以美育美 循美而行

摘 要：我校毗邻美术馆，这是最有利的地理优势，参观各类馆内展览，成了我校开展美术教研活动、美术教师培训的重要形式之一。不同地域、不同风格的艺术展览，让美术教师零距离接触多元美术作品，获得美感经验乃至得到独特的美感体验，并不断更新自己的知识系统，为自己的专业发展提供动力，从而惠及美术教育，有利于学生美术素养的培育。同时，馆内美术的各类专业书籍收藏非常丰富，这些国内外的美术书籍资料为我们打开了探索的窗口，是美术教师提升自己的学识、备课收集资料的有利后备保证。

关键词：馆校合作;专业提升;艺术家;感悟中成长

中图分类号：G40-014                 文献标识码：A                    文章编号：2095-624X（2019）43-0084-02

引 言

当今社会正处于高速发展时期，在这种社会氛围下，艺术所涉及的领域越来越宽泛，同时也呈现出前所未有的包容性，艺术活动日益频繁，多元、跨界的艺术交流让艺术的呈现形式越来越丰富，越来越多样化。然而，传统课堂使用的美术教材，已沿用多年，并且为了满足各地学校的适用性，平衡地区差异，往往得不到及时更新，无法满足学生多样化的学习需求。《义务教育美术课程标准（2011年版）》中指出：“地方美术课程资源开发与利用是美术课程中的一个有机组成部分。”张家港作为一个文明城市，在物质文明发展的同时，也积极推动本市的精神文明发展，文化中心已成为地标性区域。在政府的支持和引导下，张家港人民对艺术的追求已走在时代的前列。张家港市美术馆作为张家港市文化中心的重要组成部分，秉承“展览是兴馆之策、收藏是立馆之本、教育是强馆之路”的办馆理念，以培养未来的艺术公民作为公共美术教育推广的核心思路，为张家港的艺术交流、学术研究、公共教育、多元文化融合等作出了不可磨灭的贡献，其美育功能因贴近市民而日益为公众所关注，我们学校的美术教育更是得益良多。

一、教师先行，专业提升

作为美术教师，我们承担着学校美育的职责，走在教育与艺术之间，为学生搭建通往美术之路的桥梁，承担着提升学生美术素养的职责。目前，艺术交流多元、跨界，艺术的呈现形式日益丰富、多样化，美术教师作为学生美术学习的引路人，要不断充实自己，拓宽视野，在不断地参观学习中，提升自己的素养，同时也身体力行，将自己的美术参观学习之路融入课堂教学，现身说法，感染学生。

学校艺术教育的发展离不开一支团结合作、充满凝聚力的艺术教师队伍。艺术教师首先要有过硬的专业技能，学校提供各种渠道，帮助教师提高自身能力。例如，参观画展、组织写生，为青年教师提供展示平台，请领导来进行指导，助力青年教师成长。

二、“对话”作品，浸润课堂

依托便利的地理优势，美术馆成为我校美术教育的有力依托，成为我校艺术教育的第二课堂。市美术馆内频繁的艺术交流和展出，提供给学生绝佳的参观机会，本校会根据不同的年龄层次，选择合适的展览活动，组织学生前去欣赏。美术馆学习，成为美术课堂教学的延伸和提升。学生与艺术品之间的零距离，更能感受到艺术品的魅力。学生从一次次参观中，从一幅幅作品中，领略到艺术的感染力，同时为提高自身的艺术鉴赏能力提供了帮助。

在常规的学校艺术课堂教学之外，学生走入美术馆，满足自身美术学习的需要。通过美術馆公共美育，帮助学生亲近艺术、直面艺术，提高其美术鉴赏能力。可以看到，在参观欣赏活动过程中，学生在场馆中欣赏作品，不同于平日里在教材上查看作品图片。美术馆的环境氛围、美术作品的呈现方式、场馆工作人员的解说，为学生打造了一个全方位、立体式的艺术空间。同时，参观艺术品并非直接将知识灌输给学生，而是通过学生自己的参观，形成个性体验，再与同学沟通，分享自己的收获，这个过程加深了学生对作品的理解，从而可以达到更好的、有效的艺术鉴赏的目的。

