探析京剧老旦剧目表演精华

胡欣妍

（南京市京剧团有限公司，江苏 南京 215000）

中国戏曲表演经过了漫长的成长过程，它由古代百戏民间说唱滑稽表演和歌舞杂耍等多种因素相凝聚，结合了可以叙事、展示剧情的艺术而逐步形成。正因为表现手段的丰富，戏曲可以评议世道、明辨是非、扬善罚恶、褒贬正邪。为了更好地表达情感，交流思想，对观众产生很大的影响力，形成了一整套肢体表现语汇：唱、念、做、打、手、眼、身、法、步，可以说“十八般武艺”都综合到京剧表演中，并且提炼出具有鲜明个性特征的表演技术规范——戏曲表演程式，而且这个程式影响着戏曲创作的方方面面，全都汇集到一个目标——为塑造人物性格服务。

一、老旦行当综述

纵观老旦行当所塑造的人物形象，既有地位显赫的皇太后如《打龙袍》中的李后，也有普普通通的平民百姓如《钓金龟》中的康氏，既有伸张正义的老母亲如《徐母骂曹》中的徐母，也有老当益壮的老英雄如《杨门女将》中的佘太君。另外，老旦行当在现代戏中，也塑造了一些更加贴近现实生活的人物，比如《红灯记》中的李奶奶、《沙家浜》中的沙奶奶、《龙江颂》中的盼水妈等。从老旦行当塑造的人物、品性来看，一般多是心地善良、贤良正义的老妇人，如《罢宴》中的刘妈妈、《岳母刺字》中的岳母，也有一些性格猥琐、性情古怪的人物，如《坐楼杀惜》中的马二娘、《钗头凤》中的唐氏等。这些就是我对老旦的简单综述，下面我再述说一下老旦具体剧目的表演特点。

二、《杨门女将》剧中人物的梗概

该戏曲以佘太君为首的杨家四代为中心，其中剧情主要是表现反对侵略战争以及突出爱国主义精神。其中在杨家将中百岁挂帅这一剧情最为经典：故事讲的是佘太君年过百岁，在其独孙杨宗保五十大寿的喜庆时刻，却传来大宋与西夏战事又开，镇守边关的宗保遇伏身亡的噩耗。此时朝廷对是战是和意见不一，佘太君于宗保灵堂之上怒斥主和派并主动请缨，率众子媳、孙媳与曾孙杨文广等一门孤寡出征，最终大获全胜。

（一）佘太君的人物性格

佘太君在人们的心中总是有一些神秘感以及带有一些传奇色彩，佘太君这位百岁挂帅的人物在过去的京剧老旦行当中也是前所未有的难演角色。佘太君是一位足智多谋、能征善战、和蔼可亲等政治家和军事家，从她的身上我们可以深刻地体会到乐观主义精神以及强烈的爱国情怀。所以，京剧表演佘太君这一人物事要注重每一个细节，这样也会对京剧艺术家有了更高的要求。其中王晶华京剧艺术家表演佘太君对我的印象最为深刻，王晶华老师之所以让观众朋友们认可是因为，她的脸上、嘴上、身体上都处处“有戏”。一个好的京剧艺术家想想要对佘太君这一人物演绎得淋漓尽致需要对历史人物进行深刻的剖析，而不是浮在表面。此外王晶华艺术家的身段、唱功、表情等都有很深的功底，再塑造佘太君这一人物形象时能深刻表达出人物的思想感情。我在看电视剧时表演佘太君这一人物的表演者表演的也是很不错，但是戏曲和电视是两种完全不一样的艺术表现形式，但是两者共同之处都是讲究对人物形象的塑造。京剧讲究的是虚拟美，不单单只是声腔、身段、程式美等，还有其他的表现形式，所以戏曲对人物的塑造要求更为严格。

（二）佘太君的内心变化

《杨门女将》主要塑造的是佘太君老当益壮、气概豪迈、为国为家等经典形象。佘太君在《寿堂》一场里，猝闻噩耗，抑制着内心的悲伤，仰望着长空，临风遥祭，失去孙儿的沉痛感和杨门有后的自豪感,交织在一起,然后念出那一段充满激情的独白，充分表现了坚强刚毅的民族性格。

