立足传统文化，感受少儿国画艺术魅力

◎鲍倩倩

国画是最近几年备受美术教师推崇的艺术形式，尤其是对于少儿美术教学来说，国画明显区别于西方绘画艺术的特点就是留白艺术和色彩艺术，独特的线条艺术和含蓄的情感。国画可以作为少儿美术启蒙教育，让少儿运用中国特有的画笔——毛笔，运用传统的水墨丹青、国画颜料，勾勒出内心丰富的情感世界。

一、国画艺术的独特魅力

（一）独特的线条艺术

国画艺术作为东方绘画的典范，它的造诣之深厚是众所周知的，虽然历经几千年的洗礼，但是国画艺术魅力丝毫没有减弱，反而愈有历久弥新之感。线条艺术是国画最显著的艺术特征之一，把西方绘画和国画进行对比，我们可以从画面上明显感受到，西方绘画主要是通过线条的叠加来对客观事物进行创作，而国画则侧重从客观对象的轮廓、结构、造型等角度进行刻画，线条的变化更为圆润和简练，通过线条的虚实、粗细、浓淡来进行刻画，比西方绘画刻画得更加传神。

（二）独特的笔墨文化

西方绘画色彩复杂多变，很多都是通过各种颜色的调配，来创作出全新的色彩，通常一幅绘画作品中蕴含着多种色彩，运用绚烂的色彩来进行情感的表达，例如梵高的《星夜》、达芬奇的《最后的晚餐》，在色彩的运用上都很大胆、丰富。反观我国的国画，虽然也运用了丰富的色彩，但是用色都比较含蓄，更多的是运用黑白两色来进行绘画，“黑”指的是墨色的运用，创作者习惯运用墨色的浓淡、干湿、焦来进行色彩表现，这就是“水墨丹青”一次的由来，例如郑板桥画得竹子，主色为黑色，通过墨色浓淡的过渡和线条的粗细，勾勒出竹竿、竹叶、竹节的过渡，画的意境更为深远。“白”指的是作品中的留白，国画一般都会留有空白，给观赏者一个遐想的空间，感受国画含蓄的情感表达。

二、浙派国画的艺术特色

“浙派国画”一词起源于明代宫廷画大师戴进，集传统国画和江南一带独有的文人气息于一体，展现着江南独有的柔情似水，彰显了江南绘画的人文精神。浙派国画凭借着独特的艺术魅力在中国绘画史上占据着重要地位。浙派三大家主要指的是：戴进、吴伟、蓝瑛，他们更注重个人笔墨技法与画风的变化，具有明显的个人风格，例如戴进的画风更加精细却不失洒脱，酣畅淋漓的线条中蕴含着秀逸和雅致；吴伟的画风则是豪迈中带着简约，纵意洒脱；蓝瑛的画风抑扬顿挫，线条疏秀苍劲，颜色鲜艳。近代浙派国画则是以吴茀之为代表，被誉为中国20 世纪画坛的翘楚，把浙派中国画艺术推向新的高峰，是现代浙派中国画的领军人物。吴茀之以擅长花鸟画而闻名，山水画、人物画同样出色，作品构图大气，意境悠远，笔墨技法多变，具有灵、变、奇、活、逸之妙处。浙派国画具有如此精彩绝伦的艺术价值，绘画技法灵活多变、色彩更有张力，更适合开展少儿国画教育，身为美术工作者的我们就有责任和义务把浙派国画融入到少儿国画教育中，让这门独特的国画艺术在新时代焕发出新生机。

三、国画艺术的传承和创新

一门艺术要想永葆青春，就离不开传承和创新，我们都知道孩子是祖国的未来，国画艺术教育也是如此，我们有责任重视国画艺术的传承和创新事业。少儿正是开展国画教育的最佳年龄段，我们要带领他们走进国画的世界，用手中的毛笔，描绘出新时代的新气象。国画艺术可以为少儿提供一个发挥想象力和创造力的舞台，根据自己对客观物体的理解，进行创作，自己把控作品的留白、掌握线条的粗细、浓淡，运用墨迹的浓淡过渡、国画颜料的合理调色，展现国画艺术的独特魅力。少儿国画教育应该打破常规，不限制少儿美术思维的发展，鼓励他们大胆创新，学会用画笔来记录每天的生活，在绘画中爱上国画、在创作中提升国画绘画技巧、在学习中传承传统文化。

结语

总之，国画不仅仅是一种简单的绘画形式，而是我国独特的文化符号，也是中国传统文化的璀璨明珠。我们要立足文化传统，综合对国画艺术进行学习和鉴赏，深入地去学习它，学习它独特的艺术魅力，这样才能爱上它、传承它。少儿国画教育是当前推广国画艺术的重要途径，我们要带领他们走入国画丰富多彩的世界，畅游在其中，恣情恣意地欣赏国画艺术，手把手地教授国画绘画技法，让国画艺术得意传承和创新。