基于艺术教育推广的钢琴教学法普及策略研究
2019-04-08王煜
王 煜
(江西宜春学院 音乐舞蹈学院,江西 宜春 336000)
一、前言
随着时代不断的进步,我国对于学生的综合素质培养愈发看重,新时代不仅要求学生专业成绩过关,更要将学生艺术方面的才华得以展现,以此来促进他们的均衡发展。实际上,在进行艺术教育的过程之中,钢琴一直以来都是广受家长欢迎的,会弹奏钢琴的人总是给人以一种优雅、恬静的艺术形象,拥有这种能力的人可以说是十分讨人喜爱的。
鉴于此,下文首先将分析艺术教育推广在钢琴教学当中所起到的积极作用,进而探讨艺术教育在钢琴教学中的具体表现,最后总结出基于艺术教育推广的钢琴教学普及策略。
二、艺术教育推广在钢琴教学中的积极作用
(一)帮助学生更好的理解乐曲本身包含的艺术
毫不夸张的说,对学生进行艺术教育不仅可以提高他们对于学习钢琴的理解能力,还可以帮助学生提高自身的感情演奏技巧,同时还能提高他们对于艺术的鉴赏水平。因为只有演奏者本身有较好的艺术沉淀,他们才能把自身对于钢琴的理解进行弹奏,进而更加彻底的展现出钢琴的魅力,而这一切都离不开艺术教育方式的推广。
由此可以看出,艺术教育的推广可以帮助学生更好的理解乐曲本身所包含的各种艺术,加深学生对于乐曲的认知程度。
(二)有利于学生展现更好的表演技巧
实际上,钢琴教学的本质目的便是在于引导学生掌握更加纯熟的感情弹奏技巧,提升他们的演奏水准。但是就现实情况来看,很多学习钢琴的人普遍会感觉到练习钢琴是一件特别无趣的事情,很少有人能够持之以恒的坚持一直认真的练习下去。因此,教师在进行钢琴教学的时候就可以利用艺术教育来丰富钢琴教学,让学习者了解曲目的创作背景以及曲目的风格特点,这样学生在学习的过程中就更能感知到乐曲原作者的内心情感,在练习与演奏的时候都可以更好的展现自己的表演技巧,并且感知到学习钢琴的魅力。
(三)提高艺术表达能力
一场高水准的钢琴演奏,一定离不开艺术演奏者专业的演奏技巧,而且在为观众演奏的时候往往还会渗透一出强烈的艺术感染力,让听众沉浸在美妙的钢琴演奏之中。而这种高超的艺术表达能力,则离不开钢琴的艺术教育与熏陶,经过良好艺术教学的学生,往往能够将演奏技巧与艺术情操巧妙的进行融合,能够将乐曲的精髓之处弹奏到位。
三、艺术教育在钢琴教学中的具体表现
(一)自然形式的表现
就当前阶段而言,很多教师在教学的时候都比较看重钢琴演奏的一些表面问题,例如弹奏指法、弹奏方式等等,这些问题虽然的确是需要掌握的重点,但是却不是唯一的表现形式。过于强调技艺指法的教学,智慧让演奏者变成机械性的弹奏,毫无感情而言。艺术教育在钢琴教学中的自然形式的表现,可以说是至关重要的一个环节,它能够让学习者在演奏的时候将自己的真情实感自然的表现在其中,从而更好的领略到钢琴演奏的艺术美感。
(二)充满情感的演奏表现
实际上,无论多么经典的钢琴曲,都需要弹奏者来赋予它强烈的情感生命,因为这些真挚的感情往往能够为钢琴曲目增加独特的美感与特点。无论是伤感还是快乐的乐曲,都需要演奏者以饱和的情感来进行演奏。对学生进行艺术教育,恰好可以帮助学生在演奏的时候融入自身情感,使得各种音乐作品在演奏的时候不再那么孔洞,且富有深厚的情感内涵。
