论成龙喜剧动作片的成功模式——以《十二生肖》为例

□周云

“有动作而不残暴，有喜剧而不下流”①一直以来被称为是成龙喜剧功夫片和动作警匪片区别于其他影片的主要特征，在各类喜剧片泛滥的当下，成龙的喜剧动作片依然受到观众们的强烈追捧。2012年12月20日上映的《十二生肖》以3 亿元的成本和8.4 亿元的票房收入让成龙第101 部电影大获成功。本文将以《十二生肖》为例浅析成龙喜剧动作片的成龙模式，并试图通过这种模式，探讨中国的电影以及本土文化如何增强自身的影响力。

一、一以贯之的动作加喜剧风格

成龙自20 世纪70年代就开始主演喜剧动作片。在早期的电影中，成龙就有意识地塑造这种集一身武艺和风趣性格于一身的喜剧形象。到了21 世纪，他延续了这种喜剧风格，将其带入到现代题材中来，总是营造一种轻松有趣的感觉。

《十二生肖》是一部冒险类电影，由成龙自编自导自演，讲述了成龙扮演的JC 为得到国际文物贩子给出的巨额报酬，与三位伙伴四处寻找“圆明园”十二生肖中失散的最后四个兽首，最后JC 受大家的爱国情怀感染，帮助Coco全力挽救国宝，最终将寻回的兽首归还中国。

在这部影片中，成龙延续了自己独特的喜剧风格，将高密度和可观性强的动作用一种类似于杂耍的方式轻松地呈现在观众面前。该片以新、奇、快的动作节奏让观众应接不暇，从而突破观众保守的观赏心理，赢得观众的喜爱。在成龙喜剧性的武打动作中，“即使是惩恶扬善，伸张正义，或者替中国人争回面子，赢回自尊，也尽量用游戏心态去处理，笑意挂在脸上，举手投足滑稽化”②。这有别于传统功夫片打架斗狠或者兵刃相见的特点，在一片充满喜剧氛围的场面中完成动作，解决问题。

在这部电影中，成龙的盗宝团队有四个人，他们武艺高强、聪明机智，每次遇到惊险的场面都能巧妙应对，其中让人印象最深的莫过于去小岛寻找兽首的过程。在此过程中，他们遇到了强悍的海盗和狡猾的小混混，他们利用灵活的动作、强大的默契、乐观的心态和成熟的智慧打败了全部的敌人，由此，成龙所带领的团队和这两拨敌人之间便产生了强烈的对比，一方聪明机智、团结一心、武艺高强，另一方爱财如命、畏畏缩缩、有勇无谋，只能以失败收尾，如此鲜明的对比营造出了一种轻松的喜剧氛围，这也满足了观众想让讨喜的成龙团队赢得胜利的心理。

二、与国际接轨的世界眼光和高科技运用

《十二生肖》体现了成龙电影的世界眼光。首先，从拍摄场地来看，电影在北京、香港、澳门、巴黎等城市以及新西兰、拉脱维亚等国家取景，演员和摄制组穿越了如此多的城市和地区，从中足以看出这部电影在拍摄过程中的用心。其次，从演员阵容上来看，不仅有成龙领衔主演，还有中国内地知名男星廖凡、知名女星姚星彤等人的倾力出演，韩国人气男星权相佑、法国的白露娜主演，还请到了吴彦祖等人客串出演，连海盗头目这些群演也是来自日本、泰国等国家。最后，《十二生肖》在中国、马来西亚、希腊、英国、俄罗斯、韩国等国发行上映，可以说是具有面向全球发行和上映的国际化视野。我们不仅能够在这种国际大片中体会到大制作带来的全新体验，更能在镜头的带领下领略世界各地的迷人风光，这也是另一种文化视野。

在这部电影中，从成龙的盗宝团队的整体装备到他自身的装备都体现出了高科技的现代感，这与他之前赤手空拳、单打独斗的风格有很大区别。成龙在《十二生肖》中对高科技的运用，是他对自己传统动作片基本靠真实功夫打斗的一种突破，成龙顺应了电影技术的发展，将这些科技元素融入到自己的电影中，动作与科技的完美融合增强了电影的可观赏性。无论是演员阵容、拍摄场地、上映发行地区，还是对科技手段的运用，都体现出了成龙电影回归国际化的决心，并且也已可以看出这种策略还是比较成功的。

三、人物形象的塑造和文化精神内涵

作为一部典型的以弘扬爱国主义为主题的电影，《十二生肖》并不是主人公一开始就跟随着爱国主义者的步伐做出正确选择，坚决维护祖国利益，而是通过刻画真实的人性，更加突出爱国精神的可贵和爱国主义者力量的强大。

成龙电影中的人物具有典型的东方化特征，这体现在两个方面。第一，成龙电影中的主要人物属于平民英雄，这是相对于美国好莱坞无所不能的超级英雄而言的。在《十二生肖》中，JC 就是平民英雄的典型。他以一个盗宝贼的身份出现，他所做的一切不过是为了金钱，但绝不触犯底线。第二，成龙在《十二生肖》中塑造的JC 身上传达出了带有东方色彩的道德观。JC 虽为盗贼，但只图财不害命。他有一身武艺，动作灵活，足智多谋，但从不轻易出手，遇到对手出招也是能躲就躲，尽量不让对方受到致命的伤害。在偷盗财物时，他采用智取的方法，做到不被人发现。打斗时，JC 遭遇同是盗宝贼的对手“九头鸟”，他批判了“九头鸟”为了钱财不惜牺牲和平的可耻行为，从这里可以看出，JC 的心里是有着明确的是非善恶观，他也坚守着他的底线。在与对手们打斗的过程中，他不使用杀伤力很大的武器，比如枪，只是借用身边的一些物件抵挡，这体现出JC作为一个中国人心中的道义的力量。这种东方中庸主义的道德观不仅是JC 这个人物具有典型东方色彩的根源，也巧妙地消解了动作电影所带来的暴力色彩，加上成龙自带的一以贯之的幽默感，凸显出了这部电影的喜剧性。

