新媒体时代戏曲传承与发展浅析

李丹叶 （海南省文化艺术学校 570100）

随着时代发展与技术变革，以互联网为中心的新媒体技术已趋向成熟，新媒体时代已然到来。对于戏曲这门古老的艺术而言，新媒体时代充满了机遇与挑战。本文将从戏曲的特质分析入手，对新媒体时代戏曲的传承与发展策略展开研究，以供参考。

一、戏曲的特质分析

作为中华民族的文化精粹之一，民族戏曲的种类较为丰富，且不同地区的戏曲艺术表现出不同的艺术特点。作为中华戏曲文化而言，其同古希腊时期的戏剧艺术以及印度的梵剧一起成为举世闻名的戏剧艺术。在中华传统戏曲的艺术发展历程当中，京剧、粤剧、黄梅戏等优秀戏曲艺术脱颖而出。从中华传统戏曲文化的的艺术特质来看，其表现为音乐表现形式同舞蹈表现形式的结合，同时，中华传统戏曲文化乃是藉由表演者采取音乐式的对话方式以及舞蹈化的肢体动作完成表演。此外，在中华传统戏曲文化的表演形式方面，戏曲表演者通常会采取夸张的表演方式。

二、新媒体时代戏曲的传承与发展策略

新媒体时代的到来，使戏曲遭受了巨大的打击。人们被大量信息所淹没，周围充斥着各种文化艺术作品和娱乐活动，戏曲渐渐被人遗忘，成为了老一辈的专有名词，年轻一代则对她的独特的审美特征熟视无睹。观众分流现象严重阻碍了戏曲在新媒体时代的传播，使得戏曲面临着生存的危机。但是与此同时，新媒体时代，戏曲的传承与发展也面临着很大的机遇。我们应该借助新媒体技术的运用来实现对中华传统戏曲文化的传播半径拓展，借助新媒体技术的运用来强化中华传统戏曲文化同社会公众的粘性，依据新媒体的特点，创作“微”作品，利用新媒体平台加大对戏曲的宣传，注重实现对传统戏曲文化网络人才的培养，从而更好地促进戏曲的传承与发展。

1.借助新媒体技术的运用来实现对中华传统戏曲文化的传播半径拓展

当前，人类已经进入到了新媒体大行其道的信息时代，新媒体技术在社会的不同领域当中都得到了普遍的应用。在新媒体技术的帮助之下，社会公众能够藉由手中的智能手机实现对信息的接收和发送。当新媒体技术被引入到中华传统戏曲文化的传播领域当中时，能够让传统戏曲文化的传播半径得到有效的拓展，具体表现为：（1）在新媒体技术的帮助之下，社会公众在欣赏传统戏曲文化时，不用再向以往那般亲自赶赴剧场，而是能够在新媒体技术的支持之下，足不出户便可以自行选择自己喜好的戏曲进行实时欣赏；（2）在新媒体技术的辅助之下，能够使社会公众所接触的戏曲类目大幅增加。

2.借助新媒体技术的运用来强化中华传统戏曲文化同社会公众的粘性

当新媒体技术被引入和应用到中华传统戏曲文化领域之后，能够使社会公众，尤其是广大戏曲文化爱好者可以藉由自身的喜好自行选择戏曲节目。这样一来，改变了社会公众以往在欣赏传统戏曲文化时受到的场次或时间锁带来得限制问题，也就是说，社会公众在选择和收看戏曲文化节目时，有了更多的选择空间和更大的选择自由度。需要指出的是，同传统的戏曲剧场比较而言，利用新媒体技术欣赏戏曲文化节目确实存在缺少临场感的问题，也难以让社会公众直观地感受到戏曲节目现场的氛围。不过在新媒体技术的推动之下，能够使传统戏曲文化获得更为高效的传播路径，同时也丰富了广大戏曲爱好者的戏曲节目选择范围。同时，广大戏曲爱好者可以借助新媒体技术实现对所欣赏的传统戏曲节目的在线点评，并就表演者的表演充分发表和阐述自己的见解和观点。这样一来，将确保广大戏曲爱好者实现同戏曲表演者之间实现高效互动，如此便为戏曲表演者以及戏曲编创人员后续的作品修改和调整以及表演活动改进提供了参考依据。这样也将会使广大戏曲爱好者因为自身的见解得到重视和回应，从而对传统戏曲文化表现出更大的粘性。对于戏曲表演者而言，其亦能够在新媒体技术的帮助之下，实现自身角色同观众角色的互换，也就是说，作为戏曲表演者来说，其亦能够通过新媒体技术实现对其他戏曲表演者戏曲表演活动的欣赏和观摩，从而为自己的表演技艺提升奠定基础。作为广大戏曲爱好者而言，新媒体技术的出现和普及，亦让其获得了展示自我的契机，也就是说，广大戏曲爱好者能够将自己所表演的戏曲唱段发布到网络之上，供他人欣赏。从前述方面可以看出，在中华传统戏曲文化领域运用新媒体技术，对于戏曲文化的推广大有益处。