也正是由于这种深厚的情感内涵,才能使得音乐作品在经过钢琴弹奏之后能够有更多元化的演奏表现。在往后的音乐教学过程中,教师理应重视艺术教育对于学生的情感演奏能力的表现,以此来提高学生的艺术感染魅力。
(三)作品深层次的情感表现
客观角度而言,即便是同一首曲目,由不同的演奏者弹奏出来,其给人带来的感受都是不尽相同的。因为演奏者在弹奏的时候肯定会融入自身对于作品的理解,而只有那些具有高艺术水准的演奏者弹奏出来的乐曲,才更加能够打动人心,将作品的艺术内涵淋淋尽致的展现出来,进而让听众得到完美的艺术体验。那么,演奏者要如何才能完美的演奏出各种音乐作品的内涵呢?这时候就需要艺术教育来帮助学生了解作品更深层次的情感表现了。实践证明,教师在对学生进行艺术教育的过程里,学生会逐渐与作品原作者形成“跨时空”的心灵艺术交流,在理解曲目作者的情感的同时,还能将自身的情感融入其中,然后再弹奏出美妙的乐章,让听众感受到作品的内涵与魅力。
四、基于艺术教育推广的钢琴教学普及策略
(一)增强任课教师的专业素养
钢琴教师作为学生的“引路人”,如果他们本身的专业素养就有问题,那么肯定是不可能给学生带来如何专业化的教学服务的。正因如此,学校在招聘钢琴教师的时候一定要严格把关钢琴教师的专业素养,确保任职教师拥有足够优秀的钢琴专业素养。另一方面,钢琴教师在进行授课的时候也要注意因材施教,切忌不可“眉毛胡子一把抓”,对所有的学生都采取一套教学方案来应付了事。教师在进行授课之前,最好能够自己亲自去学生基层调查清楚学生的实际情况,在课前要科学的拟定教学计划与教学内容。与此同时,在专业课结束之后,教师也要不断的学习和总结经验,力求找到适合本班学生的教学手法,以此来提高学生的艺术审美与欣赏水准。
(二)人文教育与专业教育相结合
众所周知,钢琴原是源于西方国家,因此很多教师在进行钢琴教学的时候都喜欢沿用西方的那一套教学手法。随着教学体制的不断改革,越来越多中国民族音乐元素被编入钢琴钢琴教材之中,这时候如果知识一味的模仿西式教学手法恐怕就无法满足现实中的教学需求了。为此,新时代的钢琴教师就应该将人文教育与专业教育互相结合,让学生在学习钢琴的时候还能融入中华民族的传统美感,不断激励学生的艺术感悟,让他们在演奏的时候能够弹出属于中国人特色的好音乐,以此来锻炼学生的艺术综合能力。
(三)挖掘深层次的钢琴教学手法
钢琴演奏本身并不是简单的将作品的音符一字不差的弹奏出来就可以了,更关键的是要帮助学生在弹奏的时候积累一定的艺术修养,同时锻炼钢琴演奏的弹奏技巧。虽然演奏技巧是可以通过长期的刻苦努力培养出来的,而艺术能力这种较为抽象的东西则需要学生自身的天赋。为此,教师在钢琴教学中进行艺术教育一定要注重挖掘学生深层次的潜力,引导学生发现自己的特长。教师在进行钢琴教学的过程中,要注意将课程与艺术品鉴方面的内容相互融合,同时加强与学生的沟通交流,增强学生的学习恒心与信心,进而帮助他们培养起高超的钢琴艺术涵养。
五、结语
综上所述,笔者从三个层面论述了基于艺术教育推广的钢琴教学法及普及策略。实际上,钢琴演奏本身就是一个系统化且综合要求极高的艺术课程,教师在引导学生学习钢琴弹奏的时候,切忌不要过分重视钢琴弹奏技艺方面的机械性灌输,要确保学生在漫长的学习生涯中可以积累起丰富的艺术沉淀,增强他们的艺术底蕴。