《声临其境》节目话语的叙事分析

□刘前

《声临其境》细分定位，以“声”“台”为核心表现内容，播出后即刻受到业界和市场的双重欢迎。2019年1月25日，湖南卫视推出《声临其境》第二季，仍由王凯担任主持人，每期邀请四位声音大咖，采取新生班请教和观众打分模式。为了给第二季带来突破与创新，节目组邀请国民“铁三角”张国立、张铁林、王刚加盟组成声音指导团，增添看点，抬高节目的专业标杆。本文从节目的流程、节目话语的建构和节目话语的本质三方面对《声临其境》第二季进行话语的叙事分析。

一、节目流程分析

（一）三轮大赛

《声临其境》第二季每期邀请四位嘉宾，整个竞演过程通过三个环节展开，分别是经典之声、魔力之声和声音大秀。在嘉宾完成经典之声的配音后，声音指导团会给出自己的意见及看法，并增设一个小考验，给嘉宾们临时出考题。

经典之声是嘉宾们为经典影片配音，由当期主题演绎经典片段，进行三轮不同风格的PK，用声音诠释经典；魔力之声是嘉宾现场挑战拗口台词或者配音；声音大秀是由四位嘉宾走到台前，上演共同筹备的大戏，经典剧本纯声音飙戏。

（二）学员请教模式和声音指导团

《声临其境》第二季沿用新生班的“学员请教”模式：在三轮大赛的前两轮中，四位声音大咖只闻其声，由新声班在每一轮表演结束后，选择一位最想拜师学艺的嘉宾，让嘉宾由幕后走向台前展示才艺。

由张国立、张铁林、王刚组成的声音指导团不是评委，而是高级的观众。他们在嘉宾表演前给予指导，帮助演员理解声音表演。在嘉宾表演完后，提供对嘉宾配音表现的点评，兼备专业度和分寸感。最终仍由现场300 名观众选出当期的“声音之王”进入年度声音大秀。

二、节目话语建构分析

（一）叙事视角与话语建构

法国结构主义批评家热奈特采用了“叙事聚焦”这个专有名词，他将一般的传统作品的叙事视角分为三种类型：一是零度聚焦，二是内聚焦，三是外聚焦。本文主要从叙事的不同角度，将竞演嘉宾、新生班学员以及主持人王凯之间的关系清晰明了地通过对话展现出来。

1.以主持人王凯为主的零度聚焦

零聚焦叙事是指叙述者大于人物的叙事，即传统的全知叙事，是一种宏观把控的叙事类型，叙述者可以从所有角度观察被叙述的故事，并且可以任意从一个位置移向另一个位置。主持人王凯毕业于中国传媒大学播音系，毕业后一直从事配音工作。他在节目中不仅是发声者，还以他的专业水平担当解释人、点评人和配音搭档，掌控整个节目的流程和走向。

2.以竞演嘉宾为主的内聚焦叙事

内聚焦叙事是指叙述者等于人物的叙事，也就是说每件事都严格按照一个或几个人物的感受和意识来呈现，其最大的特点就是能充分展示人物内心世界，反映出人物激烈的内心冲突。在《声临其境》中，竞演嘉宾的配音水平及特色一直是节目想要表达的重点，也是节目的目的所在。节目中邀请到的演员都是经过实践和观众检验的优秀演员，在《声临其境》的舞台上尽情释放出精湛的演技和深厚的台词功底。比如，参加过“淑女的腔调”、复活赛以及半决赛三轮比赛的万茜，把尝试的每一个角色都配得很到位，其中一人分饰多角和歌唱部分着实让人惊艳。

3.以新生班主持人的外聚焦叙事

外聚焦叙事是指叙述者小于人物的叙述，观察者置身于人物之外，他可以审视人物的相貌、装束、表情、动作，记录人们的谈话，但是他不可能一下子准确地把握每个人物身份，更没有权力进入任何一个人物内心。新生班是由杜海涛、梁田、靳梦佳、李川和刘宇泽等人组成的“学习小组”，在第一轮“经典之声”中，通过他们对表演嘉宾身份的猜测来活跃气氛，使得第一轮过程不那么枯燥。

（二）角色设置与话语建构

话语角色是指话语参与者在一定语境中进行话语交际时依据交际目的所选择的社会身份在会话过程中的体现，是会话参与者在交际过程中所起作用的概括，话语角色随交际语境的变化而变化。在配音过程中，他们的声音转换、动作幅度以及所体现的专业深度无疑是对嘉宾形象的另一种塑造，一种不同于社交媒体和其自身人设的形象。

