电视台摄像记者编导意识培养方案探究

杨帆 江苏省广播电视总台融媒体新闻中心

一、电视台摄像记者编导意识培养的意义

编导作为电视节目的核心人物，在电视节目的收视率和关注度中起着至关重要的作用，电视节目的创作观念是编导意识的体现，整个电视节目的全局或细节都与编导意识有着直接的关系。摄像记者也是电视节目创作过程中不可或缺的重要参与者，编导意识的培养，可使摄像在采访、拍摄过程中从全局把控，综合考虑节目效果、受众需求等相关诉求，从而融入到采访角度、摄像素材、采访对象的选取中，为电视节目提供更高质量的制作素材。

电视节目的镜头和画面都是取决于摄像记者的摄像素材和采访内容，因此培养电视台摄像记者的编导意识，是保障节目效果的关键。具有编导意识的摄像记者，往往能够主动发现更多、更为生动的细节，为节目的后期制作奠定基础。一般来说，在节目后期制作过程中，许多画面和场景往往很难进行补拍、重拍，画面的效果一旦出现问题，将直接影响整个节目效果，严重者甚至会造成巨大的经济损失。因此，电视台摄像记者编导意识的培养至关重要。

二、电视台摄像记者编导意识培养的方案

(一)艺术构思的培养

电视是一门视听艺术，艺术构思能够给拍摄工作带来锦上添花的效果。摄像记者在明确电视节目的需求和方向后，将自身的艺术构思融入到摄像创作中，能够有效提高创作的质量，提高电视节目的效果。因此，培养摄像记者的艺术构思，并充分发挥自身的创造力、想象力尤为重要。在确保节目需求的前提下，充分地利用自己的想象力去实现创新。以江苏广电总台出品、获得第二十八届中国新闻奖国际传播一等奖的纪录片《你所不知道的中国》第三季为例，该系列通过镜头艺术语言的充分运用，全景式展现了一个真实、变化、有活力的当代中国。作为纪录片的拍摄制作，除了真实记录外，摄像的艺术构思同样重要。

(二)创作意识的培养

摄像记者的摄像结果和采访内容是电视节目制作的关键素材，直接影响着电视节目的制作效果，摄像记者在工作的过程中，需要对摄像场景、摄像对象保持高度的审美能力，将自身的审美视觉运用到摄像创作中，从而有效地还原并提升摄像效果，让画面传递情绪及故事。创作意识能帮助摄像记者在明确节目需求和目的的前提下，预设出各种各样的拍摄场景，然后按照节目设定的人物色彩、画面场景迅速判断出合适的拍摄方式和拍摄技巧，更高效地完成拍摄工作，为节目后期制作提供更高质量的拍摄素材。

(三)团队精神的培养

在新媒体时代，互联网已经渗入到人们的各个生活领域，多样化的生活状态提高了人们的审美观念，提高了人们对电视节目的要求，在观看电视节目的同时情感需求也存在差异，往往融入了每一个受众的见解和想法。因此，电视从业者需要多方位地探索观众的需求、把握观众的审美标准，对于摄像记者来说，并不是简单完成“记录者”的工作，更需要主动与编导等团队成员探讨、交流，融会贯通，更好地完成摄像任务。通过团队精神的培养，可使拍摄内容更准确地掌握观众的需求，结合自身的摄像艺术，提高电视节目的制作效果，吸引更多的观众。

(四)编导专业知识的培养

编导专业知识的培养是编导意识的基础，摄像记者如果只具备摄像专业知识，在摄像采访的过程中，往往不能很好地掌握拍摄对象的心理、情绪等，也达不到从全局出发去完成拍摄任务。摄像记者编导专业知识的培养，可以把编导知识融入到摄像工作中，让拍摄的制作素材贴近节目的需求和目的，把拍摄对象的心理、状态、情绪等鲜明地表现出来，把最真实的拍摄者展现给观众。同时，应该积极鼓励摄像记者将编导专业知识和摄像工作相结合，使专业知识更加系统化、科学化。具备了一定编导知识的摄像记者，能够更全面地领会编导的意图，拍摄出更高质量的制作素材。

(五)画面把控能力的培养

编导对电视节目画面的设计和拍摄起着至关重要的作用，摄像记者需要根据编导的设计风格去拍摄，这就需要明确编导的意图，并在拍摄的过程中运用自己的拍摄艺术把编导的意图展现在作品中。因此，编导意识的培养还需要注重画面把控能力的培养，依照编导的想法调整摄像方式、摄像画面，并把编导思维有技巧地体现出来，让作品更贴合编导的想法，更贴合观众的审美，从而实现优质节目的制作。

(六)创作灵感的培养

艺术源于生活，高于生活，电视节目亦是如此。编导意识的创作灵感都是取材于生活，对于摄像记者编导意识的培养，也要注重培养从生活中获取灵感的意识，对于生活中的画面要深入分析，透过表象去认清事物的本质，然后充分发挥自身的想象力、创造力，拍摄出更贴近生活的作品，更能深入到观众的情感深处，更容易让观众接受，引发共鸣。

三、结语

具有编导意识的摄像记者是新媒体时代需要的复合型人才，不仅能够提高自身的竞争力，更能够有效提高电视节目的制作质量。为了保障电视节目的可看性，电视机构需积极研究有效的培养方案，加强对摄像记者的编导意识培养，为新媒体时代电视节目注入新的活力。