浅谈高中音乐教学与民族乐器的融合

2019-01-13吴恒

魅力中国 2019年46期

吴恒

（安顺市民族中学，贵州安顺 561000）

前言：

民族乐器作为中国传统艺术的重要组成部分，是中华民族文化的传承。新时代教学理念的发展对传统文化有了重要指示，要求民族乐器与当前学校教育相结合，注重传统文化的传承。但在当前的高中音乐教学中民族乐器并未真正的融入到其中，教师并未有效激发学生对民族乐器的兴趣，从而影响音乐教学效果。因此，高中音乐教师应当积极转变思维，采用创新性教学手段丰富学生的学习体验，进一步加强音乐教学与民族乐器的结合，提升高中学生的音乐素养，确保学生音乐学习的有效性，促进学生音乐学习上不断的进步。

一、高中音乐教学与民族乐器融合的重要意义

民族乐器与高中音乐教学的融合是当前我国教育发展的必然趋势，因此，高中音乐教师在教学中应当为学生创建轻松的课堂氛围，使学生能够产生学习民族乐器的兴趣。民族乐器作为实践性较强的代表，它能够提高学生的审美能力，使学生在学习中了解其内在价值。因此，在高中音乐课堂融入民族乐器符合音乐教学理念，能够进一步促进音乐教学工作的完善。

高中音乐课堂融入民族乐器环节，能够丰富课堂内容，激发学生的学习热情，进而增进师生之间的互动，提高学生在高中音乐课堂的学习效率。目前，有很大一部分音乐教师在教学活动中进行民族乐器教学，通过其自身的行动体现高中音乐教学与民族乐器的融合，如，教师在教学活动中采用形式多样的教学手段带领学生进行学习，进而在民族乐器的辅助下形成轻松、愉悦的学习氛围。此外，在高中音乐教学中融入民族乐器能够有效提升学生的音乐素养，使学生在学习中提高自身的审美情趣。因此，在实际的教学中，教师应利用音乐课堂创设轻松、欢快的学习氛围，进而将民族乐器融入其中，使学生加快对民族乐器的接受程度，促进学生的成长。可见，在音乐教学中融入民族乐器能够促进学生的协调性发展，进而提升学生的审美情趣，提高中学生的综合素养，促进学生更为长远的发展。

二、高中音乐教学与民族乐器融合的实施方式

（一）多角度讲解，激发学生对民族乐器的兴趣

随着时代的发展，民族乐器对于当今的学生而言是极为陌生的，大多数学生在学习音乐的初始阶段都以现代化音乐为主，很多学生对民族乐器的学习没有兴趣，甚至带有厌烦的态度[1]。因而，高中音乐教师在教学中应当采用多角度讲解教学的方式，激发学生对民族乐器的学习兴趣，进而通过对学生的逐步渗透，使学生在音乐课堂中接受民族乐器并积极学习。此外，教师在教学中应以多彩的民族文化为切入点，引发学生的好奇心，使学生在学习中能够集中注意力，紧跟教师思路。

教师在教学中应当从学生的整体水平出发，消除学生对陌生乐器的恐惧心理与消极态度。同时教师应当有计划的将音乐知识与民族乐器内容相结合，通过与学生共同欣赏民族乐器表演，并对演奏方式与技巧进行探讨、交流，增加学生对民族乐器的了解，使学生逐步的接触民族乐器，最后喜欢上民族乐器。例如：教师在课堂教学中为学生介绍葫芦丝，以《月光下的凤尾竹》为乐曲赏析内容，为学生介绍其相关内容，并为学生展示葫芦丝的演奏方法与技巧，以满足学生的实际需求，加深学生对民族乐器的认知，以实现学生音乐学习水平的提高，促进学生更为长远的发展。

（二）运用多种教学手段，丰富学生学习体验

随着时代的不断进步，高中音乐教学理念从传统教学模式转变为以学生为主体的形式，而民族乐器在高中音乐教学中的比例越来越大，已经成为陶冶学生情致，培养学生审美，弘扬民族文化的重要手段[2]。而这也对高中音乐教师提出了更高的要求，促使教师改变传统落后的教学手段，采用多元化的教学手段丰富学生的课堂体验，满足当代学生的学习需求。因此，教师在教学中要改变“教师讲学生听”的落后模式，实现高中音乐体验式教学，使学生在学习中能够互动、交流，进而充分调动学生的学习热情，增强学生之间的互动与沟通，促使学生主动融入到民族乐器学习中，提高学生的学习积极性。同时，音乐教师在教学中要积极观察学生，结合学生的实际情况改变教学方法，满足学生在音乐课堂中的实际需求，促进学生音乐学习的发展。

（三）使用创新教学模式，展现民族乐器内涵

教师在音乐课堂中融入民族乐器，基于现代文化理念与技巧进行教学模式创新，积极探索民族乐器与现代作曲的技巧的融合点，寻找更易于学生接受的教学方式，进而通过民族乐器与现代音乐的有效融合将其进行升华，为学生展现民族乐器内涵，实现学生音乐学习水平的提高。例如：在带领学生对《我从草原来》进行赏析时，教师利用现代多媒体信息技术向学生展现马头琴的由来与特点及蒙古族音乐文化的发展，使学生能够更加直观的了解民族文化，进而通过创新性教学模式使学生接触民族乐器文化，体验不同的民族风情与内涵，拓宽学生的视野，使学生能够从音乐的角度感受文化的传承。