一部《我的前半生》让吴越出现在大众的视野下，但在演艺圈中仍是默默无闻的演技派，还被冠以“人淡如菊”的称号。能在热门综艺有一个发声的机会，吴越异常重视和珍惜，无论是为《无名之辈》的任素汐配方言，还是再现《小别离》海清的台词，从口音的准确到气口的拿捏，都刷出了《声临其境》技术含量的高峰值甚至是巅峰值，也让观众看到了属于这个年龄段女演员骄傲的、不甘的又不刻意、不做作的“气”。节目中像吴越这样的演员不在少数，他们通过过硬的专业素质征服了观众，也表达了对节目和艺术的尊重。

三、节目话语本质分析

（一）提供娱乐

随着现代化社会的快速发展，工作和生活的快节奏化让人们的精神压力日趋加大，随之而来的孤独感与日俱增，人们需要娱乐来缓冲自己，释放压力。电视作为社会影响力和受众接受度都领先于其他媒体的传统媒体，无论从内容还是视角上，电视节目最主要的目的是为大众提供娱乐，在一定的程度上提供人们释放压力的渠道，缓解观众的负面情绪。

《声临其境》作为一档以声音为主题的娱乐节目，充满艺术色彩和人文精神。在第一阶段“经典之声”环节，节目组综合考虑观众和演员的喜好来选择配音片段，既保证了节目的质量也满足了观众的娱乐需求。在第二阶段“魔力之声”环节，有“吆喝接力赛”、用不同的声音为不同地区的美食进行旁白、比出最年轻和最老的声音、为镜头中的人和动物配音、塑造各色情绪笑声进行配音、用方言为《小猪佩奇》配音，节目旨在用配音的魔力让观众捧腹大笑。

（二）对主流价值观的构建

优秀的电视节目应当是传播知识、弘扬正能量、传递主流价值观，在娱乐的同时也兼具传播文化的社会功能。文化类电视节目更应当采取寓教于乐的传播方式，让受众接受文化内涵与时代精神，积极引导社会舆论，帮助受众塑造正确的价值观和审美取向。

《声临其境》作为一档聚焦配音的文化节目，在一定程度上也是对配音文化的传承，满足观众对配音知识的需求。《声临其境》每期设定一个主题，吸引观众的同时也让他们理解配音的类别和方向。王凯在嘉宾表演的精彩之处，也会对里面的专业知识进行解释；指导团点出嘉宾的不足之处，让作品尽善尽美；学员请教更是给了观众更加深入了解学习配音的机会。节目中拗口的文言文台词和具有地方特色的方言台词，弘扬了我国优秀传统文化的同时也对演员的文化素养进行了难度不小的考验。

（三）对专业水平的致敬

《声临其境》在传播文化的同时也传递出一种敬业精神。《声临其境》聚焦配音领域，邀请的也都是行业中的佼佼者，他们拥有实力的同时也更加热爱这个行业。面对娱乐圈广受诟病的“流量型”现象，《声临其境》是一场检测专业配音技能的考核，好与不好，一期节目便能见分晓，用他们的专业素养和敬业态度为业界树立标杆。

刘敏涛在第一季曾作为助演嘉宾惊喜亮相，在第二季更是气场全开，惊才艳艳，完美完成几乎没有气口和台词量特别密集的《穿普拉达的女王》；在最年轻的声音和最年老的声音之间自由转换；脱掉高跟鞋配音《一个陌生女人的来信》更是让人浑身起鸡皮疙瘩，声泪俱下，征服全场。录制前夕手腕骨折的吴越为了不影响节目进展，打石膏参加节目；配音时为了更加贴近情绪，直接脱掉高跟鞋且全程跪着完成配音；一人分饰七角完成《玩具总动员》，全英文无缝连接。

《声临其境》是一档优秀的文化类节目，不管是流量明星、实力演员还是专业配音人都通过实力说话，塑造自己独特的个人形象，凭本事征服观众。在传播配音知识、娱乐受众，让大众更加了解配音领域的同时，《声临其境》中每一个嘉宾也通过自身实力让大众了解到一个不一样的娱乐圈。俗话说，“台上一分钟，台下十年功”，《声临其境》通过嘉宾的专业表演让观众感受到配音的魅力。