论《金瓶梅》仪式描写的文学意义

万明泊

(河北大学 文学院，河北 保定 071002)

一、仪式描写的美学价值及文学功用

在人类文明不断发展的进程中，仪式往往担当了一个颇为重要的角色，对人类社会有着极为深远的影响。它以高度形式化的表现流程，深刻地反映了当时人民的思想认知；以复杂多样的表现形式，折射出了当时深厚的社会文化心理。正如学者郭于华所说的那样：“仪式通常被视为象征性的、表演性的、由文化传统所规定的一套行为方式。它们经常被功能性地解释为在特定群体或文化中沟通、过渡、强化秩序及整合社会的方式。”[1]1可见，无论是在社会、文化还是文明发展中，仪式都发挥着极大的作用。它是人类众多文化现象的重要载体，承载了各种文明的不同风貌。我们去探寻仪式的内涵，其实也就是在探寻人类文明的重要隐秘，挖掘历史尘埃下深厚的文化心理。

而在中国传统文化中，仪式又被赋予更为浓厚的政治色彩。因为自从周公“制礼作乐”以来，中国古代的思想家与政治家就极为重视通过仪式来教化百姓、引导风俗，他们把自己对政治、社会和人伦的理想融入到仪式表达当中，所谓“道之以德，齐之以礼”(《论语·为政》)。让百姓在参与的过程中接受礼乐文化的浸润，以此来进行思想政治的教育，维护社会的稳定与和睦。英国著名人类学家拉德克利夫·布朗在谈到中国传统仪式时，也慨叹道：“仪式使人的情感和情绪得以规范的表达，从而维持着这些情感的活力和活动。反过来，也正是这些情感对人的行为加以控制和影响，使正常的社会生活得以存在和维持。”[2]180正是由于仪式特有的表达方式，让中国的礼乐文化得以发扬，促进人的道德情操和伦常品性的进步，维护了社会的祥和发展。

同样，我们在评价中国古代仪式的社会功用时，也不能忽略其背后所蕴藏的艺术与思想价值。因为从仪式本身来看，它也凝结了诸多艺术与美学思想，其简约而又凝练的表现风格，值得我们好好把玩咀嚼。就像美国人类学家克利夫德·格尔茨表述的那样，他把仪式称作一种“文化表演”[3]131，就指明了仪式所具有的艺术特性。冯友兰先生也说：“《礼记》中所说之丧礼祭礼，是诗与艺术而非宗教。其对待死者之态度，是诗的，艺术的，而非宗教的。”[4]319在这里，仪式成了一种展现美的艺术，它超越了简单的工具性认知，变成了一种触动人心的艺术追求，让参与者感受到中国文化所独有的审美趣味。所以，我们去看中国古代仪式，它既有那种直接的社会功用，同样，在表现形式与方法上，也有艺术与美的追求。我们在分析它们的时候，也应该注重其蕴含的艺术价值与美学价值。就像人类学家特纳说的那样：“(仪式里)几乎每一件事用的物品、每一个做出的手势、每一首歌或祷告词，或每一个时间和空间的单位，在传统上都代表着除了本身之外的另一件事物，比它看上去的样子有更深的含义，而且往往是十分深刻的含义。”[5]15在思考古代仪式内容时，我们也应该把目光投向更为深远的历史背景，探寻其背后的思想根源。

在中国古典小说《金瓶梅》中，就有不少关于中国古代仪式的描写。这些描写内容，一方面承担了一定的叙事意义，另一个方面，也折射出作者所处时代的精神风貌。目前，学界对此研究不多，有陈贵如的《〈金瓶梅〉中江浙一带丧葬习俗考》和潘万木的《〈金瓶梅〉:对传统仪式信仰的颠覆》等论文，他们的研究内容也只是对材料的整理和对历史的考据，缺乏对仪式内涵深刻的理解，缺少更进一步的分析和思考。而本文则通过对《金瓶梅》仪式描写内容的文本细读，从而去把握这部杰作对于类似叙事内容的不同处理，理解仪式描写对故事所起到的作用，感受作家那种别样的艺术洞察。

二、食色勾连与观照世俗的宴饮仪式

翻看《金瓶梅》，我们时常会感叹作者对于宴饮情节的细密刻画：那些精致的美食美器，那些繁复的饮食礼节，那些精到的聚会场面，无一不显示出宴饮情节在整部书当中的书写意义。据统计，《金瓶梅》一书中涉及宴饮活动的描写就有228处，并且其中不少内容绝非简单的一笔带过，而是有着非常详尽而深刻的记录。可以这么说，一部《金瓶梅》处处都在写吃，也在某种程度上写尽了吃。小说里人物的吃喝享乐，饭桌上的珍馐佳肴，都从侧面反映出了作者所处时代的风气。在这里，宴饮情节的描写意义不再简简单单是书中人物的“起居注”，更是一部晚明社会的“食货志”。

