画面与镜头之间的剪辑点，进而增加后期制作的难度，同时镜头语言也会失去，画面无法完整拼凑进而影响内容的清晰度，即使能够播出，观众观看的兴趣也不会高。因此镜头的运用方式至关重要。

（四）色彩还原的方法

保证观众视觉体验的主要因素就是曝光与焦距。电视摄像技术的实质其实就是对光的原理予以运用，曝光的准确度与色彩还原度的饱和度呈正比，也会影响到画面的画质，带给观众一种身临其境之感。但若过度曝光，就会把色彩的饱和度降低，破坏画面的清晰度，甚至让其出现灰色，导致观众不能将画面内容观看到。因此，一定要准确曝光，过高、过低的现象均不允许出现。

（五）合理构图的方法

在电视画面中，最重要的一项内容就是构图，且人们天生就具备一定的抽象能力，能够从中将审美体验获得。电视画面的构图即要求拍摄者将静动关系把握好，拍摄的过程中需注意被拍摄画面的层次感，把主体形象突出，有机结合动态物体和静态物体，将主客体、背景间的画面联系处理好。背景的色彩不得将主体压倒，通过主客体之间的对比与画面中各个物体的均衡，带给愉悦的感受给观众。

二、电视摄影艺术表达的优化策略

（一）注重以人为本的摄像思路

现阶段，我国社会各项事业在发展方面十分重视以人为本的科学发展理念，电视摄像也可以运用此种表达方式，推动摄像艺术的优化发展[3]。就以人为本理念而言，指的是关注人的生活和情感，即要求电视摄像师在对作品进行拍摄的过程中，需贴近群众，关注人民的生活，缩短和人民之间的距离。因此，电视摄像在拍摄角度方面向人民群众靠拢，在选择题材的过程中需符合人民关心的话题，诸如物业问题、医疗保险问题以及购房问题等，电视摄像需要将生活之中的焦点话题掌控住，对自身摄像艺术予以优化的同时，展现出为人民服务的理念。通过此方式拍摄出来的电视摄像作品，能够被群众所认可，真正实现以人为本，夯实群众基础，推动自身的优化发展。

（二）吸收文化养分，突出艺术特色

优秀文化属于电视摄像在灵感方面的主要来源，和我国电视摄像艺术水平的发展之间存在着紧密的联系。特别是在中西方文化碰撞、交流的过程中，业界更需要在各类文化中筛选出具有价值的养分。在摄像艺术表达方面，需秉承“取其精华去其糟粕”的基本原则，不断学习新的摄像技术以及表达技巧等，并对拥有本土特色的艺术形式予以深入的挖掘。一方面，在电视摄像表达的过程中，需要将传统文化作为立足点，确保能够在画面中将东方审美展现出来。例如，我国传统绘画在画面表达方面存在着传神的写意风，重视情和景之间的融合，将其应用于电视节目拍摄的过程中，通常可以将人物的心境揭示出来，进而在表达上发挥出意想不到的效果。这除了能够将电视节目所具备的文化特色展现出来之外，还属于文化自信的具体表现。如《舌尖上的中国》在摄像的过程中，就融入了水墨风，细腻的画面和美食相得益彰。同时，在镜头运用方面，大量的运用特写镜头以及空镜头等，让食物细节、人物关系和时间先后更加的清晰。其次，电视摄影还可以借鉴西方审美，以此来促进国内电视节目的推陈出新。依托于现代、后现代艺术观点和国外文化的滋养，在摄像表达中可以有更多的表现形式，有助于制作出更受欢迎的节目。

（三）发展摄像技术，注重拍摄技巧

艺术表达必须借助先进的摄像技术，同时这也是电视摄像从业人员必不可少的重要素养。借助传统的摄像技术很明显难以使受众不断提高的审美需求得到满足，必须将业界摄像技术水平有效提高，并以此创新艺术表达[4]。第一，要重视融合学科，用文学、艺术和哲学等领域的知识为电视摄像提供养分。在具体实践过程中应兼容并包，如此才可以使现阶段电视摄像表达上的缺陷得到有效弥补，慢慢变成一门完善系统的科学。如文学、艺术和哲学对电视摄像叙事和审美极为有利，在创作中可以把内容和形式之间的关系处理好。第二，要把先进的摄像设备引进，从硬件上支持艺术表达创新。如，最近几年3D立体航拍、摄像等节目受到了人们的欢迎，在电影和电视节目中都获得了良好的效果。那么在摄像创作的过程中也需要积极更新，合理运用先进的设备将作品的表现力增强。只有充分发挥出摄像设备的功能，才可以在类型多样的节目的摄像中做到游刃有余，让节目变得更加精彩。第三，电视摄像从业人员应积极学习，把扎实的摄像艺术表达技巧掌握到。这不仅对摄像师提出了严格要求，必须在艺术方面具备较强的创作能力和审美能力，同时还应将受众的品位了解到，结合两者开展摄像工作。只有电视摄像节目同时将群众审美和艺术风采考虑到，才可以确保所拍摄的作品深受观众喜爱。

（四）重视学科融合，获得新的突破点

众所周知，我国属于拥有几千年文化传统的文明古国，无论是美术、文化、历史、音乐以及哲学，亦或是军事、政治、经济等，均拥有长远的发展历史。就这些文化而言，其中蕴藏着许多的养分，值得电视摄像艺术表达方式去借用，并融入其中，进而获得新生。与挖掘本土特色之中所包含的中华文化存在着不同，这里重视的是学科间的融合。每门成熟或正在走向成熟的学科，均包含一整套完善的体系，电视摄像需兼容并包，不断弥补自身存在的短处。也只有这样，电视摄像的艺术表达方式才能够有新的着眼点和目标，进而实现更好的发展，获得重生。

结语

综上所述，时代的发展推动了电视摄像艺术的改变，电视节目让人们生活变得更加的丰富，并减轻了人们在生活中的压力，好的电视节目方兴未艾自有广阔的受众空间。而作为电视节目之中的主要构成部分之一，电视拍摄技术已由专业技术发展到了艺术性阶段。电视摄像的过程中，艺术表达比拍摄技巧更加地重要，这样拍摄出来的内容才能够拥有艺术性。对此，为了能够促进电视摄像实现更好的发展，需对电视摄像艺术表达方式进行深入的研究与优化，进而增强电视节目的艺术性。

参考文献：

[1]陈可可.电视摄像的艺术表达方式与创新策略探析[J].新闻

研究导刊，2016，7（11）：136.

[2]尹洪涛.电视摄像的艺术技巧分析[J].记者摇篮，2014

（05）：69-70.

[3]李济天.电视摄像中的审美意蕴探析[J].新闻研究导刊，

2016，7（18）：175.

[4]单蔚.电视摄像技术与艺术的几点要素的简论[J].传播力研

究，2018，2（09）：187.