探析文化产业与视觉传达设计之间的关系

⊙张 曙 许 佳 ［昆明理工大学艺术与传媒学院，昆明 650500］

一、文化产业健康快速发展的重要性

文化在当今社会的建设和发展中成为一个越来越关键的影响因素，深化文化内涵、健全文化体系、提高文化形象和开拓文化的实体化产品等手段是繁荣文化的必经之路，文化事业和文化产业的繁荣离不开观察者的感官极佳体验和思想情感的共鸣，这也是在物质极大丰富的今天，人们需要寻求的感性层面的满足。文化产业已然成了经济发展中的重要产业，而我国也多次提出增强文化产业活力和加快文化创新等推进文化产业进步的文件指示。文化产业中包含有形和无形的产品，其蕴含着文化中的各样内涵，也以不同的形式将文化传播到各地，同样与时俱进的文化产品又降低了文化的传播难度，不仅有利于提升对本民族文化的知识储备和自豪感，也促进了本民族文化对其他民族人群的传播。文化产品除了自身具有的价值属性之外，还有更高层面上的附加价值，思想和工艺技术上的融合使得文化产业衍生出的产品所附带的价值要高于一般商品。

二、视觉传达设计在文化产业发展中的重要性

视觉传达设计是所有设计行业发展时间最为长久的行业，它的特点不仅局限于提升人类肉眼可视的视觉感官体验，更是在此同时引起心理和思想上的共鸣。另外，视觉传达的设计范围非常广，不论是建筑设计、出版印刷、影像影音、产品包装等乃至整套视觉系统的设计上，视觉传达设计都能在其中发挥价值，所以在文化产业的发展中缺少不了视觉传达设计的参与。21 世纪的科技发展可谓是突飞猛进，各式各样的新技术层出不穷，除了发明新技术之外，善用新技术更为重要。而对新技术的不断探索和应用，也使得视觉传达设计为文化产业的发展注入强大的活力和动力，使本民族传统文化的表现形式更加新颖奇特，更具吸引力和感染力。

设计，也是一种表达方式，它可以赋予文化交流沟通的能力，是一种可以使文化展现自我的手段和方式。视觉传达设计在对文化产业的设计中，在人为地组合搭配之后所呈现的具有审美价值的产物即是文化内容的另一种表达和呈现形式，同时，也使其具有了商业价值。民族文化中本就包含了物质的或非物质的，动态的或静态的文化内容，视觉传达设计的包容融合性也更加容易使诸多文化通过色彩和光影之间的变化，造型或表现形式等的组合创新得以更好的延续和发展。

三、视觉传达设计与文化产业相互影响，共同发展

传统文化产业下的文化产品和表现形式略显粗糙，在传统的平面设计概念下进行设计缺乏对文化资源的合理利用，使文化的传递范围、传播速度受到了制约，也加速了文化市场的饱和停滞不前。在大众审美水平的提高下，工艺技术和科技水平的提升，加快了由平面设计概念转变为视觉传达设计的概念，呈现形式在更多样化的同时，审美价值也出现质的转变，在此基础上对文化资源的合理利用再设计也会体现出更高的水准，利于文化的延续和传播，也有利于为文化市场加入创新动力，刺激消费者的心理产生更大的吸引力。在宏观角度上，还为全民文化素养的提升拓宽了前进路径和加深了人们的文化传承的意识，实现文化事业与设计行业共同的进步繁荣。

文化永远是一个国家和民族的根基，文化的繁荣必定使国家和民族昌盛，如今的信息时代使得国与国之间以及各民族之间的交流发展不再受限于空间维度，因此，各民族和各国之间的交流也越来越密切，本民族的文化实力和内涵也在交流过程中不断展现，也在此过程中与其他国家和民族之间产生竞争。而视觉传达设计在文化展现交流的过程中可以丰富本民族文化内涵和外在表现形式，例如在2010 年的上海世博会中，中国作为举办方，外来访客必然会接触很多的中国文化和知识，如何体现大国的文化魅力，感染其他国家和民族的人，这离不开视觉上的传达和心理上认同，其中上海世博会的标志和吉祥物的设计就包含了中国的汉字文化和传承思想。中国馆设计也充分体现了中华智慧和情感思想，视觉传达设计也正是在此次重大活动中先在视觉上使外来访问者感受到中国文化磅礴浓厚的感官体验，再以设计思想的透露传递给外来访问者更深层次的体验。

