话剧《信仰》的艺术特征分析

由青年作家曹敬辉编剧，南京青台阶文化科技有限公司、金湖县淮剧团创作演出，南京艺术基金资助项目话剧《信仰》（又名《红星理发店》），一经上演便好评如潮，它打破了传统的艺术结构，重塑了舞台的表现力。错开的时间和空间，悲欢离合的情感，非但不相互排斥，该剧的结构、人物的独特性、主题的深刻性等方面，给观众带来前所未有的视觉冲击和情感体验。其背后的艺术特征值得深究。

《信仰》的第一个成功是人物独特的性格。人物塑造是戏剧创作的“最高任务”，因为人物是戏剧的中心。在舞台剧演绎过程中，演员作为核心，话语权最大，在很大程度上影响了艺术演绎的质量。当演员将角色诠释得淋漓尽致时，观众会被迷住，继而不自觉地忽略了演员自己的存在。如果演员们按自己的方式表演，就会引起观众的不满，并因缺乏表演技巧而受到批评。“有生命力的剧本和没有生命力的剧本之间的差别，就在于前者是人物支配着情节,而后者是情节支配着人物。”《信仰》以独特的人物为中心，主导着戏剧情节的发展。同时，在戏剧情节的过程中，突出人物丰富复杂的情感，实现了“情节”与“情结”的融合。而以这一戏剧情节，塑造出不同凡响、独特的诸多人物形象。

其次，《信仰》的成功在于它纵横交错的情感。从总体布局上看，《信仰》分为两个爱情，即戏剧的结构。其中，小宝和女友演绎了现代爱情悲剧，亮叔和英姿则讲述了曾经的爱情。二者似乎互不相关，但在不断的干扰和碰撞中，形成了一种特殊的哀乐感，深刻地刻画和传达了“人生如戏”的艺术感受。从单一的线性叙事中，摆脱了长篇情节的观看惯性，背离了戏剧梦幻象的背景，交织了纵向和横向的情感塑造，对演员装饰这两个角落提出了特殊的挑战。对于观众来说，这完全打破了他们戏剧连贯性的体验，丰富了他们的情感。信仰在其表现过程中，不断变换道具，很好地揭示了混沌现实的主题，自始至终相互呼应，表达了“人生如梦”的情感意蕴。编剧对主人公采取了宽容和理解的态度，他的博大胸怀令人钦佩。这是一个诚实、高尚、坚韧、深情、意味深长的形象，令人钦佩、感动、鼓舞。作品中其他人物形象也都是个性鲜明的。可以说，编剧对剧中人物的刻画,的确已经“渗透到他灵魂的最后一条皱纹。”写出了人物思想感情的丰富性、复杂性、独特性。

《信仰》的第三个成功是其深刻的主题。主题是作品的灵魂，是整个戏剧的亮点和支点，是整个作品的中心。剧作家通过对亮叔形象的塑造，通过对亮叔的武侠化，对封建社会清正武侠的高尚、深情、正义的人性和高尚人格进行了歌颂，对人性的异化和扭曲进行了猛烈抨击。刘勰在《文心雕龙》中提到“文以载道”，说明要注重作品的社会功能和作家的社会责任意识，其实这适用于一切艺术。作为话剧更需要有价值的、鲜明的主题。想到理发店，我们很多人的印象中，多是年轻人在做服务，是很浮躁的地方。而浮躁就有了各种故事，特别当下，理发店形形色色的人，往往是社会的一个小缩影，如炒房客、二奶、三奶、小偷、碰瓷专业户；吸毒者、梅毒、艾滋病患者；同性恋、职业相亲节目女嘉宾……他们都邂逅过理发店，一旦提到理发店，就是浮躁的代名词。作为人文工作者自然要去剖析这种现象，剖析根源，剖析人们乐于投机取巧，价值观有所偏差的原因。其实，归根结底是信仰的缺失。所以，有了贪污、受贿、抢劫、盗劫、诈骗、炫富、潜规则、医德危机、高校腐败、出卖肉体、毒奶粉、地沟油的新闻层出不穷于各大报端。当今世界的主流价值观，就是钱和权力，每个人都想着往上爬，当人们站在高处，看着那些被压在底下的人，心中丝毫不会有同情和愧疚，只会有恐惧和庆幸，而这种恐惧也促使着他们进一步地攀登，有了强大，永远不满足的欲望。在我们生活的这个时代，许多人都在和社会生活的裂变一起分裂。底层人的善良和美丽也受到影响和挑战。他们也在改变。他们为此付出了巨大的代价。他们对生活和信仰的态度不是他们想要坚持的。一方面，他们在生存的外部压力下，另一方面，他们正在遭受内心的痛苦。在善与恶、美与丑、罪与罚、沉沦与救赎之间，他们的许多选择都是痛苦与困难的。当然，信仰的主题远不止是批评和启示，而是中国武侠的“脊梁”精神，这是为了自救和救人，维护正义，永不后悔九死一生。若干年前，鲁迅在他的文章中说：中国人失去了自信吗？自古以来，就有勤劳的人，勤劳的人，为人民请愿的人，为寻求法律牺牲生命的人，而这正是中国的中坚力量。亮叔的“飞蛾精神”能感动世界。可以说，信仰主题的深度达到了发人深省、感人的艺术高度，这是其最大的亮点和观点。

