浅析常州象牙浅刻艺术的特点及发展历程

高杜平

[摘要]中国是一个拥有56个民族的大国，每一个民族都形成了自己独特的传统民间艺术，常州象牙浅刻艺术就是其中之一。在它几百年的发展历程中，从明朝的诞生，到清朝的辉煌，再到传承的艰难，最后到今天的崛起，离不开一代代匠人坚持不懈的努力，而一直支撑着他们走这条路的，就是他们心中对传统文化的自信。

[关  键  词]象牙浅刻;传承;发展

回眸历史，五千年的时光里，象牙雕刻艺术一直在千百种民间艺术中占据着重要的位置。最早在旧石器时代，北京的山顶洞人就已经开始在兽皮上挂象牙雕刻的装饰品，以显示自己的勇猛善战，这是目前能找到的最早的关于象牙雕刻的历史起源的记载。后来，随着雕刻工具的逐渐演变，雕刻工艺越来越精湛，象牙的质量越来越好，雕刻出来的象牙作品的成本也越来越高，因此，象牙雕刻逐渐变成了皇家贵族独享的艺术形式。随着朝代更迭，统治者喜好不一，使得象牙艺术也出现了不同派别，常州牙刻就是其中的一类。本文将对常州象牙浅刻艺术的特点和发展历程加以简要分析。

一、常州象牙浅刻的起源与特点

常州象牙浅刻起源于明朝时期的今江苏、上海等地，并在明朝后期由今上海传到今江苏省常州地区，并在清朝时期兴起繁荣，誉满天下。

象牙浅刻又称象牙线刻、平刻，与中国山水画中工笔技术有些相似，细笔精雕，山水、人物、花鸟鱼虫，似如工笔刻描，线条流畅，泼墨写意，刀中有笔，笔中有刀，相辅相成。象牙浅刻虽为雕刻作品，但是它所表现出来的艺术效果与中国传统绘画意境极为相似，山之沉稳，水之灵动，近景厚实，远景朦胧，远近透视重叠，山水环绕穿行，仿若人间仙境，能让观赏者真切体会到天人合一的意境。

与其他牙雕艺术相比较而言，象牙浅刻的表现重点放在了雕刻师的技术表现上。一件精美的象牙浅刻艺术作品，不仅需要独特的构思方式、合理的平面和空间布局，而且作品更要有神韵，让观赏者可以近距离体会到作品立意中的文化底蕴。在填色上，象牙浅刻艺术又借鉴了中国画的水墨丹青的画法，让“点、线、面”巧妙地融合在一起，上色也是以墨色为主，就算彩绘，也是要先涂一层水墨，再往上叠加彩绘，从深到浅，由浅至浓，从而使得象牙浅刻表现出来的艺术效果与中国人的传统审美理念相符合。

二、常州象牙浅刻传承的艰难

常州象牙浅刻艺术作为牙雕艺术的一个分支，其原材料也与其他牙雕門类一样，就是非洲象牙。非洲象牙，较于其他象牙来说，它的密度更高，更加坚固，雕刻出来的作品表面更加细滑，颜色更纯正，也更容易保存。但是，1990年我国作为《濒危野生动植物种国际贸易公约》成员国，正式执行相关的全面禁止非洲象牙及其制品国际贸易的公约。我国不再进口象牙，造成了原材料缺失，致使牙刻艺术面临失传的境地。

在我国匠人们的不懈努力和传承传统文化的意念的推动下，猛犸象牙出现在了工匠的视野中。猛犸象牙，俗称为“古象牙”，也叫“万年象牙”。猛犸象生活于冰河时期，灭绝于几千年前，现在只有一少部分保存在北极圈冻土层中的冰料象牙可以用来做牙雕材料，所以资源有限。人们不断开采和挖掘，使得猛犸象牙存储量越来越少，其收藏价值也越来越高。猛犸象牙的出现，不仅缓解了中国象牙浅刻艺术的原材料极度短缺的现实问题，在无形之中也提升牙刻艺术作品的收藏价值。但是西方文化的大量传入，人们的选择开始多元化，在这种背景下，常州象牙浅刻的继承者少之又少。

