浅谈手碟（Hang）的起源及演奏方式（上）

文／陈晓蕾 通讯作者/王玉燕

手碟是一款“年轻”的打击乐器，在2001年的法兰克福国际乐器展上第一次映入人们眼帘，它空灵又柔和的声音很快就受到人们的喜爱[1]。不同的乐器、不同的音乐种类都可以与手碟结合演奏，例如与人声、“B-box”①、竖琴、钢鼓、印第安笛等，也可以进行独奏；它可以按照乐谱去演奏，也可以像JAZZ(爵士乐）那样即兴；甚至可以融入到乐队或是交响乐团当中演奏[2]。如今，它的应用已经相当广泛，无论是在音乐厅、教堂、电影工作室、商业广告和电影配乐，甚至是音乐治疗中都能看到它的身影[2]。本文将着重介绍手碟（Hang）的发展过程，并简单阐述它的演奏方式及其在现代音乐与影视音乐中的应用。

引言

手碟造型奇特，制作工艺极其复杂，调音过程也非常不好控制，最开始只有两个人制作手碟，所以世界上手碟的数量并不多，而它的外观和材质也逐渐在发生细微的变化[4]。作为一款年轻的乐器，它还不像钢琴、吉他、小提琴等常见乐器那样为大众所知，一般的乐器从创造到人尽皆知通常需要上百年时间，而手碟的历史虽然只有短短的十几年，却已经有不少人深深地为之着迷。

手碟的音色空灵、柔和，具有神秘感，也有不少人将它做冥想的时候用，但是想要演奏手碟必须加以练习，且需要相对扎实的打击乐基本功[3]。虽然看起来“拍一拍就能发出奇妙的声音”，事实上，要想真正演奏手碟，需要极深的打击乐演奏知识支撑才能演奏出更动人的效果。

手碟的教育在国内尚未普及，相关的研究文献相对较少。玄音官方网站②上有玄音手碟的相关介绍，例如玄音手碟的制作周期、调音、声音特点等[13]。有记者针对手碟演奏者和国内的手碟制作者进行采访，对手碟的历史及制作过程做了简单的介绍，例如杜淑婷报道的《奏是一口“锅”》一文中，简述了手碟的起源与制作过程[4]。像卢旸的《什么手碟？难道不是UFO?》所分享的是“AM手碟”比较多[3]。国内的相关报道基本上介绍得比较简单，更多的是采访手碟拥有者的购买方式、学习过程或是创造过程。

国外对手碟的研究比国内相对深入一些，Michael Paschko的《Hang Sound Models》便详细记载了各个时期的Hang的声音模型[9]。还有PANArt Hangbau AG公司向大众公开的一个网站——Hang Library，里面有一定数量的文章对Hang都有各方面的介绍和分析。

一、手碟的介绍

世界上的第一支手碟是来自瑞士的“Hang”，Hang是在传入中国后才被称为“手碟”的，而“Hang”其实是PANArt Hangbau AG公司③的注册商标和专利[5]，所以“Hang”这个名字专指PANArt Hangbau AG公司研发的Hang。后来人们都用“Hang”“Handpan”或者“Hand Drum”来称呼手碟这一类乐器[7]。Hang在尼泊尔方言里面是手的意思[2]。在Hang问世后，当时还只有两个人会制作Hang，但是有越来越多的人想要拥有Hang，供需不平衡，也就有越来越多的人开始研究并制作出了相似的乐器。由于它们都不能称为“Hang”,便有了来自不同国家的Halo(美国）、SPB Pantam（俄罗斯）、Bells（美国）、和玄音与AM手碟（中国）[6]。

（一）材质与外观

手碟由坚硬的锅状氮化钢组成，外形似UFO[7]。手碟上一般有8个音甚至更多，围绕着顶面中间凸起的音——“Ding”（叮），其余几个音环绕“叮”呈凹陷状分布在四周（如图1），且由低音到高音呈“Z”字型环绕(如图2）[8]，每个凹陷区域都可以发出不同的音高[1]。它的底部中心有一个孔，被称为“Gu”，是用来使Hang内部空气得以流动并产生整体共鸣而存在的，以Helmholtz resonator（赫姆霍兹共鸣器）原理设计（如图3）[9]。

据Felix Rohner 和Sabina Schärer所说，他们最初的创作灵感主要来自于印度的手拍乐器——Ghatam“陶罐鼓”，“Gu”就是参照陶罐鼓而产生的部分[10]。

图1 手碟的顶部“Ding”和围绕它的音

图2 音高示意表 “8音圈”表，“9音圈表”

图3 手碟的底部“Gu”

（二）手碟的制作与调整

手碟制造过程复杂繁琐，在Felix Rohner和Sabina Scharer所写的“HISTORY, DEVELOPMENT AND TUNING OF THE Hang”文中写道，两个锅状的钢板壳在气体渗了氮和氨的条件下，于600°C高温火窑中烤的数小时。外壳（直径50厘米，厚度为0.91～0.95 mm）的表面刷镀有黄铜，然后退出火窑放在400°C的温度当中，15分钟后得到以下结果：拉伸强度提高了10%左右，增加核心的硬度，将黄铜扩散到表面[10]。

