中国画构图在陶瓷绘画中的运用分析
2019-01-19徐杏
徐杏
摘要:习近平总书记指出,文化自信是一个民族最为深沉持续的发展力量。陶瓷绘画作为我国优秀传统文化和重要历史文化遗产,在我国历史文化中占据非常重要的位置。在陶瓷绘画中将中国画构图应用到其中,对于提升陶瓷绘画的总体品质有着非常独特的效果。本文将中国画构图在陶瓷绘画中的运用作为研究对象,分析了中国画构图在陶瓷绘画中运用的可行处,针对性提出了中国画构图在陶瓷绘画中运用的具体策略。
关键词:中国画构图 陶瓷绘画 运用 分析
中图分类号:J205 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2019)24-0049-03
中国画与陶瓷画都是能够体现国家高雅文化艺术的传统文化形式。把现实当作创作的原型,创作时也加入创作者自身对物象的独特理解是中国画与陶瓷绘画中相同的特点,正是艺术高于生活的体现。所以,把中国画构图运用到陶瓷绘画中具有很强的可执行性且能够增强艺术的感染力。中国画构图不光可以极大的增添中国陶瓷绘画的艺术色彩,更加可以将二者进行完美的融合,使艺术能够更上一层楼。
一、中国画构图在陶瓷绘画中运用的可行处
中国画是一种传统的仅绘画的艺术,但是陶瓷绘画却是一门有关装饰性的艺术,就这个定位来说两者有着差异。但现如今,在陶瓷绘画一直在进步的过程中,借用了大量中国画的艺术特色,所以中国画与陶瓷画作为中国传统的艺术,在构图与绘画风格两方面都有相似之处,两者是用线条与笔墨的表现来进行景象的描绘以此增强艺术的感染力,进而把中国传统艺术的精神境界升华,带给观赏者美的体验。在陶瓷绘画中运用中国画构图有极高的可行性。
(一)散点透视构图法的运用
中国画与陶瓷绘画都十分重视构图,而这一特色也是区别于西方绘画的重要特点。在图画绘制时,中国画与陶瓷绘画都是使用散点透视法进行绘图,散点透视法就是中国的绘画与西方绘画的一个不同的特色,就是在图画上有大量可移动的透视散点,可以让构图平衡且富有灵性。散点透视法可以充分体现在中国画与陶瓷绘画的艺术效果中,这也能够保障中国画构图运用到陶瓷绘画构图中去。
(二)留白增加艺术的想象空间
留白是中国画中体现画面内容的关键技巧,主要内容是既能把构图进行平衡又能够给欣赏者足够的想象,增加了画面的意境效果。留白这一作用,现如今被充分运用于中国画进行人物描绘、景色、山水时,能够增强图画的感染力,留白方式运用到陶瓷绘画时对增强陶瓷绘画的艺术性也有着重要的作用。留白不但能给予陶瓷绘画意境感,还能增强陶瓷绘画的艺术性。科学的运用留白这一手法,可以极大的提升画作的感染力,进而提升陶瓷绘画的艺术性。
(三)墨色层次感的差别
中国画主要是通过笔墨来绘画,中国画的主要特色就是笔墨颜色的层次感,墨色的层次感是在景物的形状、距离、大小得以体现的。墨色层次感的区别分辨是中国画的基础技巧,在陶瓷绘画中尽管不会使用墨,但也是通过使用某些颜料来进行绘画。比如,有关青花瓷的绘画,就是使用蓝色的颜料来进行勾勒,尽管与中国画使用的墨色有使用颜色不同的差别,但是都是运用颜料的浓或淡去区别画面的立体感,能够保障中国画构图运用到陶瓷绘画构图中去。
二、中国画构图在陶瓷绘画中的具体运用策略
