儿童绘画在数字绘画中的应用——童言童画

武莹（鲁迅美术学院）

引 言

立体主义大师毕加索有一句广为人知的话“我14岁就能画得像拉斐尔一样好，之后我用一生去学习像小孩子那样画画。”可见，儿童绘画中大胆、纯真、无约束的绘画方式吸引了越来越多的画家。数字绘画将技术和艺术融为一体，数字绘画可以高效快捷的绘画出作品，但数字绘画也面临一些问题。将儿童绘画的特点应用到数字绘画中，把儿童绘画时的思维方式与表现手法，真实情感注入数字绘画技术之中。让儿童绘画的创作手法在数字绘画中发挥积极的作用，重拾童真童趣，提升数字绘画应有的艺术性。本文认为这是探索数字绘画原创性的一条有效途径。

1 儿童绘画是儿童的一种天性

绘画是一种符号形式，是儿童成长过程中的图像语言，儿童绘画是不讲究技法的，不按照物体的实际比例描绘的画法。儿童绘画最大的魅力之处就是他们大胆，没有约束，没有顾虑，不过多的考虑绘画过程，只享受绘画带来的欢乐。

1.1 儿童绘画的线带有随意性

线条是绘画语言的基本元素之一，用线来表现事物轮廓的形体。[1]鲁道夫·阿恩海姆.《艺术与视知觉》.四川人民出版社，1998年，177.随着他们心理发展水平的提高，从对简单几何图形的认知到根据图形找出相似外形的事物，再将这些事物绘画到画面中，这个过程就初步形成了儿童画，也促使儿童用线条描绘故事中的形象。

由于儿童脑、手、眼运用的不协调，在绘画线条时会出现偏移，这些造型稚气怪异的线条中无意画出奇特的效果。也正是儿童与生俱来的天真无邪、无忧无虑的特点，将他们心里的想法真实的反映在画面上。儿童纯真的天性和世事未经的心灵成就了他们不需技巧的特殊画法，在这种无所畏惧的认知观下画出的画，虽不合乎规律，但却着实稚朴，他们用线大胆、夸张、变形，想画什么就画什么的作品充满了浪漫主义。

1.2 儿童绘画的色彩具有强烈的主观性与特征性

不受事物本来颜色影响，想象丰富，用色大胆，带有强烈的主观性审美，这就是儿童绘画极大的色彩运用。儿童画面中的色彩富有强烈的冲击性和特征性，执着的凭借自己的主观感觉颜色去描绘，搭配出大师级的作品。例如（附图1-1）

1.3 儿童绘画的空间是没有比例远近和虚实的平面空间

儿童不理解空间性，他们只是把自己看见的和主观认知的事物形态完整的描绘出来，并按照他们自己所遵循的一些规则去绘画。受年龄的影响，儿童绘画的画面只有主观的“平面化”事物，把事物形象平行排列的画在一个平面里，不考虑方位及远近。对于空间，儿童在绘画时会分出上和下两个不同的区域，根据上是天，下是地的现实规律，画纸上部留有空间代表天空。

儿童眼里的空间即看见什么就是什么，[2]画面的各个物体都是独立的，形象任意的散落在画面上，形象的摆放也不是均匀的。

图1-1

1.4 儿童绘画的内容为其感兴趣的事物与自创故事

儿童绘画的内容是天真活泼的，是自己喜爱的，因为感兴趣才有欲望把它呈现在画面中。儿童绘画的内容即是他们所讲的故事，把听到故事、看到的事物、甚至在梦境中的所见所感作为绘画的内容。例如（附图1-2）跟爸爸妈妈一起在卫生间里刷牙。

2 商业价值与技术特性削弱了数字绘画的艺术价值

[3]李四达.《数字媒体艺术概论》.清华大学出版社，2015年，252.数字媒体技术依托信息化高新技术的发展而不断进步，而在艺术范畴中，数字媒体技术被应用最广泛之一的就是数字绘画。

数字绘画，运用软件在数字绘画设备上以手绘方式进行的绘画创作，这些数字化的绘画作品可存储可携带，利于传播交流。信息时代，计算机技术与网络的迅猛发展为数字绘画的出现和普及提供了必要的条件，在我们的生活中随处都可以看见不同用途的作品，这些作品或带有商业性，或带有艺术性，总之，数字绘画极具特殊视觉效果的表现形式引起了越来越多的画者关注。

2.1 数字绘画的商业性削弱了绘画的艺术性

数字绘画依托数字技术，是随着绘画技巧提高，身心成熟以及认知的沉淀等多方面的综合体。数字绘画受社会发展影响，画者对数字绘画的追求和关注发生变化，选择简便、高效的数字绘画方式可以达到利益的最大化，却丧失了绘画的初心和绘画的艺术性。