四、创意文化产业的繁荣需要视觉传达设计更多的参与

文化产业的发展与繁荣离不开有形和无形的创意，在文化产业概念刚刚诞生和发展的初期阶段视觉传达设计就已经作为最基础也是最重要的手段参与到整个过程当中。视觉上的感受是非常直接并且是会最先产生冲击力的，所以对产品视觉传达上的创新设计产生的结果也是最直截了当的，通过提高用户的审美体验和趣味性体验来增加文化产品的销量，使更多人关注文化产业从而实现文化产业繁荣是视觉传达设计参与进文化产业发展进程的重要目的之一。目前视觉传达设计经过许多年的发展，已经从最初简单的平面设计转变成更加多元化的设计手法，为文化产业载体赋予更多的艺术性，增加了产品的附加值，更加有利于产品商业价值的提高和文化传播广度深度的增加。近年来互联网的兴起与普及也激发了许多新技术的诞生和善用，新媒体、新技术和新平台的出现也为文化产业注入了新的活力，视觉传达设计的特性使其可以快速地融入新的时代，借助新媒体平台对文化产业产品进行推广。例如通过对文化产品色彩、造型、包装等的视觉化设计与有形或无形的产品组合形成一个完整的作品后，利用多种互联网平台进行推广，发掘更多的商业潜力和价值回馈到设计起点，形成一个完整的、优质的、积极的循环生态链，实现视觉传达设计的快速发展和文化产业的欣欣向荣。

五、视觉传达设计要不断发展以更好的适应社会和产业

视觉传达设计自诞生起不断完善和设定新目标、新标准等的产生是保证社会经济、文化产业与时俱进发展的根本基础之一，旨在提升文化产业的繁荣度，这就需要不断挖掘视觉传达设计的潜力，更需要新思路来制定新标准和新目标。视觉传达设计从最初的平面二维设计发展至今已经开拓了2.5D和3D的新视角，善用新科技与新设计元素进行创新设计，提升人们的审美和带动各行业的经济发展。

（一）视觉传达设计发展需要与新传媒技术与平台结合

可移动设备与互联网的普及形成了如今可移动交互经济的时代，也诞生了许多信息传递的新平台、新载体和新形势，以融媒体新概念为例，具有高水平审美效果和传播效果的视觉设计作品，利用融媒体概念下的集合式平台载体对外传播动态、静态或动静结合的视觉画面以实现传播效率、效果和范围的最大化、最优化。

（二）与其他设计专业相互配合

设计并不是完全的艺术，并非是设计师的主观猜测和主观意识的视觉化，现代的设计更多地追求合理、科学、市场等的设计理性，所以一件成功的设计作品离不开专业集聚的设计团队。例如，视觉传达的设计产出物与擅长领域多以二维平面为主，如果对有形的物体具有设计诉求，那么就需要工业设计的3D 建模协助和有关机械、结构专业的设计师帮助；设计表达的方式有许多，例如在设计构思中确定有搭建空间场景的需求，那么与环境艺术、会展行业等专业设计师协同合作设计可以使最终产出物更加合理、科学。设计中还要考虑目标用户的体验流程、过程的心理变化、文化寓意的切入点等一系列的想法，这有助于设计更加完善。

六、结语

我国依靠自身的实力在短短几十年取得了巨大的成就，也获得了极高的国际地位，硬实力的提高也代表我国的影响力日益提高，但是我国悠久而又优秀的传统文化软实力如何更加广泛有效地展现是需要外在的视觉感受和内在的思想共鸣，这也是视觉传达的设计特性，利用视觉传达设计激起文化市场活力，推进文化产业结构升级，创新文化衍生产品，是民族文化更快更好发展的有效策略。