每一个音区都经过制作者无数次的敲打，以刺激周围的区域来调整手碟的内部共鸣，达到调试手碟音高的效果[11]。每个手碟都有固定的调式，它内部就是它的共鸣腔，如果音不准演奏时就会脱离原本的调，以至于做出来的手碟达不到这个乐器本身空灵的声音效果[7]。由于钢板会越敲越薄，若敲击的过程中出现了任何失误都有可能毁掉整个手碟；制作者们会按照他们自己的风格，凭自己的直觉，用自己的眼光来对待每一次“雕琢”，因此有几十个因素影响着声音的质量；他们必须掌握这门艺术独一无二的技巧，比如如何设计形状、如何平滑、如何拓展和颠覆金属本身的音乐性。他们通过耳朵感受这个过程，用眼睛观察调音器上的变化，还用石英砂形成的Chladni图案④检查所调整范围的对称和振动（如图4）。他们向物理学家、工程师和冶金学家等专家请教多方面的知识：学习工程师和建筑师的建筑学，在物理学家那里理解共鸣体的振动模式，以及在这样复杂的系统中调整并恢复到原始效果[11]。

图4 石英砂展示的Chladni 图案

二、手碟的历史

（一）Hang的起源

瑞士的两位钢鼓制作者Felix Rohner和Sabina Scharer在2000年接待了一位打击乐家的来访，这位打击乐家向Felix Rohner和Sabina Scharer展示了他的印度陶罐鼓Ghatam。这个叫做Ghatam的陶罐型乐器所发出的声音，吸引了他们。后来他们两人便把钢鼓的高音和印度Ghatam的低音这两个特点结合起来发明了这个新乐器——Hang[1]。

（二）Hang的发展简介

1．2001年～2005年间

Felix Rohner和Sabina Scharer的公司PANArt Hangbau AG成立于1993年，在Hang出现之前，PANArt Hangbau AG是制作钢鼓的公司，他们一直在试验新材料，对各种材料进行了密集的研究，设法将普通的钢转变成一种更音乐声学用途的新型材料。他们制作的第一批Hang主要是由打击乐手演奏的,而打击乐手最初被这一新的乐器所吸引，是因为Hang把节奏和旋律结合起来了。人们把Hang放在架子上或是大腿上演奏，甚至试着同时演奏几个乐器，并试图把它融入他们的乐队或管弦乐队[2]。

手碟的呈色是钢化的，它的“Ding”被抛光了，镜面抛光（如图5）。

他们在每个音区的中间设置了一个凹曲面，试验不同的材料来寻找不一样的声音，有了新的材料，他们就能够改进音场中的凹曲面，制造出更好的声音。还有一些Hang是根据演奏者的需要而定制的。早期的Hang大部分是通过音乐商店或全球分销商网络销售的。在每一个Hang中都有一个单独的编号，和特殊的签名：F. Rohner或S. Scharer[6]。

2．2005年

图5 抛光Ding示意图

图6 low Hang

随着新型材料的引用，Felix Rohner和Sabina Schärer满足了客户对更深沉饱满声音的需求。更深沉的音效便需要更大的音圈，更大的震动范围需要更大地控制内在张力和更明显地共振效果，在窑炉中多次回火，使音域更加稳定，使声音更加平衡（如图6）[11]。

图7 分别为被改变的Gu、Dum、在Gu中的Dum

3．2004年～2007年

Felix Rohner 和 Sabina Schärer开发了“Gudu Hang”[1]。当一件被称为“Dum”的由梨木制成的小喇叭管被插入到Gu中（如图7)，“Dum”改变了“Gu”的长度，也就调节了共振器，整个乐器的音调就会降低,开辟了新的方式来演奏空气中的共振。演奏者也可以通过改变膝盖的间距来改变“Gu”的长度以获得各种更广阔的低音（如图7）[8]。

4．2006年～2007年

在2006年的春天，Felix Rohner 和 Sabina Schärer向大家展示了一种音质更加精致的Hang，工艺也有所改变，他们将黄铜涂在金属表面上看起来就像陶瓷表面，也改善了音色，还有一个铜环保护着乐器的边缘（如图8）。这款手碟的“Gu”的颈部被调整了，使其声音变得更丰富了[11]。制作者对Hang的探索，不仅仅是对不同的材料进行了密集的研究，还对钢片所加热的程度不断改变，试图发现更美妙的声音[1]。

图8 铜环

Hang的声音最开始是偏明亮的，在2006年它的声音变得更温暖，使人更加愉悦。制作者们开始更加专注地倾听，并尝试去理解这一复杂的钢在手上演奏时是如何影响我们的身体、思想和精神。当在演奏者的腿上演奏时，乐器两侧的声学关系变得明显[2]。

PANArt Hangbau AG在2004年到2007年间制作的所有Hang，在“Gu”的侧边都有一个“Du”（如图9)，如果不喜欢“D u”带来的音效可以用一个有弹性的磁贴覆盖住[18]。

图9 Gudu Hang

图10 2008年时期的Hang

5．2008年

Felix Rohner 和Sabina Schärer开发出的一个整体的Hang系统（如图10)，使他们越来越清楚的是，他们并不是在处理一个单独的音符系统，我们看到的“Hang”就像一个唱诗班在教堂里唱歌，像是进入了一个具有巨大潜力的多维空间[2]。有人说这是一个直观的舞蹈、一个即兴创作、一个催眠中的状态、一个梦、一种冥想状态……

注释：

①B-box：Hip-Hop元素中的一种，用唇、齿、舌、喉来模仿各种不同的乐器，并发出简单或复杂的节奏。

②玄音官方网站:http://www.xuansoundhandpan.com/xuan.asp，玄音手碟的官方网站。

③PANArt Hangbau AG公司：手碟发明者Felix Rohner 和 Sabina Schärer创立的公司。

④Chladni图案：波在二维介质中传播会形成很多对称图案，Chladni是其中的一种。小提琴、鼓等乐器的工作原理都和这些图案的共振频率相关[14]。