以岭南民族舞蹈为例论述“一带一路”视野下的“非遗”舞蹈发展

（华南师范大学 528000）

一、“一带一路”对民间“非遗”舞蹈文化传播的影响

将岭南“非遗”舞蹈在本地区进行深远的发展，在由此发展至国内、走向国际。所谓“深”，是指我们的岭南“非遗”舞蹈不仅仅要在城市中的中小学、高等院校进行传播，更要深入到贫困山区的中小学，由于贫困山区的学校不比城市中的学校，他们的师资力量薄弱、教学条件艰苦，他们甚至没有接触过舞蹈，让山区中小学中没有舞蹈教师没有舞蹈课的孩子一样可以学习和了解岭南“非遗”的民间舞蹈使我们应该去深入实践的。所谓“远”，是指岭南“非遗”民俗舞蹈的传播和发展要有很长一段路要走，要有长期发展的目标跟方向，要将岭南“非遗”舞蹈文化的传播长期发展下去。

舞蹈是文化传播中的重要内容。“非遗”舞蹈来自于民族民间舞蹈，民族民间舞蹈是来源于人民大众，所以说它能更清晰直观的展现人民群众的精神面貌以及生活状态。同时，舞蹈文化的传播也是社交活动的一种，在“一带一路”视野下，促进各国文化交流、增进各国人民群众的感情，更可以使人认识社会、了解生活、了解各民族的民俗风情。各民族的民间舞蹈都是人们所创造出来的精神文化财富，表现的不同的文化审美。“非遗”舞蹈是指特定的区域（如岭南、关东）内部是由人文地理的原因而形成的具有共同特点的民俗舞蹈。在文化的传承上，“一带一路”优先发展文化、传承传统文化，“非遗”舞蹈进校园就迎合了这一点。“非遗”舞蹈乃是中华民族百年来祖祖辈辈传承下来的文化艺术财富，要将这些宝贵的财富继续发扬光大，首先就是要走进校园从娃娃抓起。在文化的传播上，“一带一路”战略的总布局、战略思想，极大的推动了我国与沿线各个国家的文化交流与合作，为各民族区域文化的交流与合作创造了机遇和挑战。

二、“一带一路”背景下“非遗”舞蹈文化的保护、传承

保护非物质文化遗产的前提是要起到教育的作用，而非物质文化遗产的可持续性也只能在教育中找到归宿。因此，非物质文化遗产的保护和传承与教育是分不开的。学校是开展教育重要载体，同时承担着教育和育人双重的重大责任，“非遗”舞蹈进校园不仅仅可以使学生对中华民族优秀的传统文化进行更直接的认知，而且可以使“非遗”舞蹈文化在无形中得以传承和保护。

以岭南为例，岭南有着深厚的文化内涵，而且是我国南部地区多民族融合的广阔地域，在这里，各民族文化融会贯通，相互交流相互影响，使岭南地区的“非遗”舞蹈更多元化。由于岭南的“非遗”舞蹈种类繁多，各高等院校、中小学的“非遗”舞蹈基本上都是从该学校所在的区域进行学习研究，慢慢扩展至周边区域的非遗舞蹈。岭南地区大三民系的宗教文明、礼俗、禁忌、节日有一定的统一性。但是在服装、舞蹈、音乐、饮食习惯上有着很大的不同。广府民系是岭南三大民系中最早形成的民系，民系的主流是古越人和南迁的中原人，体现了广州的市井风情，比如茶楼、画舫、花市，西关文化也体现的淋漓尽致。广东广府醒狮舞、中山的醉龙舞都是“非物质文化遗产保护”的焦点。广东潮汕地区属于福佬民系，因此潮汕地区的学校则是以福佬民系的非“非遗”舞蹈英歌舞、钱鼓舞开始教授。位于客家民系的区域则是以客家的“非遗”舞蹈为主，比如杯花舞、舞纸马、舞金狮等。

广州市的学校，一般都是从广府民系的舞蹈开始学习研究。对小朋友来说，自己扎根于这片土地对这片土地上的万物有深厚的情感，更有利于老师教授和学生学习，培养起兴趣来之后老师再将学习内容延展至其他民系的舞蹈，与之前学习的内容相互补充相互比较，将更有趣。