而在《金瓶梅》里，大量的宴饮活动都是围绕西门庆一家展开的，这些宴饮活动虽然表现各异，但无一不流露出奢靡的格调。比如第九回自打潘金莲入西门庆家，一场场奢靡喧嚣的宴饮活动就接连上演。不论是在家中的前厅后堂，还是在外边的勾栏瓦舍，都能找到西门庆家吃喝玩乐的身影。最为明显的是小说中第四十六回中的宴饮描写：从空间上看，作者把西门庆一伙人、月娘一伙人和春梅一伙人的宴饮活动并置描写；从时间上看，则是叙述时间从早到晚，一场宴饮活动接着一场宴饮活动，纷至沓来，令人应接不暇。在饮食的内容上，作者表现得更是极其讲究。一般客人多时是“四五十碟”，少时也起码有“十五六碗”，还要是那种“大盘大碗”。小说中为了表现西门庆家生活上的奢靡，在第十回中有这样的叙述：“水晶盘内，高堆火枣交梨; 碧玉杯中，满泛琼浆玉液。烹龙肝、炮凤腑，果然下箸了万钱; 黑熊掌、紫驼蹄，酒后献来香满座。更有那软炊红莲香稻，细脍通印子鱼。伊鲂洛鲤，诚然贵似牛羊; 龙眼荔枝，信是东南佳味。碾破凤团，白玉瓯中分白浪; 斟来琼液，紫金壶内喷清香。毕竟压赛孟尝君，只此敢欺石崇富。”[6]85如此奢靡的生活方式，令人震惊。而且如果我们更细致阅读就会发现，这些宴饮中的仪式也有一定的流程，它们形成了《金瓶梅》宴饮情节的重要架构。

在《金瓶梅》中，重要筵席开始时，往往以奏乐作为开场，由此来营造气氛。比如第五十五回中蔡太师筵席上，“鼓乐之声，如在天上一般”[6]496。在第六十五回迎接黄太尉的筵席上，“弹唱队舞，各有节次，极尽声容之声”[6]611。而在桌位摆放上，针对不同规格的宴饮，礼节表现也颇有不同。有款待贵客的“吃看大桌面”，次之则是“靠山桌面”，再后则是“五果五菜的平头桌面”等。其中的所谓“吃看大桌面”，指的是既有吃席又有看席的特殊设计。在《金瓶梅》里，这不简简单单是一个摆设，往往衍生成为西门庆行贿的道具。比如在第四十九回中借此所送的金银酒器，就说明了这一点。并且，在较高规格的筵席上，人们坐的方式与今天不同，经常是两人一桌，首席是一人一桌。《金瓶梅》里的高规格筵席往往讲究“三汤五割”，这是指的在席中要接连上五道“割”菜，要接连献三道“汤”。“三汤”的第一道汤是百宝攒汤，“五割”一般指割烧鸭、割烧鹅、割烧羊、割烧猪、割烧鸡。这些菜经常整只烧制，以此来表现筵席的规格和隆重。而如此繁琐的仪式，实际上却是对当时礼制的冲击与挑衅，反映了晚明社会下的人心浮动，传统礼制的威权也在逐渐动摇。

之所以这么说，那是因为在明代，某些食材和器具都带有一定的等级和阶层意味，不是该等次的人就不得享用，否则就算得上不遵礼制。类似前文提及的“三汤五割”中的“割烧鹅”，在食用上就有非常严格的等级要求。明末清初的学者谈迁在《枣林杂俎》“巡台私从”条中就谈到：“巡按向独身赴任。祖制：行李八十斤，出不马，食不鹅。”食鹅这件事在明代是有非常严苛的等级要求，一般的商户百姓没有资格享用。可是在《金瓶梅》的宴席描述上却常能见到食鹅的记载。在第二十回西门庆的酒宴中，一开场的大菜便是“头一道割烧鹅大下饭”[6]176。在第四十一回乔大户的酒宴中也是“厨役上来献了头一道水晶鹅”[6]365。鹅在这里面的书写意义不言而喻，它表明了晚明社会礼教的某些规矩逐渐瓦解，人们对于传统的仪式规则少了几分敬畏。还有在器皿的使用上，《金瓶梅》书中随处可以找到不少关于金银玉器的记载，比如像“银壶”“银酒杯”“银汤匙”和“玉杯”等。《明史》在叙述“器用之禁”时就写道：“建文四年申饬官民，不许僭用金酒爵，其椅桌木器亦不许朱红金饰。……正德十六年定，一品、二品，器皿不用玉，止许用金。商贾、技艺家器皿不许用银，余与庶民同。”[7]1650规矩定得如此之严，可是类似西门庆这样的富户，却可以无视礼法，在生活中随意使用金银玉器，这不得不说是一种莫大的讽刺，也是晚明社会礼法逐渐动摇的一个最好证明。

