“互联网+”时代数字媒体艺术就业形势探析
2019-03-21
(浙江师范大学文化创意与传播学院,浙江 金华 321004)
一、引言
2015年,国务院总理李克强在政府工作报告中提出了“互联网+”行动计划,希望通过利用互联网改革创新思维推动经济社会转型发展。“互联网+”源于互联网与传统产业的融合,以移动互联网为平台,以信息和通信技术为手段。其本质是传统业务的数据化和在线化。中国互联网络信息中心(CNNIC)发布的第42期“中国互联网发展统计报告”显示截至2018年6月,中国网民数量为80200万,上半年新网民数量为2968万。与2017年底相比,增长了3.8%,互联网普及率达到57.7%。中国移动互联网用户数达7.88亿,比2017年末增长4.7%。使用手机的互联网用户比例从2017年的97.5%增加到98.3%,互联网用户的移动互联网接入比例继续攀升。随着网民规模的不断增长,中国的个人互联网应用仍保持着良好的发展势头。其中,互联网财富管理用户规模明显增加,半年增长率为30.9%;出租车和特快/快递用户在线预订的半年增长率分别为20.8%和26.5%,仅次于互联网金融,短视频应用正在迅速出现,使用率高达74.1%。以即时通信、搜索引擎、在线新闻和社交网络为基本应用,用户规模保持稳定增长,社会应用移动性和普及化趋势得到进一步提升。
可以看出,互联网已渗透到人们生活的方方面面。中国的经济模式创新、应用创新、技术创新、服务创新,以及人工智能技术的开发应用等必将加速推进,成为推动我国经济转型升级的重要引擎。
二、高校数字媒体艺术毕业生在“互联网+”时代的就业机会
数字媒体艺术作为一门新兴学科,近年来在中国取得了快速发展,改变了人们对传统艺术形式的认识。数字媒体艺术专业以数字内容、互动多媒体、网络多媒体、数字动画、虚拟现实等数字内容艺术生产为核心,适应数字媒体产业的发展需求。艺术与信息技术结合。数字媒体产业是一个新兴、复杂和繁荣的朝阳产业。毕业生可以去各种传媒机构、音频和视频出版单位、电信业、影视动画、网络应用、游戏开发、软件开发、广告公司和各企事业单位的宣传和网络部门从事数字媒体的收集、编辑、设计、开发和传播,就业前景非常广阔。业内专家认为,随着中国数字媒体的快速发展,未来几年这一领域的人才缺口巨大。其中,数字游戏、数字动画、数字视频、数字广告、数字创意、数字出版以及数字产品规划和营销迫切需要大量的专业人士。
此外,由于“互联网+”的影响,再加上政府政策上的大力支持,例如,《关于积极推动“互联网+”行动的指导意见》和《国务院办公厅关于发展众创空间推出大众创新创业的指导意见》已经发布,它极大地提升了大学生在创新和创业方面的积极性和激情。数字媒体艺术专业作为应用型、创新性极强的新兴专业,为毕业后创新创业奠定了基础。
三、数字媒体艺术专业毕业生在“互联网+”时代面临的挑战
“互联网+”时代给数字媒体艺术专业毕业生带来就业机遇的同时,也给他们带来诸多挑战。
(一)数字媒体艺术毕业生的就业竞争力有待提高
首先,数字媒体艺术专业是一门将艺术设计和数字技术与艺术创作思维和艺术设计专业知识相结合的学科。毕业生毕业后主要在互联网、电子商务、影视、传媒、文化传播、广告等该行业从事平面设计师、视觉设计师、多媒体设计师、视频编辑、后期制作、平面设计、电影和电视后期制作、文案、UI/UE设计师等岗位,这要求数字媒体艺术毕业生具有强大的创意设计能力和软件操作能力。但许多院校的数字媒体艺术专业主要是美术艺术类招生,这虽然弥补了美术功底欠缺的弊端,却造成招收生源文化基础相对薄弱、软件应用技能和实际工作岗位要求相差甚远等问题,导致许多数字媒体艺术毕业生错过了高质量的就业岗位。
其次,数字媒体艺术专业毕业生的就业期望较高、就业目标不明确等问题,不同程度地影响着大学生就业状况。据笔者走访调查发现,许多数字媒体艺术专业毕业生片面的追求大城市、大企业及优越的薪酬待遇,忽视数字媒体艺术的社会实际需求和企业的实际负担能力。同时,由于数字媒体艺术专业毕业生就业方向多、课程开设面广,导致许多数字媒体类大学生在校期间对自己的就业方向不明确,从而造成部分数字媒体艺术专业毕业生就业意向模糊、竞争力不强的局面。
(二)学校盲目扩招,高校数字媒体艺术专业人才培养模式不健全
数字媒体艺术人才存在需求巨大。据业内专家预测,随着我国数字媒体的高速发展,未来几年该领域人才的缺口将达50万。正是由于市场的巨大需求,才吸引了大量院校争相开设数字媒体艺术专业。截至2015年底,开设数字媒体艺术专业的高校超过234所。仓促之下势必会导致师资力量的短缺,对培养学生的专业素质肯定会产生不利影响。
(三)就业指导服务缺乏专业的针对性
为促进大学生顺利就业,我国高校普遍建立了毕业生就业信息服务平台,完善了毕业生就业信息咨询服务体系,并开设了相应的就业指导课程。但由于数字媒体艺术专业是新兴专业,学校配备的就业指导课老师因为长期从事在教育教学的第一线,缺乏对数字媒体艺术专业就业市场的深入了解和精准服务,导致许多毕业生对自己未来的就业岗位缺乏清晰的认识,不能制定明确的职业规划目标。此外,数字艺术毕业生无法实现高质量的就业。
四、结论
(一)数字媒体专业毕业生首先要努力提高自身的专业素质和综合素养
目前,中国的数字媒体产业需要大量的复合型人才,他们掌握了数字媒体技术的基础,具有一定的艺术成就和先进的艺术设计理念。这要求数字媒体艺术毕业生不仅要精通相关专业知识,还要参与社会实践。将学到的知识融入实践,巩固专业学习的成果。同时,也可以利用校企联合培养模式,尽可能多地参加企事业单位的专业实践,从而更有效地提升自己专业素质和职业素养。另外,数字媒体艺术专业的学生也可以通过参加各类学科竞赛和创新创业比赛,以赛代练,提高自身创新思维能力和综合素养。
(二)加强数字媒体艺术专业教师的引进和培训
数字媒体艺术作为一种新兴行业,具有更新快、覆盖面广、综合能力强的特点,所以从事数字媒体艺术行业须具备主动获取新知识的能力、强烈的创新意识,以及分析问题和解决问题的能力。因此,开设数字媒体艺术专业的院校在积极引进相关专业老师的同时,还需要组织专业教师去开办更成熟的数字媒体艺术专业的院校学习。不断提升师资队伍的专业能力。同时,也可以建立一支“双师型”的师资队伍,并定期安排教师深入到相关公司指定的实习岗位,并参与公司和企业的实际项目培训,拓展教师视野,提高教师实践能力,掌握更先进的专业知识。
(三)加强数字媒体艺术毕业生的专业规划和就业指导能力
拥有数字媒体艺术专业的大学应选择对数字媒体艺术专业有更深入了解的教师作为职业规划和就业指导教师。并定期选择就业指导教师参与毕业生就业市场发展,了解最新的就业市场动态,帮助数字媒体艺术学生根据自己的特点和专业知识制定切合实际的职业规划目标。这样,数字媒体艺术学生的就业能力将大大提高。