2017—2018台网创新风向的“A、B两面”

王文宁

本文尝试以“A、B面”的形式初步分析2017年以来多屏竞争中出现的创新风向及亮点，A面是创新特质和出发点，B面则是前提条件和约束力，希望能从更加辩证的角度为大家提供参考，也以此区别于其它行业文中的各类趋势盘点。

风向一：对大众认知度高的行业进行讴歌和赋魅

A面——从歌手行业到演员、配音行业，以真诚而高超的表演突出职业荣耀感和艺术家式的匠人精神；

B面——须是参与评判度高的行业门类，观众既能参与评价收获惊喜又能无意识地“感觉自己格调高品味好”

从更早的《歌手》到今年的《演员的诞生》和《声临其境》，都在传递同一类风向：用全情投入的真诚表演释放艺术魅力、展现高超功底，在讴歌职业的伟大与不易的同时，表达从业者对自我职业的尊敬。

不过，不是所有的职业都适合做节目开发，歌手、演员、配音表演，相对来说都是观众参与评判程度高的大众艺术、雅俗共赏，同时成名演员竞技和成名歌手竞唱一样，具备天然的吸睛话题和对抗看点。另一方面，观众通过高度浸入地共情式收看，既获得了一种第一次真正了解到“原来唱歌也可以这样”、“原来配音也可以这样”的惊喜意外感，又能获得一种类似“我看懂了/我有自己的评判/我果然很有品位”的归属感甚至升华感。

今年这种风向让人想到了2017年韩国JTBC另辟蹊径并收获不俗收视的新节目《幻影歌手》，节目呈现了高颜值美声男伶的实力比拼，美声演唱这一“高逼格”行业也许对于大众来说有一定距离，但节目用“有颜又有才”扭转了观众对于美声男歌手“肚大腰圆”的刻板印象，被“声颜双杀”的偶像男伶“引入门”，配以殿堂级舞美和创新赛制，都在很大程度上化解了这一全新行业领域节目的欣赏门槛，让不少观众第一次认识到“原来美声演唱也可以这样”。

风向二：对有圈层基础的全新领域进行高配、大众向开发

A面——顶配开发+剧情真人秀呈现全新领域，以降低专业性增强大众性

B面——选择的领域必须有圈层基础，具备“分众高能”潜质，只差时机恰当的“临门一脚”

在本文看来，只有选择已具备一定圈层基础、并有辐射广众潜质的新领域，节目的成功概率才更大。以爆款《中国有嘻哈》为例：嘻哈文化自90年代进入中国以来，通过多年的积累实则已处在爆发前的“当口”。嘻哈潮流从圈层内向圈层外的无形渗透体现在年轻人张扬个性、率真表达、街头文化等方方面面。在此前提下，《中国有嘻哈》切割的实际上已是一个大文化圈层，而非小众领域，爱奇艺是选对了领域，更是踩准了时机。

看准领域下手后，如何在圈住目标用户的同时卷入更多的外围用户？爱奇艺认为“最大的资源砸在一个最精准的切口上才能产生一次爆破”，因此对《有嘻哈》投入超两亿，并集合了《跑男》、《蒙面歌王》、《跨界歌王》主力编导等站内站外头部资源倾力打造。同时，爱奇艺以典型的剧情真人秀手法对hip-hop题材进行包装以降低专业性增强大众性，最直接的表现是《中国有嘻哈》的核心是构成嘻哈群像的“人”而非音乐文本本身，其剧情真人秀感强于专业领域选秀感，传播意义远胜过专业意义。

同样的例子还如脱胎换骨的《最强大脑第五季》。选角上，本季节目选取的不再是擅长某项专才的高冷脑力怪咖，而是具备综合能力、离大众更近的学霸少年。编剧上，第五季节目彻底推翻了一至四季重复的平行抽屉架构（前几季多为单个选手依次上场挑战脑力难题），改为选秀式从群像到个体的抓取和塑造，并通过更加紧张刺激的赛制设计放大悬念冲突、强化情节张力。历经重建，《最强大脑5》完全不再是高深枯燥、重复消耗的“专业奇才秀”，而是人物鲜活、张力十足的“大众剧情秀”。

