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现代艺术设计与传承的民间美术

2019-01-13孟强

魅力中国 2019年28期
关键词:艺术设计民间色彩

孟强

(山东省枣庄市第四十四中学,山东 枣庄 277100)

民间美术是我国悠久历史发展过程中留存的珍贵文化产物, 是中国传统文化的一部分。由于地域、民族的融合与发展, 使其散发着无限的魅力。中华民族独有的审美意识, 造就了现在多彩的民间美术。在造型与色彩上的指导意识与思维受中国传统哲学观念的影响, 是世代无数民间艺术家智慧的结晶。在现代艺术设计中借鉴和秉持民间美术的理念, 将民间美术表现中的对立与统一、对称与均衡、虚与实、重复与多样等法则运用于现代艺术设计, 为强化现代艺术设计的表现力, 丰富现代艺术设计的内容, 以及传承传统文化,增加了艺术魅力。

一、民间美术的基本特征

民间美术来源于劳动者的智慧, 劳动人民在生产劳作过程中, 为满足精神需求而创造, 并在广泛的流传中得到精炼, 表达民众基本意愿。民间美术的发展有着很深的历史渊源, 其源于原始造物艺术, 并以强大的生命力广泛流传在民间。众多的民间艺术品将功能、内容、情感、技术、工艺等集于一身, 以满足劳动者的精神、物质等需求。民间美术是一种文化形态, 有着特殊的性质, 故而表现出独有的艺术特征, 自然纯朴, 文化价值极高。从发展过程来看, 民间美术有着众多的原始艺术特征, 也保留着时代生活的原发性。从造型来看, 民间美术没有过多的雕琢与修饰, 在外观看来十分清新、质朴, 例如民间印花布、青花瓷、泥玩具等等。

二、现代艺术设计现状分析

现代艺术设计包括视觉传达、环境设计、多媒体设计等, 体现在生活中的方方面面, 包括包装、广告、服装、家居、室内设计等。20世纪20年代到30年代, 西方国家的工业发展十分迅速, 艺术设计大放异彩, 我国的艺术设计同样也得到发展, 在建筑、书籍设计上取得了一定的成绩, 却未能得到应有的关注。

进入21世纪以来, 工业设计、室内设计、包装设计、书籍、招贴设计上都取得长足的进步, 但艺术设计的民族性、地域性表现不足。在现代艺术设计不断前行的步伐中, 在合适的环境下如果能够充分理解并融合民间美术造型与色彩, 将我国艺术设计领域深藏着的悠久的历史、文化内涵进行挖掘,现代艺术设计的风格将会显现传统文化, 融通古今, 多种文化并存。

三、民间美术在现代艺术设计中的应用

(一)民间美术造型在现代艺术设计中的应用

1.阴阳形式的应用。民间美术造型是传统文化的产物, “喜相逢”构图是最常用的手法之一, 这种构图会让人联想到“太极图”, 这种图形在我国民间美术中常会应用到建筑装饰上, 引申意义可以涵盖中医、功夫、图案等,其内敛、封闭、平衡、和美的特性在太极图里基本都能找到。民间美术造型中, 蕴含着人们对古老文明的崇拜。民间剪纸艺术正是运用了阴阳学说, 在镂空造型下, 正形为“阳”、负形为“阴”, 二者相惜相伴, 在视觉上产生了亦图亦底、图底转换的效果。中国古典家具中互补穿插的设计手法, 也无不体现着相互支撑的阴阳观念。

2.“s”形的应用。《易传·系辞上传》载:“易有太极, 是生两仪, 两仪生四象, 四象生八卦。”随着阴阳观念的逐渐深入, 民间美术中出现“s”形的图案, 其构图更是体现互生、互克的理念, 以线形为出发点, 相互缠绕而合出两个空间, 自然生动的状态下, 渗透着民间美术的视觉特性, 圆润的形态下展现着人民群众对视觉空间的审美与认知。

3.意象造型的应用。民间美术大多采用意象造型法, 蕴藏着吉祥、美好的寓意。利用色彩的搭配、构图的联想, 展现人民群众美好的意愿。意象造型法主要利用抽象或具体的方式, 利用造型将图像自然地呈现出来。意象造型法中, 最独具的便是联想想象, 利用“主观心境”营造“客观物象”, 受众通过感官, 将主观情感融合在其中, 赋予造型以生命, 将精神底蕴融入其中。

(二)民间美术色彩在现代艺术设计中的应用

色彩在民间美术应用上的搭配有着深刻、独到的内涵与象征意义, 在色彩的利用上, 不同时期有不同的喜好, 但都能充分体现中华传统的思想与内涵。在众多的色彩中, 国人对红色情有独钟, 红色代表着热情奔放、积极向上, 是太阳的颜色, 是“阳”, 凡逢年过节、建房乔迁、嫁娶婚事等, 均利用红色凸显喜庆。

从客观的角度来看, 我国民间美术设计中所采用的颜色多为高纯度的原色, 最常见的色彩有红、黄、蓝、绿等, 而正是这几种颜色, 使得整个装饰效果变得十分鲜明、活泼。现代艺术设计的色彩设计, 大多是在西方色彩构成等色彩训练下进行色彩调和, 很多设计师在设计过程中只顾及没有鉴赏力的一般大众为服务对象, 逐渐形成一种较“温和”的表现套路语言, 久而久之这种表现手法便不再引起人们的注意。而民间美术色彩的研究与应用, 给人们带来强烈的视觉冲击, 这种似曾相识的色彩搭配, 在重新出现在大众面前之前已经重生, 是建立在现代设计意识之上的民间美术色彩。

四、现代艺术设计中民间美术应用的发展方向

民间美术的淳朴将人们带到自然的意境中, 产生怀旧与亲切之感。借助民间美术的思想与内涵, 达到创新、亲民的艺术目的。民间美术对现代设计极富参考价值, 并能诱发创意。现代美术设计未来的发展应给予民族传统文化一个展示的空间, 充分借鉴民间美术造型与色彩, 融合现代人审美观念,加以整合, 充分体现时代性的特点, 利用现代设计手法, 传达民间美术内涵,充分体现中国文化艺术精神、艺术观念, 包括艺术观、哲学观、审美观。民间美术的发展是在中国文化精神的引领下, 才创作出丰富的、系统的艺术观念。

一个民族文化的进步和发展, 不能摆脱传统文化的根基, 古老丰富的中国民间美术是民间朴素审美思想的最直接的表达。借鉴民间美术的优秀之处,传承传统文化, 才能引导现代艺术设计蓬勃发展, 欣欣向荣。

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