对舞台服装设计与艺术效果的分析

罗杜娟

(陕西服装工程学院，陕西 西安 712046)

舞台服装的设计，直接影响着整个艺术的效果是否能够达到成功，对于整个演出的成功有着非常关键的作用。在戏剧表演的过程中，表演人员所展示的戏剧、服装、造型，直接能够凸现出其在整个戏剧中所饰演的角色和主次关系。同时，也能够鲜明的体现出人物的性格特点，以及主次关系和思想情感。所以能够看出，服装的设计对于舞台效果有着直接的影响，还需要合理地对其设计展示出美感，才能够保证舞台的效果最大化。

一、舞台服装在舞台艺术表演中的作用

近年来，随着我国社会的快速发展和进步，舞台上的服装设计逐渐开始受到人们的关注，越来越多的设计人员发现，人物穿着的服装，直接对于舞台的表演效果产生着影响。所以，在舞台表演的过程中，服装设计也成了舞台上艺术非常重要的组成部分，也是非常关键性的内容，服装的设计师在对于服装的设计工作，完善和创新的环境之下，还需要不断地融入最新的审美意识，这样才能够保证人物在穿着这一类服装之后，能够在舞台上充分地展现出这一人物的生命力。

所以服装设计师在进行舞台上所使用服装的设计过程中，还需要拥有非常深厚的文化和艺术功底，运用多种方式和手段，更好地提高艺术表演的效果，保证能够发挥出自身的作用。

二、舞台服装设计与艺术效果之间的关系

(一)舞台服装设计满足舞台情节的需要

在进行舞台的服装设计工作开展过程中，也需要根据舞台上表演内容情节的具体发展要求，充分地对导演的意图，以及整部表演内容所要表达的剧情内容进行服装的整体效果设计和相互的协调。所以，在舞台服装设计的过程中，要求服装能够体现一定的时代感，针对表演的不同年代有着不同的流行元素，所以在实际服装设计工作开展阶段，也需要融入不同年代具体的设计风格，体现出年代所代表的符号，这样才能够展现独特的艺术魅力，针对舞台服装的设计人员，也需要充分考虑到舞台具体的表演剧情发展需求，深入地对每一位演员需要扮演的角色，以及演员自身的特点进行考虑。

在服装设计工作开展前期，也需要针对地域、年代，以及身份特点的综合地进行参考，设计师对于服装的设计要求，满足演员在表演过程中具体的动作，也需要让演员能够舒服得体，充分发挥出表演的水平。所以设计工作需要充分地考虑到舞台上表演者是否需要舞蹈，以及动作幅度的大小，根据具体的活动范围，相应的调整，最主要的就是需要避免服装妨碍表演的现象发生。在选择面料的时候，也需要针对演员的肢体动作和所扮演的角色，选择具有弹性的，相对有一定垂感，比较清薄的面料，设计的款式需要大方得体，按照演员的身材和量体裁衣，以此发挥出演员的表演效果。

(二)舞台服装设计符合人物表演的性格

在正对舞台的服装进行设计的时候，其中最主要的目的就是希望观众能够通过舞台中角色所穿着的服装，对其有着更加深刻的理解和感受，所以在服装设计的过程中，相应的工作人员不仅仅需要考虑到表演的人是谁，更要从观众的角度审视整个舞台中角色的服装定位，以此找到服装设计的原则。

通常在舞台表演的过程中，观众能够最直接地在演员的服装角度进行观看，了解到角色的年龄、性别和特点，所以服装设计师也需要根据剧情的具体发展需求进行设计。例如：阴险狡诈的人物，在服装设计的时候，一般情况下使用的是灰暗的颜色，对于刚正不阿、坚强的人物会采用纯净的暖色调和浅色调，设计师也需要结合现场的灯光和舞台的布景，对服装的设计进行考量，按照灯光的效果，改变服装的颜色，发挥出服装和光影之间的关系，以此保证，舞台的服装达到最理想的效果，突显出其所具有的艺术效果。

三、结论

综上所述，在科技发展的过程中，服装的面料、所使用的配饰等，都在发生着日新月异的变化。所以服装设计上，很多造型都从原来的不可能变成可能，因为在舞台演出的过程中，演员是一个独立的个体，如果缺少夸张的造型辅助，就会变得非常的单调。特别是舞台服装与其他服装的效果有着非常大的区别，因此，设计师也需要关注最时尚的装饰手法，通过自身的加工和处理，把舞台服装设计变得更加符合舞台效果的展现形式，保证舞台的服装艺术能够得到最大程度的提高。