艺术鉴赏能力不是先天形成的，而是在不断地艺术创作或艺术欣赏实践中，逐步锻炼和培养的。艺术教育是学校教育的一部分，我校充分利用毗邻美术馆的优势，让学生亲近艺术，感受艺术，热爱艺术。创建“大美术”课堂，让学生开眼界、学技巧，提高审美情趣，提升审美表达，我们一直在努力！

三、直面专家，汲取营养

以美育美，我校与美术馆的合作让师生不断有机会参观学习，大大激发了学生主动学习的欲望，开拓了师生的美术视野，使师生的思维更宽、更广，引领师生将美感体验成为一种习惯。

3月8日，华东师范大学美术学院、华东师范大学艺术教育研究中心、张家港市文体广电和旅游局联合会主办，张家港市美术馆承办的“画格文心──郑文山水画教育展”在张家港市美术馆一楼展厅拉开帷幕。我校师生有幸受邀参与本次活动。

郑文教授致力于国画的传承和推广，她不仅是一位画家，更是一位教育家。利用画展的优势，展开国画教学，这种教学方式别具一格。参观完画展，学生在郑教授助手的协助下，进行了山水画的练习。我校日常美术课教学扎实，学生的美术素养极高，现场作画大胆下笔，参观画展的领导、老师们驻足观看，赞叹不断，纷纷询问是否受过专业的国画训练。国画练习结束后，学生马上以文字的形式，阐述自己的画作以及当天的学习收获。在我们的美术课堂训练中，学生不仅要会画，还要会向大家介绍自己的作品，将自己的创作心得分享给同学和老师。

五年级学生惠好的妈妈对他来参加这次活动有些担忧，作为代表，惠好接受了采访。他直言除了学校的美术课堂，他没有接触过专业的国画。当采访者提问，为什么在作画时有的地方用浓墨，有的地方用淡墨时，惠好说他知道近实远虚的知识，相信美术知识都是相通的。通过今天画展的参观和学习，他感受到中国的传统文化需要我们一起来学习和传播，他愿意成为先行者。

我校学子自信、大方、聪慧，在活动中受到策展人华东师范大学钱初熹教授、画家郑文教授的啧啧称赞，活动结束后，学生和她们热情地拥抱告别。

四、良性循环，滋养师生

艺术常根植于童年经验，童年也需要艺术的滋养。美术馆承载着公共美育的功能，和学校美育相辅相成。我校积极参与市美术馆策划的各类活动，为学生点亮艺术的梦想。各类参观活动和体验活动，让学生将美感体验变成一种习惯，他们会时常关注美术馆的信息，在学校组织的集体活动之外，自主挑选感兴趣的展览，节假日在父母的陪同下参观。而外出游玩时，各地的美术馆也成为他们的必选之地，甚至将沿途的美景自觉地和所学过的美术知识结合起来，让生活更有意义。课外所得的美感体验再次返回到课堂，反哺课堂教学，师生都得益，形成良性循环。

结 语

培养学生的艺术感知能力、审美情趣、创意表达等艺术核心素养，是艺术教育需要努力的方向。假如给我一个支点，我可以翘起整个地球，那么如果把学生艺术核心素养的培养作为支点，我们就可以翘起学生的梦想世界。不断地参观学习，激发了学生主动学习的欲望，开拓了学生的美术视野，活跃了其思维。以美育美，我校与美术馆合作，取得了良好的效果。我校将以此为契机，让学生在活动中体验，在感悟中成长。

[参考文献]

王乐，刘晓霞.基于核心素养的馆校合作课程资源开发研究[J].教育与教学研究，2019，33（08）：24-32.

作者简介：唐启英（1979.11—），女，江苏张家港人，现任张家港市外国语学校教研组长，中小学一级教师。