画者思想的复杂化影响着数字绘画作品的单纯美好，最终导致数字绘画内容顺应商品时代而生。由于数字绘画有着可修改性和可复制性的特点，再加上互联网极快的传播速度，使数字绘画作品被效仿、被篡改，以至于找不到作品原始的出处与作者，从而使这些作品随着时代的发展快速泯灭。

2.2 数字绘画的技术特性使画者的本真消失在程序中

数字绘画技术的特性是可以在绘画过程中不需要一气呵成，并随时把完成的部分保存于电脑中方便日后的修改和继续绘画，甚至可以保留某个绘画元素再应用到其他数字绘画作品中，但在每次修改时却找不到绘画的情感了。

数字绘画技术的另一个特性是，画者通过软件功能将绘画过程按顺序分层次的记录在电脑中，之后按层次内容修改画面，这也是数字绘画技术特性的优势，然而在反复修改的过程中已经失去了绘画的初衷，这也会造成画者对自己的绘画不自信。

图1-2

3 运用儿童绘画的创作手法提升数字绘画的艺术性

随着数字媒体新技术的普及，让数字绘画和儿童绘画这两条平行线有了交集，数字绘画是将技术与艺术相结合，将儿童绘画的特点与数字绘画融合，在数字绘画中用儿童绘画的表达方式进行创作，从而使数字绘画重回绘画本真，提升数字绘画的艺术性与原创性。

3.1 儿童绘画的稚拙线条赋予数字绘画特殊的情感

数字绘画讲究软件的技巧操作和绘画效果，儿童那种不受拘束的画线方式有强烈的主观性，对事物造型的描绘极具创造性，这正是成年人随着年龄增长所逐渐消失的一种特殊能力。如果像夏加尔一样用儿童绘画的单纯稚拙线条勾绘事物，抛开技巧的排线方式，把复杂的形象抽象成平面化，不按常理的作画，只表达主观感受，回归本心去描绘画面，会让数字绘画富有特殊的情感。

3.2 儿童绘画的主观视角形成数字绘画的新鲜风格

在进行数字绘画时，像儿童绘画那样注重自己眼睛看到的，摒弃透视、构图等技巧，把儿童对事物认知的简单性和印象性应用在数字绘画中。就像毕加索那样“想画什么就画什么”这样没有约束，没有顾虑的绘画方式应用在数字绘画中，挖掘数字绘画的原创性和天真稚朴的风格。

3.3 儿童绘画的跳跃色彩强化数字绘画的视觉感受

数字绘画在绘画过程中通过色谱和计算机的运算任意调和出丰富写实色彩的画面，这样的画面缺少了儿童眼里的原色，自然就缺少了个性。例如绘画大师米罗不但绘画的风格独特，色彩语言的运用更是保持一种孩童般的童真。在进行数字绘画创作时，也运用同样单纯的童真童心感受色彩，用原色去平涂而少用调和色，这样天真跳跃的色彩与画面中稚朴随意的线条造型结合起来，这种特殊的色彩表达方式会使数字绘画富有奇特的新鲜感。

3.4 儿童绘画中的自创故事给数字绘画提供创作灵感

在进行数字绘画创作时，抛开客观想法，用儿童的单纯作为创作灵感，从儿童的视角看理想中的未来，并将此付诸创作中。将儿童绘画的趣味和童真融入数字绘画的创作当中，形成属于自己的符号形象，这种独特的绘画语言必然使数字绘画在儿童绘画中找到无限的灵感。

4 数字绘画中的童言童画

在我的数字绘画创作中，我试图将童言童画作为我探索数字绘画原创性的一种途径，从我五岁女儿逗豆入手，将她画画时的独白状态，作为数字绘画的声音（同时也是对画面内容的一种诠释），将她所绘制的画面作为数字绘画的画面内容。

逗豆画画时随心所欲，想画什么就画什么都毫无保留地倾注于笔端，那种稚拙的线条，有断线、抖线以及重复的线简单又富有童趣。将逗豆的画面内容制作为动态形式，根据逗豆讲述自创的故事内容，置身于画面中并延续故事的发展，使用数字技术将故事中的角色和景物做分层处理，进而让逗豆自己对画面进行动画设计为数字绘画创作能发挥出本心的至真至纯提供一个案例。

结 语

数字绘画作为一种新兴的艺术形式进入我们的视野，也因为信息互通和商业时代的发展，数字绘画的创作充斥着商业性，远离了绘画最初的情感和应有的原创性。而儿童绘画时的随心所欲，独特的稚气表达正是最真实的情感。用抛开有目的性的绘画，是挖掘出数字绘画的本真情怀的一条途径。

本文结合对儿童绘画特点的大量分析，从线的自由绘画，颜色大胆地运用，对画面空间的处理以及绘画内容的自创入手来探索数字绘画中过于商业性的弊端，用充满纯真情感的儿童绘画创作手法来提升数字绘画的艺术性。