3.依据新媒体的特点，创作“微”作品

依托新媒体，出现了“微博”、“微信”等媒介，这是因为新媒体时代人们更倾向于简单、快捷的生活方式，习惯了快节奏的生活方式。中国传统的戏曲产生于农耕时代，农闲时人们需要消遣，而文化生活又比较匮乏，所以一出戏曲一般会有一两个甚至两三个小时。在新媒体时代，人们的生活节奏较快，因此也就难以承受传统戏曲的慢、散、悠，戏曲也应该随着人们的生活方式而进行改革。考虑到前述缘由，基于确保广大戏曲爱好者的戏曲作品赏析要求得到满足，并且让广大戏曲爱好者在当前快节奏的生活状态中能够实现对传统戏曲节目的赏析，作为传统戏曲行业而言，必须认真思考和结合新媒体技术的碎片化传播特点，以此作为依托新媒体技术实现对传统戏曲文化推广的有效途径。有鉴于此，戏曲行业从业者应当采取短视频和微视频的方式实现对传统戏曲节目的推广和宣传，这样一来，广大戏曲爱好者能够借助新媒体技术实现对优秀名家戏曲唱段的欣赏，这亦是做到了对现时代快节奏社会生活特点的积极回应。

4.利用新媒体平台加大对戏曲的宣传

现如今，新媒体平台传播范围广，传播强度大，传播速度快，如果能够利用新媒体加大对戏曲的宣传，想必会收到很好的效果。比如，前不久京剧“卖水”在抖音短视频平台大火，一位老艺术家拿着手绢在客厅角落里的一段儿表演收获了超过200万的点赞量，网友纷纷称赞演员“有气质、有功底”。在互联网高速发展的新时代背景下，谁能借助新媒体平台的影响力，谁就能更好的做好自身的宣传工作。网络直播平台巨大的用户群体、广泛的受众群体、快速的传播方式等，都为戏曲的保护与传承提供了重要思路。因此，戏曲表演者应当善于发挥网络直播平台的粉丝聚焦效应，努力让自己成为戏曲爱好者眼中的网红，以此来吸引越来越多的人，尤其是青年群体走进和关注传统戏曲文化。

5.注重实现对传统戏曲文化网络人才的培养

戏曲行业应当秉承“互联网+”这一全新思维，注重实现对传统戏曲文化网络人才的培养。具体而言，戏曲行业应当积极打造一支网络戏曲表演者和从业者队伍，通过系统的网络知识培训以及新媒体技术应用培训，使其能够了解网络技术以及新媒体技术的传统特质，并在此基础之上能够逐渐摸索出一条有利于网络戏曲文化传统的全新路径来。同时，借助此种全新的传统戏曲文化传播和推广方式，将确保戏曲爱好者队伍的不断壮大，尤其在当前一个时期，随着老年观众的自然消失，不断涌现的喜爱戏曲的年轻一代，将是未来戏曲艺术的传承主力与消费主力。青少年是网络的生力军，也是中国戏曲的未来，要加强学校戏曲通识教育，加大对青少年的戏曲宣传力度。

三、结语

新媒体时代,新媒体技术与戏曲艺术不断融合,戏曲的传播形式是交互式的,传播渠道开始变得更加多元,观众的接受方式和戏曲的舞台表现也发生了巨大改变。近年来戏曲表演进校园、戏曲教材进课堂及少儿戏曲比赛、戏曲动漫生产等等，都搞得颇有成效。为了有效推动传统戏曲的传播，就要采取有效措施，充分发挥新媒体的作用，以求保持戏曲发展的后劲。