当代民族器乐曲的传播状态观察

万晓东

（浙江省嘉兴市文化馆，浙江 嘉兴314001）

一、前言

音乐是精神文化活动的主要构成，它可以通过声音对人们的情感态度进行表示，促使音乐艺术获得更好的传承和发展。音乐如果失去传播就会失去发展的基础和能力，需要让音乐文化得到更好的传承，彰显出不同的艺术特色。民族器乐曲有着鲜明的艺术特色，应该通过多种途径对器乐曲进行传播和艺术传承，促使民族器乐曲得到更好的传承和发展。但是目前器乐曲在发展中出现一些问题，需要需其传播状态进行观察，促使民族器乐曲得到更好的传播。

二、当代民族器乐曲的传播状态分析

（一）艺术者对民乐事业的看法存在较大分歧

通过对民乐事业进行观察和思考，发现部分艺术者认为民族器乐的发展呈现出欣欣向荣的状态，学习民族器乐的人员比较多且有着多种的民乐赛事。但是也有部分学者持悲观的思想，认为民乐创作和文化推介上存在诸多问题，不能开展更高层面的民乐发展。但是大多数的艺术者比较倾向后面的观点，这是因为民族器乐曲是属于高级的音乐艺术表现形式，同时流传下来的古曲比较少，仅是几个比较著名的《广陵散》等。直到上个世纪初，西洋记谱法传入到国内让民族器乐曲实现创作，但是流传下来的乐曲比较少，如《喜洋洋》①。但是这些乐曲创作没有呈现出较强的代表性，缺乏经典的引领。

（二）传播状态受阻，导致民族器乐曲出现多种传播问题

这里需要关注到一点，乐曲和常规的歌曲有着较大的区别，需要得到时间的保证。

首先，乐曲旋律需要有着较强的吸引力，旋律比较好且容易让人们哼唱。这样才可以让乐曲得到欣赏群体的保障，之后通过乐队演奏或者是媒体播放等方式让器乐曲得到更好的传播。

其次，作曲家体现出的创作水平需要对作品影响力进行衡量。音乐作品的旋律只有在民间扎根，才会体现出生存和传播的价值。如提到贝多芬的时候人们就会想到《月光演奏曲》，这是人们比较熟知的经典作品。但是当前创作人员很难给人们留下深刻的印象，虽然当时创作时比较流行，但是几十年之后基本被人们遗忘，这是民族器乐曲进行传播的一项遗憾。

最后，当代作曲家追求创新性啊，所以将民族器乐曲的演奏旋律进行怪异音响或者是新奇节奏等方式的处理。这样的乐曲创作虽然新颖，但是缺少旋律性，从而制约最终的传播效果。

三、提升民族器乐曲传播质量的路径思考

（一）做好创作环节的质量保障工作

基于以上的传播问题，需要做好两个方面的解决工作，促使民族器乐曲实现更好的发展。第一，做好创作环节的质量保障。本文认为民族器乐曲有着鲜明的艺术特色，应该通过多种途径对器乐曲进行传播和艺术传承，促使民族器乐曲得到更好的传承和发展②。作曲家需要明确器乐曲是给国人带来艺术聆听，所以他们需要了解国人的艺术审美需求和欣赏习惯，这样可以得到欣赏群体的关注。同时，艺术创作是需要得到创新性的保证，但是应该在欣赏现实的基础上开展艺术创作，否则很难保障民族器乐曲的传播和艺术传承。

（二）关注推介环节的各项工作

好的艺术作曲需要得到乐队的演奏支持或者是好声音的帮助，然后通过演奏录像和播放等环节提升艺术欣赏的质量，从而引导欣赏群体对器乐曲进行欣赏。所以创作者需要从细节入手，将乐曲创作中的优美篇章进行宣传推介，让听众更好的感知乐曲和音乐情感。同时，音响或者是乐谱出版需要及时跟上和宣传，这样可以让欣赏者对音乐进行更好的感知和欣赏，这样可以实现乐曲宣传的传播目标。如对《花好月圆》进行音响的出版宣传，扩大器乐曲的宣传普及面积，促使民族器乐曲实现更好的传播，利于民族器乐曲实现更好的艺术传承。

四、结语

本文认为民族器乐曲呈现出的艺术特色和魅力，需要对器乐曲进行传播以及合理的传承，让民族艺术可以得到更好的传播。基于当前民族器乐曲的传播问题，应该通过多种途径对器乐曲进行传播和艺术传承，促使民族器乐曲得到更好的传承和发展。同时，关注推介环节的各项工作，引导欣赏群体对器乐曲进行欣赏，这样可以促使民族器乐曲得到更好的传播。

注释：

①常杨.新媒体视角下的中国民族器乐文化传播——评《中华民族音乐文化的国际传播与推广》[J].新闻爱好者,2018(09)：100-101.

②方鸥.跨文化视角下中国民族器乐曲钢琴改编特点分析——以20世纪六七十年代作品为例[J].科学大众（科学教育）,2017(04)：111-112.