可以这样说，成龙的类型电影是目前为数不多能与好莱坞电影相抗衡的一种文化现象。成龙电影能够发展到现在的高度，不仅是因为成龙个人的才华和魅力，还因为中国文化的精神内涵。以《十二生肖》为例，首先，这部电影立足于圆明园被八国联军烧毁，国家珍贵财物被抢的真实历史文化背景。这一史实牵系着每一位爱国者的心，电影中各国留学生为了自己国家的国宝早日回国所做的努力也激发了观众们的爱国之情，这就使得电影能够带给观众共鸣，引起强烈的情感共振。其次，对爱国主义的强烈传达是《十二生肖》最鲜明的主题。在面对国宝受到侵犯时，无论是海外留学生还是国内知名教授，甚至是盗宝贼都能在爱国精神的引领下，做出正确的选择，坚决维护国家财产。JC本身就是一名中国人，他的内心保持着善良和智慧，并有着自己的原则，他心中的爱国情怀被唤醒是可能的，所以他全力营救Coco 的弟弟和留学生，舍命抢回“龙首”便是爱国主义的绝佳体现，因为爱国不仅要热爱国家财物，也要保护同胞。

四、对成龙喜剧动作片成功模式的思考

动作片是美国好莱坞类型片的一种，而电影类型化也是电影工业发展的必然结果。好莱坞的类型片对中国的电影市场带来不小的冲击，“必须应对好莱坞冲击的情况下，以类型电影来拯救民族电影也成为开出的药方之一”③。当动作片与中国本土文化相结合时，便有了具有中国特色的类型电影，成龙的喜剧动作片最具有代表性。

成龙的喜剧功夫片作为商业片的一种，能够在电影商业的大潮中屹立不倒，并且拥有广泛的观众群体，甚至走向了国际。首先，他树立了自己独有的风格特点。众所周知，成龙的动作片都是自己的真实功夫。无论是20 世纪80年代以前的功夫片，还是80年代后期的警匪片，还是现在融入高科技手段的动作片，都是他亲自上阵，而且他自己也说过：“即兴发挥，是我所有表演的核心。”④这相对于动作都是事先安排好的美国电影来说，更巧妙，也更有随机性。他独特的武打套路，真实的打斗动作，让别人很难模仿和超越。除了真实的武打动作以外，他还有自己的喜剧效果。在成龙的动作片里，喜剧和动作是分不开的。他并不是靠以一敌百的硬功夫取得胜利，而是靠智慧和动作的结合。在遇到危险时，机智应对，他也不是从头打到尾，而是以一种边打边歇的方式完成打斗动作，这样就形成了一种自己的节奏，不会让观众有长时间对感官刺激所产生的疲惫感。

其次，在成龙的喜剧动作片中，有一种本土文化的输出，而不全是商业元素。在电影中，成龙往往是正义的代表，正义终将战胜邪恶，这是中国人民心中是非道德观的表现。他的电影中，“一个好人”的形象，也与当今主流思想相契合。更重要的是，“成龙的电影是以动作作为骨架……构建在这一骨架中的成龙电影的肌理血脉，是和东方文化本质紧密相连的”⑤。成龙的武打动作中传达出的是东方人对现实和情感的态度。出手不是为了歹意，而是为了道义，不主动伤人也绝不畏惧暴力。20 世纪80年代以后，成龙突破了传统的武打功夫片，在动作中加入了感情，这一融合更加突出了成龙动作片的感染力，拉近了动作片与现实的距离。在《十二生肖》中，成龙更是顺应了时代的号召，将历史与爱国之情用电影宣传的方式呈现在观众面前，这增强了电影的文化属性，但同时也不失去电影的商业属性，二者的结合使得影片更具有感染力和可观赏性。

最后，在成龙的喜剧动作片中，我们越来越能够感受到“龙行天下”的力量。他不仅仅将眼光放在中国这片土地上，在他的电影中，全球各地的奇观性的场景都被他以电影背景的形式呈现在大家面前，这完全符合观众们要求开拓视野的要求，也符合世界一体化的潮流，这是其他香港武打片所达不到的高度。成龙的电影走遍五湖四海，纵横海陆空，带有极强的观赏性，使得成龙创造了一种属于他自己的电影形式。但无论如何，突出东方人的特点，弘扬中国文化是他的主题。

值得强调的是，虽然成龙对美国好莱坞的电影有鉴赏和学习，但并不会盲目跟风，他认为好莱坞的爆破、飞车等动作场面对于中国电影来说并不一定适用。从这里可以看出成龙在顺应潮流的过程中坚持自己的个性，保持自己的风格，这也是他成功的关键。

注释：

①李少白.中国电影史[M].北京：高等教育出版,2006：288.

②蔡洪声.香港电影80年[M].北京：北京广播学院出版社,2000：22.

③彭吉象.类型电影：中国电影的必由之路——兼论电影理论应承担的责任[J].艺术评论,2007(08).

④史韬.我是成龙：龙行天下[M].北京：中国电影出版社,1998：42.

⑤蔡洪声.香港电影中的中华文化脉络[J].当代电影,1997(03).