風向三：综艺“快转慢”但叙事不能散漫

A面——唯美画面、文艺格调、写意人生，回归生活本真

B面——生活逻辑与节目逻辑的兼顾，经营线与观察线的融通

前两年满屏的游戏团综在2017年明显创新收缩，而以湖南卫视《中餐厅》、《亲爱的客栈》、《向往的生活》为代表的一系列所谓“慢综艺”成为了年度创新风向。然而，慢综艺风潮中收视平平的节目不占少数，如东方《青春旅社》、浙江《漂亮的房子》、江苏《三个院子》。同类创新的成效为何相差巨大？除开选材与选角、叙事与呈现、竞争环境与平台收视惯性等方面的原因外，这类观察/体验类慢综艺节目中，自然生活线与经营任务线的平衡问题，以及明星是否真正充当经营/改造类任务的主力、角色分工是否明晰，是造成节目效果分化的深层原因。

江浙沪卫视的几档“慢综艺”的共通问题在于，群像混乱、节奏散漫，经营任务线与生活线割裂，明星更多是放风式体验而非实打实被逼出全力。具体举例来看：《漂亮的房子》号称要用240天改造好四处老宅，一来时间跨度过大叙事跳跃不清，二来工作量过大、任务专业性过高，导致明星实际只能充当设计和施工的辅助，而《客栈》或《中餐厅》中，经营任务的高压加之有限而明晰的人物分工，所有参与明星都“被逼到”全力以赴只为更好的营业成绩，真实情境催生极致魅力；

又如，《漂亮的房子》的主任务内容和生活内容几近割裂，一期中前半段在想尽办法改造房子，后半段似乎又在乡间采风体验农村合宿生活。而反观《亲爱的客栈》和《中餐厅》中，生活线和经营线的呈现是自然融通的，共同作用于人物塑造和情节推进；还如，东方卫视《青春旅社》明星扎堆、还要共同经营两家旅社，导致每期主角主线、重点不清，众多无效角色更像是来“花式秀人设”而非真正挑起经营重任……

风向四：悬浮剧远去而现实剧高热，套路和反套路的情节齐头并进

A面——更贴近现实的设定与更高品质的呈现

B面——有“情理之中”但依然要有“意料之外”

在五六年前，类似湖南卫视《幸福妈妈》、《因为爱情有晴天》、《璀璨人生》这类“悬浮剧”曾是国内电视剧市场的霸屏代表，收视超高。这类电视剧经常集失忆、绑架、车祸等诸多意外于一集，身世之谜、豪门恩怨、心机女二和玛丽苏女一是惯用路数。但近两年来，随着多部品质剧对观众的培育，大众审美层次进一步提高、收视选择也更为丰富，悬浮剧渐渐失宠，《人民的名义》、《我的前半生》、《欢乐颂2》甚至包括近期的《恋爱先生》等有现实根基又不失适度戏剧夸张的现实题材剧开始大热，正应了那句“艺术来源于生活而又高于生活”。

以《我的前半生》为例，一方面，该剧影射了焦虑型全职太太、恐婚型女强人、分裂型中年压力男等现实原型，又不乏小三原配争斗、闺蜜为爱撕逼、家庭突遭变故后的主角逆袭等类型化家庭剧套路。但另一方面，表面柔弱但手腕过人的新型小三、让人恨不起来的出轨男、贪财母亲的敢爱敢恨等反套路设计，随着剧情展开层层卷入并抓牢观众，从而实现了剧集收视与热度的低开高走。

本专题初步小结的这四个创新方向，只是近年创新趋势的冰山一小角。明年无疑是一个更胜以往的网络自制大年、跨屏创新大年、UGC互动营销大年……未来我们还将进一步思考和论证。