传播学视阈下典型的英美音乐剧歌词定位与探索

金子辰 上海市世界外国语中学

一、引言

1974年，E·卡茨在传播学研究中提出了“使用与满足理论”，认为作为拥有特定需求的个人，受众在其特殊需求的驱动下会主动与媒介接触并从中获得满足[3]。而欧美英语音乐剧，正是在这种情况下满足了这样的需求。

美国音乐剧起源于18 世纪30年代上演的美国民谣歌剧。鉴于民谣的同域性、通俗性和耐听性，它不断汇融了黑人文化和欧洲传来的表演特征，获取了当地美国观众的关注。当今，这种民谣艺术已蜕变为具有高度综合性舞台戏剧和歌舞表演的艺术，形成了喜闻乐见的全新的音乐剧模式。

与其它舞台表演艺术形式相比，音乐剧歌词作为音乐剧唱段中的情感延伸部分，无论从叙事角度，抑或从人物架构角度，均触发演员在音乐剧表演中的情感演绎，发挥不可替代的作用。因此，音乐剧的歌词的共情性、唯美性，就成为直接诱发观众观感的有效手段。

因此，音乐剧的传播中，歌词中体现了唯美性、可塑性，也是诱发音乐剧音乐和舞蹈创作的必要条件。通常，歌词能与音乐的高低起伏匹配，或能为舞蹈的形式提供适当的说明。即，音乐剧唱段中的歌词起着融合音乐和舞蹈元素，使音乐剧表演的效果鲜明、强烈，使观众在音乐剧中体会词融于歌舞后的饕餮盛宴。

再者，歌词的共情特征，是引发作者再创作的有效方式。音乐剧作为舞台剧，具有真实性和在场性。[4]演员在话剧中的台词中的表现力比较单一，而音乐剧的歌词与音乐旋律、节奏相辅相成，立体感强，易于增强与社会的传播融通意识。

而用精准的语料库知识是收集歌词的比较有效手段，能帮助作者“进入更大的创作空间”，并为观众设定有效背景[7]，利于解析歌词对受众群体的影响。综上，本文试图通过收集来自不同音乐剧版本的歌词，通过语料库收集工具，分析歌词中出现的高频主题词，找出音乐剧唱段创作中共鸣词汇，从而有效充实音乐剧歌词创作，为音乐剧的艺术传播开创出全新的搜索路径。

二、音乐剧的受众调研

本文从音乐剧的受众群体的特点、喜好及歌词设计等角度，向各类人群发放调查问卷450 份，回收有效问卷400 份。从整体调查表的观众分布数据分析，大多接受问卷调查的受众，显示出美国百老汇音乐剧是其青睐的对象，占比达到64.22%；其次是英国西区的音乐剧，占比达到51.47%。相比之下，韩国和日本音乐剧的观众要少很多，分别只占7.6%和9.56%。由此可见，音乐剧作为英美戏剧文化的代表之一，让各国观众耳熟能详，如在他们创作的作品中，《猫》、《狮子王》等均成为了无可超越的经典。

在中国著名剧院引进的音乐剧，大多都来自美国百老汇和英国西区，如上海文化广场引进了《长靴皇后》等英美音乐剧。其音乐风格或夸张、风趣，能迅速给观众留下深刻印象，或唯美，震撼人心，演出结束后仍余音绕梁，因此，英美音乐剧能很快受到中国观众的垂青。受众群体在感受音乐剧的台词的隐形表达时，逐渐接受语句表达的模式，也慢慢对于尊重音乐的结构和表达，从而与观众产生共鸣，起到共情效果。从调查表可知，年龄在19 岁-30 岁的受众群体，是英美音乐剧的忠实观众。年轻人绝大部分能熟练掌握英语，容易与演员形成视觉、听觉沟通，跨越文化沟壑，形成文化互通，达到文化互为的目的。但音乐剧的中国原创要大胆本土化实践，要关注中国传统文化资源内的题材。[6]

三、语料库使用与主题词分析

音乐剧的基础主要是利用音乐、歌曲等形式表现戏剧的情节、人物的性格特征等。因此，在本文中，笔者特选取了83首选自著名音乐剧的歌词，利用AntConc软件进行词频切割。以下为研究结果。

(一)主题词名词

经过统计，man 出现了71 次，life 和world 分别出现了49 次，heart 出现了29次，god 和mind 出现了27 次。这些高频名词都是与人和人性相关的。从词频出现的效果可见，其同欧美社会的价值观、世界观紧密相连。例如，出现频率最高的man 和life 指的是人的生命本身，heart 和mind 指人的心灵和内在感受，而world和god 与欧美宗教文化相关，把人与世界万物产生联系，使人的价值得到升华。在欧美社会的价值体系中，侧重于表现个人的价值感悟，逐步完善了观众与演员之间共情的体验，而具有传播力度，这种自我实现的行为，把更多的音乐感悟分享给观众，让他们得到了心理上的满足。