就《金瓶梅》整体风貌而言，它对宴饮仪式的细节大肆表现，其实也暗合了其创作取向。那就是在《金瓶梅》中，食与色二者往往相互勾连，构成了一种独特的隐喻。古语有云：“饮食男女，人之大欲存焉。”[8]916在小说中反复刻画的饮食细节，也涌动着人内心底层的欲望。在《金瓶梅》第二十七回中的葡萄架淫乱，饮食活动的叙述就构成连接故事情节的重要枢纽，情色描写与宴饮描写相互穿插；第六十八回，西门庆与爱月儿的淫乱也是穿插在宴饮过程的间隙，食与色二者是互相勾连、互相促成的。在小说中，对食色的追求占据了西门庆生活中的极大比重，作者不光对饮食活动作了细致刻画，而且还把这种描写引申到身体欲望上去，以此来表现西门庆的生活态度。那一场场繁琐细致的宴饮仪式，不仅是对生活奢靡的展示，更是把创作的笔触深入人性欲望的底层，作品的主题也因为这样的宴饮描写而愈发鲜明。黄霖先生说：“在整部小说的结构中，作者有意将一些情节安排成食与色的互动：常常是一场饮食活动的结束，即是一场男女之事的开始；当一场淫戏收场，又一场酒宴即开局。周而复始，故事就在食与色的互动中拓展。结果，西门庆的生命也就在这食欲与性欲的交攻中消竭。”[9]173这样的描写方式，也表达了《金瓶梅》的部分创作精神，即劝诫讽喻世人，不要沉迷于酒色财气之中，否则就会落得精气涣散、家破人亡的下场。

小说对仪式细节的详尽刻画还有一个作用，就是增强小说本身的讽刺效果。尤其是这种细节刻画得越是庄严繁琐，那些仪式下的参与者就越发显得道貌岸然、滑稽可笑。在书中第六十九回，西门庆拜会林太太，一开始表现得毕恭毕敬、礼数有加，林太太也设宴款待，礼仪上也合规矩。可到了后来饮酒吃饭的时候，全然不是这个样子，“须臾大盘大碗，就是十六碗热腾腾美味佳肴，熬烂下饭，煎炸鸡鱼，烹炮鹅鸭，细巧菜蔬，新奇果品。旁边绛烛高烧，下边金炉添火。交杯换盏，行令猜枚，笑雨嘲云，酒为色胆。”[6]655在这看似合规应矩的礼仪包装下，西门庆所做的却是僭越礼数、冲破道德的行径。在这里，作者把人性的另一面暴露出来，即往往有些人打着仪式崇高的幌子，以此来掩盖自己无耻的行径。在作者冷峻的笔下，这种正反的对比讽刺意味更浓，人性挖掘得也更深刻。

我们知道，《金瓶梅》创作于明代中后期，其中的不少内容是契合当时的思想和社会心理。在当时，一批思想家跳出了原先“存天理，灭人欲”的理论窠臼，勇敢地张扬人性，把人的欲求放在了一定的位置上。明代学者李贽就提出：“穿衣吃饭即是人伦物理。”[10]4把人的日常生活提升到了“道”的层面，这是对既有观念一种极大的冲击。袁宏道也提出：“目极世间之色，耳极世间之声，身极世间之鲜，口极世间之谭。”[11]205人的欲望被正视，对声色的追逐与享乐也被肯定。《金瓶梅》的写作也顺应了这样的思想潮流，大量展示饮食与情色的内容，表现了人的欲望与情感，勾勒出大时代背景下人的生存状态，也通过对仪式下群像的刻画，传达出传统礼制行将崩解的社会现实。

张爱玲说：“因为对一切都怀疑，中国文学里弥漫着大的悲哀。只有在物质的细节上，它得到欢悦——因此《金瓶梅》《红楼梦》仔仔细细开出整桌的菜单，毫无倦意，不为什么，就因为喜欢——细节往往是和美畅快，引人入胜的。”[12]111其实就像之前论述的那样，这种对物质细节的描摹，也是对时代背景的映射。在这种细腻的细节刻画中，我们能看出《金瓶梅》对生活本质的生动捕捉，也能看出作者在其中的匠心独运。