在《灵堂》一场，当寇准告诉她宋王有意要求和时，她身躯微微颤抖，双目微睁，然后炯炯有光的道了一声：“哦……”，那种诧异、愤怒、反对、蔑视感情以及不可动摇的信念，就在这刹那之间，一涌而出。当王大人说出“杨家报仇是小，国家安危是大呀！”引得杨七娘怒火涌起时，她轻轻地挥手，止住杨七娘，随后，眼光横扫，表面上说给王大人听，实际上是讲给宋王听，慷慨激昂地唱出那一大段西皮导板、原板、流水，一直到最后两句：“杨家要报仇我报不尽，哪一战不为江山，不为黎民。”再接下来，她和穆桂英制定了将计就计、险中制胜的作战计划，当她计划布置完毕之后，此时的佘太君有喜也有忧。一方面是为自己的周密计划充满了必胜的信心；另一方面是把杨家八房的唯一单传杨文广作为诱饵去冒险甚是担忧。但是她又为杨文广的精神感到高兴，这样的青年人有如此的胆识和魄力也是作为元帅作为祖母的一种自豪。在这复杂心情交织的情况下，她把宗保的白龙马赐给了杨文广。她一边轻抚白龙马一边看着孙儿，叫道：“忠烈杨门一脉传，前仆后继探绝山，老马识途尽尔力，破敌归来共凯旋！”。这句话说得是那么的温和而又严肃，这即像是在安慰孙儿又像是在命令部下。随后传令：“文广，骑上你父亲的战马奋勇杀敌”扬手一挥，喊出：“奋！勇！杀！”。这一剧情是佘太君对胜利的希望也是爱国情怀的进一步体现。在这一环节中，佘太君的爱国情怀、英雄形象、乐观主义形象等表现得淋漓尽致。

三、老旦行当的表演特色

（一）不同的身份有不同的特点

杨门女将的基本表演方式：

现在以《杨门女将》中“寿堂”一场戏佘太君出场为例，来展现如何表现佘太君的显赫气度。佘太君出场时，身穿老旦披，手持象征高贵身份的龙头拐杖，步伐稳健，满面春风，神采奕奕。脚步既不同于老旦常用的压步、跟步，也不同于老生的抬步、阔步，是介于老旦和老生之间，在保持老旦脚步的平稳之中融进老生脚步的开阔和从容的一种步法。这种脚步恰到好处地显现出了佘太君的辈分、威望及百岁老人历经沧桑，豪迈凝重、地位显赫的气度。我虽然没有饰演过《杨门女将》，但是我饰演过《四郎探母》的佘太君，我觉得这两个人物的神态，步伐、气场都是一样的，首先演员要对自己有自信，这样佘太君这个人物才能演得丰富饱满，就会给人一种既有威严又很慈爱的感觉。

（二）老旦行当拐杖的使用

在老旦行当的表演中,拐杖对塑造人物性格起着重要的作用,在具体的用法上也非常讲究。不同类型的人物需要使用不同的拐杖，贫穷的人物通常使用藤棍，如《清风亭》中卖豆腐、打草鞋的穷老太太贺氏。身份略高的人物通常使用鹿头拐杖，如《罢宴》中的相爷奶妈刘妈妈。身份地位高并且富贵的人物通常使用龙头拐杖，如《杨门女将》中的佘太君。拐杖不仅有其特殊的象征意义，还与人物的穿戴和脚步结合在一起形成老旦独特的身段。如《赤桑镇》中吴妙贞到开封府找包拯报“铡子”之仇，见到包拯后，怒火满腔，举起鹿头拐杖向他打去，在“凤点头”锣鼓中完成进门、举杖、下砸、收杖，再举杖亮相的身段动作，充分体现了她的欲解心头之恨。可见，老旦使用拐杖，既可以体现人物贫富贵贱的身份，使造型协调统一，也可以表情达意，体现完整的舞台人物形象。

四、结语

当然,要想作为一名优秀的老旦演员，不仅要掌握细致的表演技巧，更要注重唱念的方法，一般观众在听到老旦这个行当时，首先想到的还是以唱为主，所以老旦要求嗓音要醇厚甜润、饱满明净、悦耳动听，高、亮、宽、刚、柔、润兼全。如今我们的表演是为了升华唱腔，为了让唱腔更富有感染力，更能让观众深入剧情带入感情，所以唱腔和表演可以说是相辅相成的,起到互帮互助的效果。在新的时期以来，观众的审美水平提高，所以老旦演员的艺术实践能力更要提高，全方面地发展，让新老观众都认可我们的崭新形象，让京剧永远是我国的瑰宝艺术。