第四，这是一部具有非传统戏剧结构的话剧，它由许多分散的点、许多时空、许多段落以及许多线性的重叠和交织结构组成。这种突破时空序列边界的结构，一般称为时空交错结构。它打破了真实时空的自然秩序，按照一定的意境逻辑，将不同的空景结合，组织情节，促进情节的发展。在时空表达上，将现在、过去和未来、记忆、联想和想象、梦想、幻想和现实结合起来，创造出独特的叙事形式，达到独特的艺术效果。这种结构不仅可以灵活地运用倒叙和叙述的概念来拓展时间和空间，表达多层次的空间和时间，还可以表达人们的思想和心理活动。更重要的是，时空交织的叙事结构甚至可以无声地帮助作家们阐述深刻的人生哲学。现在，有许多新的戏剧突破了传统戏剧的时间序列结构。《信仰》便属于时间和空间的交错结构。我们可以进一步细分，它的时间和空间主要存在于过去和现在，记忆和现实，而过去和记忆是相互交织和不可分割的，现在和现实也是相互融合的，所以它与其他时间和空间结构错开的戏剧不同，它主要基于“回忆”。故事情节站在现在的角度，讲述了过去，讲述了50年前亮叔和英姿的故事，揭示了他们生活的秘密。通过这种“回叙式结构”，它产生了多个分散点、多时空、多段落、多线性。它类似于“嵌套结构”，但也不同。例如，嵌套结构也称为“戏中戏”。剧中的人物和关系在不同的时间和空间中有着密切的联系，而不仅仅是“戏中戏”中的“符号”关系。在比例上，不同时间和空间的比例给人以“回忆”的感觉。然而，“戏中戏”又将内部戏剧与外部戏剧联系起来，从表现效果来看，叙事结构也有其独特的表现效果。这样一个戏剧性的结构使得情节的整体风格因为插入记忆而感觉非常不同。如果没有亮叔的巧妙参与，信仰就会失去很多这种以自我为中心、情感和精神的东西。我们经常试着回忆过去的生活，试着用自己的语言讲述过去的历史。事实上，呈现给观众的不再是50年前真正的时代，而是亮叔对过去的记忆，那是一个有着自我情感色彩的世界，那种世界，甚至是死亡，也是一种世界。只有那一代，曾经的美丽青春，曾经的美好过去，那美好的记忆。对他们来说，这实际上是一个非常美丽的。这些人和物，尽管在失落中悲伤，却永远留在他们的内心。

综上所述，《信仰》的成功，以话剧的结构、人物独特、主题深刻等为主要发力点，相辅相成、相得益彰。作品不仅是一曲时代的挽歌，还呈现了人性的复杂。世界是运动的世界。环境会变，人也会变。当知己变成异己时，不再苛求对方依然遵循当初的人生哲学，才是真正的化解——这一悲壮之举，确实需要非常的眼光与肚量。舞台剧《信仰》的形象性、主体性、审美性等艺术特征十分明了。在未来艺术创新与发展的道路上，《信仰》极具启示意义。