三、冷热对比与洞察人心的丧葬仪式

《金瓶梅》不仅展示了人的欲望与放纵，还揭示了人的消亡与寂灭。小说中就是以卜志道的葬礼为开篇，其间出现了像“坟山”“骷髅”“棺材”等字眼，为全作定下了悲凉的基调。小说的最后则是以周守备、庞春梅的葬礼为收束，其间又穿插了武大、花子虚、李瓶儿、西门庆和潘金莲等一系列人的丧葬描写。据统计，《金瓶梅》中凡涉及丧葬仪式描写的就有二十九回之多。可以说，丧葬仪式描写对《金瓶梅》有着颇为重要的叙事意义。而大量的人物葬礼的穿插，也体现了作者强大的艺术调控能力。并且，其对葬礼活动的叙述上也有不少细致的刻画，葬礼仪式的过程环节也表现得比较完整。尤其是小说对李瓶儿的葬礼描摹，作者更是着墨颇多。在将近五回的篇目中，对李瓶儿的葬礼进行了全方位的讲述，是小说中对丧葬仪式叙述最完备的一部分，也是我们研究当时丧葬仪式的重要参考。而对丧葬仪式进行如此多的描写，也表明了该部分内容在小说中有着极为重要的叙事意义。

从叙述手法来看，作者对于丧葬仪式的描绘往往穿插在小说的写作中，而非集中地表现。且在某些时候，丧葬仪式往往还作为小说叙述的重要枢纽来连接其他部分的内容，既展现各个层次的人物与情境，又推动整体故事情节的发展。比如在叙述有关于李瓶儿丧葬仪式时，作者并没有直接将整个过程和盘托出，而是在此插入了诸如玉箫受约、宴请黄太尉等情节，使得整个事件层次变得更加丰富，故事内容更加饱满，形成了一种多种情节交叉的叙事形态。而在叙述西门庆的丧葬过程中，更是把西门庆周围人的丑恶嘴脸揭发出来。在西门庆死后，他身边的好友应伯爵等人立刻转投他人，并做出许多不义之事；潘金莲也是在西门庆丧葬期间与陈敬济通奸有染，其内心也没有丝毫的哀伤之情。而之前围绕在写西门庆身边的商人群体，也是立刻背信弃义，转投其他人。由此可见，《金瓶梅》对于丧葬仪式的叙事并没有停留在简单的生活记录上，而是把目光投向了更为深刻的人性阐释，把世态炎凉的社会现实展现出来，就像开篇诗中所说的“当时歌舞人不回，化为今日西陵灰”[6]1。这种繁华过眼成空的思想情绪弥漫全篇，构成了小说中重要的基调。

在这种悲凉复杂的情绪下，小说中大段的丧葬仪式也被赋予更为深刻的社会意义。在《金瓶梅》后半部分，许多主要人物接连去世，人性也被挖掘得更为深刻。宁宗一在评价《金瓶梅》时就指出这“一连串个人的毁灭的综合就是这个社会的毁灭”[13]182。所以，我们去分析小说中丧葬仪式的过程，其实也就是在观察当时社会的状态，并且看得出来，《金瓶梅》给我们呈现的画面是非常阴冷惨痛的。比如在武大的丧葬仪式上，作者用笔极为辛辣。本该是为逝者超度的严肃仪式，我们看到的却是西门庆与潘金莲的肆意调笑与淫声浪语；而那些给武大做法事的僧人，一看到潘金莲，“一个个都迷了佛性禅心，关不住心猿意马，七颠八倒，酥成一块”[6]72，可笑至极，也冷峻至极。在这里，僧人的神圣性被瓦解，成了被嘲弄的对象，仪式的崇高性也开始崩塌，变成了小说中讽刺的重要一环。而在西门庆的葬礼上，水先生的一篇祭文采用戏谑的口吻评价了西门庆的一生，也把整场仪式变得滑稽可笑。鲁迅先生在论《金瓶梅》时指出：“作者于世情，盖极洞达，凡所形容，或条畅，或曲折，或刻露而尽相，或幽伏而含讥，或一时并写两面。”[14]144这种讽刺手法的运用，就反映在小说丧葬仪式的描写中，在小说内容的讲述里，作者冷眼旁观，把人性那可悲可鄙之处揭露出来。

