挖掘音乐文化内涵的三条途径

1.以文化创设情境，提高审美情趣。

情境创设的方法有很多，有游戏情境、画面情境、语言情境等，如果教师能找到合适的切入点，巧妙设境，会激发学生的学习热情和对文化探寻的兴趣。在苏教版八年级《赶圩归来啊哩哩》一课中，笔者设计了“开心闯关”“快乐对歌”“踏歌起舞”“老歌新唱”等环节，通过各环节情境的创设，让学生感受西南彝族地区“漫山遍野都是情，世间万物都成歌”的民俗文化和音乐风情，学生在参与中获得审美感知，自然而然地明白了中国的民族音乐文化的丰富多样，理解了少数民族用歌唱、舞蹈、演奏的方式表达他们对生活的热爱，增强了文化自信。

2.以文化引领情感，加深音乐理解。

音乐是情感的艺术，教师在音乐教学中应关注歌曲的文化内涵，通过“文化”引领学生的情感，丰富学生对音乐的感受与体验，点燃学生情感的火花。如在苏教版七年级教材《家国情怀——念故乡》一课的设计中，笔者把歌曲高潮部分二声部的主旋律提取出来。笔者用“啊”哼唱高声部的旋律，学生用“WU”吟唱低声部律旋。教师深情地呼唤，学生低低地回应，学生在合作中体会两声部旋律交织在一起时蕴含的浓浓的思乡之情。然后通过歌词“故乡人，今如何？常念念不忘……”和“叹故乡，已沦陷，处处成焦土……”的对比，让学生的情感从浓浓的思乡情转变为深深的爱国情怀，实现情感升华。最后把李叔同创作的《送别》和《念故乡》进行异曲同唱，两首歌曲虽然一首是表达对友人的思念眷恋，一首是对故乡、对祖国的思念，但情感是相通的，让学生的感知由感性到理性，进一步体会音乐作品中折射出的家国情怀。

3.以文化激发创造，提升音乐素养。

在音乐课堂上，教师要尽可能地创造机会，激发学生的创造欲望，提升学生的音乐素养。笔者曾经听过一节《流行与经典——茉莉流芳》的音乐赏析课。这节课的教学始终以《茉莉花》为载体展开，通过民歌《茉莉花》与创作歌曲《又见茉莉花》《小城故事》以及其他版本《茉莉花》的聆听与对比，让学生懂得《茉莉花》是流行与经典相融合的典范。课堂上教师给予学生充分的空间，让学生将歌曲《茉莉花》进行“改编新唱”，学生有的改编成RAP说唱对歌的形式，有的配上了《成都》的旋律……学生投入到创编实践活动中，突破了知识与技能单纯的“授-受”，实现了由“教学能力”向“学生能力”的转变。通过合作与探究，学生了解到流行音乐只有植根于民间音乐，它才能走得更远，而对于民族音乐文化，我们不仅要传承更要创新，才能赋予它新的生命。