在国际文化交流愈加深入的过程中,西方绘画的技巧运用到陶瓷绘画中也是逐渐增多的。自改革开放后,东方西方的文化交流也越来越频繁,中国的陶瓷绘画类别越来越多,出现了水彩画、水粉画与油画等多种方式。西方的绘画形式尽管对于中国画有威胁,但是凭借着中国特有的艺术特点,中国画仍然占有重要的地位,探其根本,主要是因为中国的传统文化有着源远流长的历史,生命力也极其的强大。尽管中国画在陶瓷绘画时使用的空间受到了限制,但仍然起到主要的作用。国画大师在陶瓷绘画中产生的影响十分深远,这也使中国画的构图方式在陶瓷绘画中漫长久远。中国画构图能够在陶瓷绘画中应用,主要是因为他们的相似性,其次还因为他们都是中国文化的原因。中国画的构图已经走过了漫长的岁月长河并且在多位国画大师的探究与改善下,现在已经成为了极度成熟的系统,是中国文化中的重中之重。尽管西方绘画的风格在中国画的表现上造成影响,但是中国画却仍让自身的艺术风格特色焕发着绚丽的光彩。其中最为主要的原因首先是年长的大师级别的工艺与美术的传承者有着在陶瓷绘画中的主要地位,而这些大师级别的人物都有着非常好的国家传统文化的艺术素质,在多种方面如书法、绘画等都有着极高的艺术造诣,在陶瓷绘画时使用中国画构图方法起着领导的作用,用他们的巨大的影响力度使中年与青年的陶瓷绘画家同样看重中国画构图在陶瓷绘画中的运用;其次是平常的百姓对于既有着西方特色又有着现代理念的陶瓷绘画艺术持不赞同的态度,多数群众仍然是对中国传统中的陶瓷作品持偏爱态度;最后是在收藏界中收藏家更加偏爱于古瓷,又因这种风气的影响,使得中国构图在陶瓷艺术中的运用经久不衰。中国画的艺术根基必然会对陶瓷艺术产生影响。陶瓷绘画通过使用中国画的构图使之产生了极好的融合效果。
由于传统文化的影响,众多年长的陶瓷艺人偏爱中国画,国家传统文化的主要载体是中国陶瓷,同时也偏爱中国画的运用。自陶瓷绘画产生伊始,中国画的构图方法也对其产生了深远的影响,且在其发展中有了独具特色的以中国画构图为基础的构图系统,有着极高的艺术感染力与浓郁的中国文化底蕴。如今国际交流日渐频繁,把中国画的构图方法运用到陶瓷绘画中去,主要是尊重中国传统,掌握中国画的含义。但如今的许多陶瓷绘画却常常会忽略这一重要的内容,使庸俗化、程序化变为了中国画构图运用到陶瓷绘画中的代名词,而忽视了中国画构图与陶瓷绘画的交流与融合。所以为了中国画构图方法能够在陶瓷绘画中完全体现出来,作家应该首先准确且详细的了解中国画的含义,并且有着较高的中国传统的艺术素质;然后,还要看重在陶瓷绘画中使用中国构图的活泛性,要避免照搬照抄,致力于最大程度的既尊重传统,又进行创新,让其焕发出鲜活的感染力。
当然尽管现如今的中国画构图方式对于陶瓷绘画艺术有着重要的作用,但是在二者相融合这一过程中也有着众多的问题,应该对这些问题进行深入的解析与解决,才能够让中国画的构图健康前进,首先,进行艺术创作的作家应该必须有深厚的艺术文化素养与深刻的理解能力才能够将中国画构图合理地运用到陶瓷绘画地创作过程中去,而现如今地很多陶瓷绘画家都没有这些基础素养,所以,首要的任务就是扎实的提高当代的陶瓷绘画者的艺术素养,其次中国画构图还是将书法、绘画与诗歌等等相互结合起来的完整体系,现代的陶瓷作家往往匮乏这一能力,所以应该重点训练这种素质。
三、结语
中国画构图与陶瓷画构图既有相似性,又都是中国传统文化这一特点,使二者能够进行融合与运用。中国画构图运用到陶瓷绘画中经历了长远的历史,之后将中国画构图运用到陶瓷绘画中仍然是主要内容。我们必须看重中国画构图与陶瓷绘画的交流与融合,促进国家传统文化的继承与发扬。相信中国画构图与陶瓷绘画的完美结合,一定不光会完美的表现中国传统文化的自身特色,更能够在历史长河中增添浓墨重彩的一笔。
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