作为一部刻画世情的杰作，《金瓶梅》还反映出了当时人们趋炎附势的社会心理，许多人唯利是图，置基本的礼义廉耻于不顾，展现了他们对礼法的无视。邓狂言就认为《金瓶梅》的作者“胸中抹煞一切才子佳人小说……皆政治小说而寄托深远者也”[15]2。那些看似寻常的生活记录，实际上隐含了作者对现实社会的批判。像小说中描绘的李瓶儿葬礼，上至朝廷高官，下至流氓帮闲都前来吊唁，葬礼表现得热闹非凡，极尽铺排张扬之能事。一口棺材就花费了三百二十两银子，更不消说其他流程上的花费了。可是还没到三个月，等到西门庆葬礼时，就繁华景象不再，对比李瓶儿的葬礼显得冷清得可怜。更为可悲的是，在丧葬活动期间发生了像潘金莲通奸和应伯爵叛离的事，更是把一个大家庭内部的腐化揭露出来，把社会中趋炎附势的现象勾勒得淋漓尽致。可以说，正是由于小说中对丧葬仪式的详尽刻画，才给出了这样关于人性社会的独到思考。就像张竹坡评点《金瓶梅》时说的那样，“《金瓶梅》是两半截书。上半截热，下半截冷；上半截热中有冷，下半截冷中有热”[16]65。在这种强烈的冷热对比下，《金瓶梅》的讽刺效果愈发明显，对社会的观察也愈发深刻。

在《金瓶梅》中，作者运用了高超的讽刺技巧，揭示了一个家族由兴盛走向覆亡的过程，也由此展示晚明社会礼制逐渐崩溃的社会现实。在作者冷峻的笔调下，丧葬仪式的过程被详尽记录下来，世间众生的丑态也得以展现。如果说在宴饮仪式下我们还能看到些许光亮，那么在这里，我们看到的是人性那层悲凉的底色和人们钻营势利的可笑行为。尤其是作者对当时世态炎凉状况的展现，依旧值得现在的我们去思考。

四、结语

《金瓶梅》这样一部刻画世情的杰作，其详尽的生活细节描写值得我们好好咀嚼。正如夏志清所说：“(《金瓶梅》)那种耐心描写一个中国家庭中卑俗而肮脏的日常琐事，实在是一种革命性的改进，在以后中国小说的发展中也鲜有作品能与之比拟。”[17]171也正是由于对这种日常琐事的精心雕琢，让我们看到了那个时代中国人的生活方式，感悟到当时人们的审美趣味，理解当时人们的社会心理，尤其是对仪式过程的刻画所展现出来传统礼制行将崩解的现实。比如西门庆家这样的富商家庭，他们跳出了原有道德观念，一切行为只从人生基本欲望出发，追逐人生的享乐与放纵。而像这样人物形象的塑造，为我们理解晚明社会提供了非常好的样本，也为整个中国文学史增添了一个意蕴丰富的形象。

法国学者兹维坦·托多罗夫说：“在文学中，我们从来不曾和原始的未经过处理的事件或事实打交道，我们所接触的总是通过某种方式介绍的事件。”[18]27在《金瓶梅》情节中，作者正是通过对仪式细节的描写，完成了对事件的改造，传达出了作品的内涵。无论是小说中宴饮仪式还是丧葬仪式的描写，都不止让我们见识到了仪式本身，而是由此为基点，辐照出了当时社会的万千气象，让我们看到了一个更为广阔的社会图景。在仪式过程中纷纷出场的众生相，也让我们看到了仪式的原始意义被嘲弄、被解构的现实。作者运用对比的手法，辛辣地讽刺那些繁琐仪式下虚伪的形象。

我们说，像《金瓶梅》这样意蕴丰富的巨著，是可以从多种角度去读解的。在《金瓶梅》的故事架构中，人物的命运与经历似乎处在一种循环往复的状态，就像小说结尾处的那句诗：“阀阅遗书思惘然，谁知天道有循环。”[6]988在书中，许多事情似乎都像是被一只看不见的手所操纵，谁也逃不开这样的结局。浦安迪在《中国叙事学》中也说：“中国最伟大的叙事文作者并不曾企图用整体的架构来创造‘统一连贯性’，它们是以‘反复循环’的模子来表达人间经验的细致关系的。”[19]97这让我们不禁想起了仪式的特性。中国许多传统仪式不就是蕴含着这样“反复循环”的特色吗？所谓世事沧桑，此消彼长，或许这样独到的表达方式，也恰恰暗合了中国文化对于人生历史的思考，以及对艺术创作的美学关怀。