新媒体对播音与主持艺术专业发展的影响分析

陈文娟 海南省文昌市广播电视台

新媒体环境下，播音与主持艺术专业应该如何在时代背景特色下获得长足稳定的发展？这已经成为众多从业者所研究的问题。技术在发展，传播观念在转变，相应的媒介专业应该更大程度地抓住发展变化的脉搏，探索专业发展的可能和服务特色，不断找到属于自己的定位。

播音与主持专业随着新媒体的步伐，在专业定位、课程设置、专业教学、课程评价等已经有了区别传统专业的明显特征。第五媒体的出现使得受众的信息来源不再依靠广播、电视之类的声音媒体那样具有单一性和误传性，而且时效性和即时性的加强更大地激发了播音与主持艺术专业的空间面。可以说，新媒体之于信息时代正如播音与主持艺术专业之于新媒体时代，相辅相成，逐渐密不可分。

一、新媒体下的播音与主持艺术专业发展情况

90年代初，播音与主持艺术专业以及与之相关的专业在我国高校中紧密地开展了起来，经过十年的探索与发展，在20世纪初迎来了繁荣的春天。教育部对此进行鼓励和推动，以期培养出更多的相关专业人才。

后来，随着科技力量的革新，尤其是数字技术和网络技术的发展，出现了相较于报刊、户外、广播、电视四大传统媒体的“第五媒体”，即广泛意义上的新媒体。新媒体时代的来临，极大地扩展了信息服务的传播渠道，为此，播音与主持艺术专业不再局限于传统媒体的平台，有了更为广阔的发展空间。

新媒体时代的来临极大地拓宽了人们获取信息的渠道，由于新媒体具有交互性与即时性，海量性与共享性，多媒体与超文本，个性化与社群化等显著特征，播音与主持艺术专业在数字新媒体的影响下也不断丰富其特色，以便能更好地服务用户，并且要能够适应不同阶段不同平台不同特点的受众。也就是说，新媒体促进了播音与主持艺术专业的发展，使其更加多样性。

如今，和90年代初刚新起的播音与主持艺术专业又有不同，新媒体的发展犹如注入了一种力量，使得如今的播音与主持艺术专业焕发了新的活力，呈现出了更大的可能，丰富了其内容，使之更加多样化。

二、新媒体对播音与主持艺术专业发展的影响

(一)定位

新媒体对于时代的重要性已经不言而喻，而作为与媒体相关的播音与主持艺术专业自然不能脱离时代而独自发展，而应积极去融入这种环境，并且扮演属于自己的重要角色。这是任何专业设置和发展的特点，播音与主持艺术专业在新的环境和状态下更要有自己的发展目标，寻求自身的专业价值。

首先，从工作方法和工作岗位的发展情况来说，与播音与主持艺术相关的学习者和从业者应该结合新媒体的特点，将灵活性和多样化进行充分体现，做出更易被受众接受的特色来，并且，对于不同的新媒体平台，应该用不同的态度和方式去打造属于自身的专业风格，这样，就极大程度地提高了传播的质量，增强了互动性和娱乐性，为社会和人民提供的作品也更加有价值意义。

其次，从传播速度来说，真正实现了一日千里甚至一秒千里的地步。如今新媒体平台丰富多样，传播方式也层出不穷，从起初以微博为代表的文字传播到如今以抖音为代表的视频传播，无不体现了新媒体传播速度上的实用价值。声音依旧是信息传播的主要途径之一，速度使得播音与主持艺术专业特色更加明显，媒体价值更加具体。

再次，从从业者的时间观念来讲，有了更为艰难的挑战。因为新媒体对速度的要求越来越高，所以工作人员在事件发生第一时间就要在现场组织好语言，传递精确无误的信息给受众，这也是对专业能力更高的要求。那么，在设置播音与主持艺术专业的高校中，作为施教者的学者和被施教的学生来说，同样需要花费相应较短的时间去甄别信息、分析信息。

(二)课程设置

新媒体使得人们对世界的认识更加真实详细，不同职业、地域、职业等之间的信息交换方式也越来越频繁，这使得作为受众和信息传播研究和学习的师生们更能全面地审视播音与主持艺术专业中存在的问题，方便及时补足改进，并且通过对既有案例的分析评估，往往能转化为可靠的课程计划，也能够培养学生的独创思维。

新媒体的竞争力主要体现在传播速度上，这也为专业课程的教学提供了更为开放的可能性，也就是说，专业教学可以借助新媒体平台进行同步传播，即时性地接受反馈和批评意见，有利于课程的改进和教学水平的提高，这是由封闭而向开放的重要突破。

播音与主持艺术专业作为传播类专业的一部分有其独有的特点。在信息交流频繁的时代，专业要求对信息要有明显的辨识度，尽大可能减少错误信息和重复信息。因此，从课程设置角度来说，学生应该利用自己的专业将接收到的信息进行重组和重新分配，做到简洁明了，准确无误，这就需要注重专业基础课、选修课以及校外实践的去繁就简，系统化以及综合化统筹。

(三)专业教学

新媒体对播音与主持艺术专业教学的影响体现在教学方式和研讨互动的融合性两方面。

首先，教学方式上，已经呈现出由知识课堂向界面课堂的转变，等量教学向进阶教学的转变。播音与主持艺术专业更注重对个体语言风格的培养，界面课堂和进阶教学可以说是全方位综合教学方式，是理论结合实践的衔接。

其次，研讨互动的融合性方面是说学者和学者以及老师和学生之间消除了各自的社会属性而成为一个“成长共同体”，这使得权威性被打破，双方都有专业提升的可能。

(四)课程评价

新媒体的影响使得播音与主持艺术专业性更加多维化，对人才的要求标准也更加灵活，它已经不满足于以前固有的外形条件、声音条件和表达能力方面的标准，而是更加注重风格以及立体感，而且播音员和主持人要迅速地进行到不同的节目形式和传播维度当中，受众也可以随时对信息进行评价。

新媒体的出现对学生知识的获取途径和来源等方面提供了更多的方法和可能。以前学生对学业的评价只需要停留在课本进度方面，然而新媒体环境下，更注重学生对知识的整理和融合，以及总结能力，贯通能力，分辨能力以及实践能力。

三、结语

在新媒体环境下，作为以培养高素质媒体从业人员为主要任务的播音与主持艺术专业，迎来了前所未有的机遇，技术观念的转变使得专业的延伸相对有了更为广阔的天地，但同时也遇到了不小的挑战，各高校只有不断地进行课程变革和专业革新，才能打造一个更加灵活多彩的平台，培养适应时代要求的人才。

在这样良好的环境下，专业课程、教学、定位以及社会评价方面都要紧随潮流，创造富有创新性的教学，也使得师生更加具有创造力，应该利用数字技术发展带来的便利，来满足专业需求的发展，专业人才的发展以及社会的发展。

只有明确新技术和新媒体的优势，充分把前沿科技融合在专业课程之中，与时俱进，才能为播音与主持艺术专业创造一个美好的明天，提高信息传播的快捷性和准确性，研究者也能因此便利提高学习效率。