中小学在进行“非遗”舞蹈的学习时，通常是在课间操这个时间段内。整个学校的学生都要参与其中，而不是像学校里的舞蹈兴趣班似的只是部分同学的参与。这在一定程度上扩大了“非遗”舞蹈传承的力度、增强了传承的广泛性。岭南的“非遗”舞蹈都是有道具的，英歌舞有英歌槌、醒狮舞有狮头、杯花舞有瓷杯。在“一带一路”的背景下，在政府的支持下，在学校领导的积极参与下，根据中小学生的身体特点，制订符合他们的道具，将“非遗”舞蹈学习的有模有样。在高等院校里的“非遗”舞蹈传承，就不同于中小学了。老师会为学生讲述更多的理论知识和文化背景，使学生们从该地区的区域文化、风土人情各个方面了解岭南、认识岭南。然后会组织进行岭南“非遗”舞蹈的学习，将本校舞蹈专业的本科生分配到各个学院，为同龄学生排练岭南非遗舞蹈，这种学习方式叫做“朋辈教育”。这种方式不仅促进了同龄不同专业的交流合作，还使“非遗”舞蹈的传承扩展到了各个专业、各个领域，“非遗”舞蹈的学习和传承不仅仅是舞蹈专业人才的责任，而是每一位青年人才的责任。在“一带一路”的视野下这些岭南“非遗”舞蹈在校园内得到了很好的发展。

三、“一带一路”背景下“非遗”舞蹈文化传播方式

首先，深入研究挖掘具有民族特色的文化内容。在研究自身民族文化的同时，从多方位研究沿线各国的传统民俗文化，了解各个地域的风土人情，从而得以融会贯通，形成符合新时代、新潮流、新形势的文化内涵。在“一带一路”进程的背景下，“非遗”舞蹈的发展要遵循这一点，才能与时代发展的节奏合拍。打造出有丰富内涵、富有民族区域特色的、形式丰富多样的文化传播与合作交流的载体。

其次，“一带一路”的文化是多元的、共享的。现如今，网络技术得到了高速的发展，得到了世界各国的高度重视，利用网络技术来传播“非遗”舞蹈文化是首要选择。不仅可以在互联网中快速传播“非遗”舞蹈文化，还可以从互联网中收纳丰富的有趣的文化内容。因此，“非遗”舞蹈的传播应依托战略平台利用互联网开展民族区域文化交流活动，在传播已有的“非遗”舞蹈元素的基础上，给予融合、创新、发展。

再则，在“一带一路”战略布局的背景下，与沿线各国联合举办了一系列国际范围的艺术展演活动，如：艺术节、文化节等，丰富了我们的文化视野，能让我们接触到独特的别国的文化视野。这些活动均是传播各民族区域舞蹈的大平台。组织国际化的民族区域舞蹈比赛，并通过互联网、电视等传播媒介给予宣传，并鼓励区域舞蹈文化与这些艺术展演结合形成民族区域化产业，为进一步的传播奠定坚实的经济基础。对于大学生来说，扩大对外文化交流有利于开展合作办学，扩大了对外学习交流的机会，学习交流过程中有利于整合不同民族的区域文化。

四、在“一带一路”视野下，岭南民族区域舞蹈要在传承中发展、在发展中弘扬

在“一带一路”的视野下，将我们非遗舞蹈搬上了更大的舞台，使“非遗”舞蹈走向国际化，“非遗”舞蹈随着社会的进步在一步步的向前发展。所以，在注重“非遗”舞蹈传承的同时，要关注到传承过程中的发展。“非遗”舞蹈文化要与时俱进，跟上时代的步伐才不会轻易被时代抛弃。

在传承岭南“非遗”舞蹈文化的同时，我们要发展岭南舞蹈更多的价值，比如教学价值、社会价值、政治价值等等。 所谓发展，首先要创新。“非遗”舞蹈的创新必须要保留民族区域舞蹈的精髓，又要紧跟时代脉络。在不丢掉原有的基本形态、基本动律等基本原则上，进行大胆的尝试与时尚的包装。

我们所要弘扬的，不仅仅是岭南舞蹈这个载体。我们要做的是更深入的弘扬区域舞蹈文化背后所承载的该地域的传统文化、该地域的传统思想、传统的精神以及要弘扬中华民族传统的优良品德。我们研究“非遗”舞蹈的文化，必须要把我们的视野放到全球视野范围内，弘扬“非遗”舞蹈传统文化、铸造新风美俗、建设精神文明和物质文明并存的新社会，将我们中华民族最具有民族特色的文化内容展现给世界各族人民，提高我国文化软实力，提升我国综合实力。