三、常州象牙浅刻的崛起

常州的象牙浅刻艺术还能不能继续发展下去，没有人知道，也没有人会预料到。但在今天，常州象牙浅刻艺术一步一步崛起，代表中国站上世界顶尖时尚舞台……

2008年，中国牙刻大师萧剑波的作品《回眸》荣获了“三十年中国工艺美术精品大展”金奖，让观众们充分感受到了常州象牙浅刻艺术的大气磅礴、唯美灵动。更是借着这次机会，不仅让国内民众知道了象牙浅刻这门传统艺术，也让西方的民众又一次近距离接触到中国传统文化。

从那以后，常州这个本不起眼的小地方迎来了更多的游客，这些游客们必看的就是当地的象牙浅刻作品，更有人愿意亲手尝试。还有一些人不远万里来到常州，寻找老工艺大师，拜师学艺。

2011年，一系列以中国传统文学名著为主题的牙刻作品在第五届江苏省工艺美术大师表彰大会上脱颖而出，这些作品的作者是陈桂方老师。作品中，不仅有以文学名著为主题的，如《水浒传》《三国演义》等，也有描绘中国名家画作的《清明上河图》《五百罗汉》等，还有刻画山水的《杨秋红叶》等，这些作品均被国内外收藏家收藏。

2014年11月，常州牙刻艺术被列入了国家级非物质文化遗传名录。

2018年春季，没有人会想到，那一年中国传统艺术文化全面崛起，多少大型文化公司开始把设计重心从追求欧美日韩风格，一夜之间转回了中国传统民间艺术。自然，常州浅刻艺术不会错过这个可以发展的机会，匠人们突破传统风格，将设计的注意力放在了现代家居设计和现代女性耳饰这两方面上。一直以中国传统文化为主题的盖娅传说公司自然不会放过这个好机会，乘着风浪未过，与常州浅刻工匠艺人合作推出了一系列以常州象牙浅刻艺术为主体设计风格的象牙浅刻耳环，一经推出，便风靡全国。

从2008年到2019年，常州象牙浅刻艺术这门本来并不是很特别的中国传统艺术在黑暗中摸索前行后，终于在中国民间艺术界呈崛起之势，就像一颗黑夜中新生的星星，绽放着独特的光芒。

中华文明源远流长，九州同济，才能万古流传。常州象牙浅刻艺术，在今天这个时代，虽然它的发展趋势日渐上升，势头正劲，但是作为传统艺术，一定要注意不能故步自封，要走向世界，才能将中国传统艺术发扬光大。也正是因为有了这些传统艺术的传承与发展，才能让我们的文明传承至今，璀璨如新。

参考文献：

[1]钱凯一.常州传统工艺美术资源在高职院校美育文化建设中的传承应用研究[J].美术文献，2018（3）.

[2]张卉.上海象牙细刻工艺探析[J].上海工艺美术，2017（4）：32-35.

作者简介：高杜平，男，1980年6月生。现为江苏省工艺美术名人、江苏省高级工艺美术师、首届常州市工艺美术大师、常州市象牙浅刻非物质文化遗产代表性传承人、常州市工艺美术学会理事、武进工艺美术协会理事。

1999年拜萧剑波大师为师，成为第四名入室弟子，专研牙雕浅刻。在继承传统牙刻的基础上，热衷于创新，酷爱水墨山水，擅长写意人物。代表作有牙刻《五百罗汉图》《佛音今昔》《八大翰墨》《仙风雅刻》等。作品《秋园兴会图》荣获第十三届中国工艺美术大师暨国际艺术精品博览会2012“儒仕儒家/百花杯”中国工艺美术精品奖金奖。作品《佛音今昔》获第二届东方工艺美术之都博览会精品展“迎春花奖”。首届大师提名奖金奖获得者，作品被中国工艺美术博物馆收藏。