(二)主题词动词

在所选英文音乐剧中出现的动词中，词频最高的是know、say、see、get、love这五个动词，它们分别出现了158 次、118 次、108 次、99 次、96 次。相比名词， 动词整体都出现得更多，这也说明动词会在音乐剧歌曲的语气和情感表达中起到重要的作用。从英语语法角度而言，动词是主要动作实施者。根据笔者观察，大多动词都是直观动词，例如know 这个词是很直接地表达“懂得”的意思，get 这个词也是很通俗易懂地表达了“得到”的意思。叙事的解释过程产生知识资源，因为舞台音乐剧时长的限制和复杂的剧情，歌曲必须在简短的话语中表达清晰的意思，而不是使用华丽婉转的措辞。这样的表达方式也与欧美人惯常的表达习惯相符，以美国人日常语言为例，他们在表达生活用语时，也注重简单化，但由于受到中国文化的影响，也慢慢具有“情景交融、虚实相生、韵味无穷等典型的意境审美特征”[5]。

(三)主题词形容词

经统计，所选音乐剧中出现频率最高的形容词是all，它总共出现了201 次，依次是more、new、good、right，分别为52 次、45 次、43 次、39 次。一般来说，形容词是用来修饰人物性格特征、场景转移的有力表现，体现出人们对生活新希望、对真善美的向往，并以此来与观众产生共鸣。

其中，more、new 这两个词意为“更多”和“新”，可以在观众的脑海中勾勒出“更多”、“更好”的景象，体现出积极的生活变化；good 和right 则代表“正确”、“善良”的意思，鼓励人们用人性化的思维模式，展现质朴纯良的生活理念、乐于助人的道德情操和内心向善的美好向往。从传播学角度看，观众心中会感受到一种鼓励和向往，对自己的生活也充满新的希望。

四、讨论

首先，当今的英文音乐剧，整体上更多倾向于强调积极、正面的事物，如前所述，这个结论从more、new、good 等高频出现的形容词中可以得出。但在音乐剧的双向传播(观众—演职人员—编剧—评论员)的过程中，可以适当改变常用的表示“真善美”的用词的频度。笔者认为，现代音乐剧中可以尝试适当添加一些与现实生活相关的“真善美”的表演内容，或许可以使观众眼前一亮，更有力地激发起共鸣，让观众感受到另一种形式的震撼。

通过高频出现的love 一词，出现在故事叙述中，爱情故事仍占有相当的优势。虽然爱情故事有着易使人共情的特点，但它一再出现在各类音乐剧中，同样会有缺乏新颖性的问题。音乐剧的创造“应传递出当今时代精神与艺术文化理念”。[2]因此，想要使音乐剧艺术在未来有更大的发展空间，现代音乐剧在取材上可以与现代人的生活有更密切的联系，以引起年轻一代观众更强烈的兴趣和共鸣。

近几年，中国开始打造自己的原创华语音乐剧。音乐剧是一种从英美发展起来的艺术形式，所以我们应该适当借鉴英美音乐剧，具备“寻求普适共通点”的能力，进而“实现自身的价值认同”[1]，而不再是音乐剧本身，只是具有外来形式的空壳。

从传播角度说，欧美音乐剧多取用与个人为主的题材，所以在词频上表现出了高频率的与人和人性相关的名词，注重个体的价值，更多在情境中功能明显寻找共情感、消除孤独感、获取信息量。但英文音乐剧从传播角度偏向于用表示程度深的副词来加强情感。而中国文化中追求诗意，追求美好的意境，因此许多中国观众可能不习惯强烈情感的抒发。可添加一些景物的描写来进行“意境”的营造，使音乐剧达到更符合中国观众偏好的目的。

五、结论与展望

本文从语料库的角度分析了英美典型音乐剧的歌词特点。从提取的词的感情色彩来看，以人性与唯美著称的音乐剧为了使观众与剧情互动，在歌词的使用上采用了相当多的感性词，在一定程度上让音乐剧能够通过舞台表演，吸引受众群体，并使他们身临其境。中国的音乐剧在歌词创作上，可以借鉴英语音乐剧中创作者对歌词的处理方式与选词特点，在音乐剧的歌词的构思与用词方面展现与中国文化融合的一面，为音乐剧添加更多的色彩并吸引更多的中国受众群。

当然，本文因数据量的限制，在选取的英美音乐剧虽然存在一定的局限性，但仍可以作为音乐剧歌词创作的一次有益的探索。在未来的研究中，可以通过利用中国的音乐剧歌词创作的方式，以此探寻音乐剧歌词创作的新思路与新方向。