《黄钟》2019年总目
2019-01-10
中国音乐史研究
《仁智要录·调子品》与古琴“调意”之渊源与流变 …………………………………… 丁承运（1·004）
以生态史观论周诗的社会文化功能（之四）…………………………………………… 吕锤宽（1·010）
六吕名称及其排列的意义 ……………………………………………………………… 杜亚雄（1·017）
周钟综述 ………………………………………………………………………………… 潘建明（2·050）
许常惠《台湾音乐史初稿》的历史语境 ………………………………………………… 田可文（2·068）
葬器？祭器？乐器？——商埙角色之再探讨 ……………………………… 孔义龙 王泽丰（3·110）
一组旧照看张子谦在今虞琴社创社前后的琴学活动 ……………………… 王 静 袁奕雯（3·117）
武汉音乐学院图书馆特色音乐古籍资源的调查与研究 夏笑吟（3·124）
林谦三“之调式为调式”学说的应用 …………………………………………………… 郑荣达（4·069）
丝绸之路音乐研究
龟兹到京都——散乐《苏莫者》的旅程 ……………………………………… [日]渡边信一郎（1·022）
民族音乐理论研究
马边彝族年：传统与现代——一部采录自小凉山真实生活的音像报告 ………………………… 周勤如 路菊芳（1·031）
侗族传统说唱“君”多声部音乐研究 ………………………………………… 刘 雯 贾思雨（1·046）
“大越调”—襄阳腔 ……………………………………………………………………… 刘正维（1·057）
鲍曼对比较音乐学历史发展的阐述 …………………………………………………… 麻 莉（1·062）
西安鼓乐何家营鼓乐社音乐文化叙事 ………………………………………………… 闫若彧（2·099）
监利秧田号子《啰啰咚》衬词衬腔探析 ………………………………………………… 唐永荣（2·111）
蒙古族短调民歌词曲关系演变历史轨迹 ……………………………………………… 乌兰杰（3·062）
古琴语境与中国乐理话语体系认同 …………………………………………………… 陈雅先（3·078）
长江流域田歌歌种与地理分布——基于长江流域田歌形态数据库的实证研究 ………………………… 董柳莎 向 文（3·088）
传播对传统音乐保护的影响——以台湾彰化梨春园北管乐团为例……………………………………………… 唐天齐（3·098）
湖北大鼓名家付群刚《三婿拜寿》唱腔分析……………………………………………… 许 璐（4·114）
从时调歌集《夹竹桃》论冯梦龙的民歌创作观…………………………………………… 王梦熠（4·125）
西方音乐史研究
“作品”概念与“可能性追求”：1800年前后欧洲音乐发生了什么？——与莉迪娅·戈尔对话 …………………………………………………………… 姚亚平（1·072）
总体性、连续性还是偶然性、间断性？——对文艺复兴音乐中两个问题的历史哲学分析 ………………………………… 何宽钊（2·078）
舒伯特《“鳟鱼”A大调五重奏》新解——隐喻与结构再思考 …………………………… 钱滢舟（2·089）
从戏剧行动素模式看《游吟诗人》女性角色的异质性塑造……………………………… 徐 艺（4·076）
作曲技术理论研究
词调变奏·层次与色调·戏剧传达——歌剧《骆驼祥子》词调手法探析………………………………………………… 杨和平（1·084）
音调控制论——旋律一体化本质的进一步阐释………………………………………… 蒲亨建（1·100）
严格的，还是自由的？——关于音级集合分析时的截段取样……………………………………………… 胡 磊（1·111）
辟斯顿综合调式半音体系下的非三度结构和声语言——以五部《弦乐四重奏》为例……………………………………………………… 张宝华（1·122）
巴托克“夜的音乐”及其简约变奏………………………………………………………… 彭志敏（2·004）
超越调性：申克分析理论的发展与延伸——写在萨尔彻《结构听觉》译校后………………………………………… 译校 姜 蕾（2·019）
序列编序与矩阵算法——论十二音序列矩阵的数性与神性……………………………………………… 许 琛（2·031）
一抹霞光入管弦——周文中音乐中的中国山水画情怀……………………………………………… 沈云芳（2·043）
和声学教材补遗：减八和弦 ……………………………………………………………… 高为杰（3·062）
京剧元素在当代音乐创作语境中的重构——扬琴协奏曲《凤点头》创作札记………………………………………………… 徐昌俊（3·044）
坎坷行尽，终见康庄——“流行音乐分析”的学术发展历程……………………………………………… 赵 朴（3·053）
想象与重塑：希纳斯特拉《普内纳二号》的立意、内涵与技法研究……………………… 张 一（4·085）
音乐教育与音乐表演理论研究
再谈我国流行音乐研究与教学体系的建构……………………………………………… 王 渊（1·133）
长笛界的“贝多芬”——库劳的长笛音乐研究 …………………………………………… 魏 巍（1·143）
上野健两部钢琴作品分析及演奏诠释——多文化钢琴音乐研究系列之二………………………………………………… 孟巫娜（1·153）
纪念王义平诞辰百年专栏
一个音乐人和他的时代——纪念父亲王义平…………………………………………… 王受之（3·004）
怀念恩师王义平教授……………………………………………………………………… 匡学飞（3·018）
钢琴曲《恐龙》解析与技法探源…………………………………………………………… 张奕明（3·022）
中国第一部现代音乐作品《恐龙》——纪念王义平先生诞辰一百周年………………… 徐根泉（3·028）
2019“和声学会议”专栏
横向镜像结构的教学示范——克拉姆一首《牧歌》中的对称思维表现方式 …………………………………… 郭 新（4·004）
引用、综合与融合——赵曦艺术歌曲《对她说》的音高组织及其风格特色 …………………………… 刘涓涓（4·018）
论秦文琛《彼岸的回声》《伶伦作乐图》中音响展开与核心音高材料的依存关系……… 张宝华（4·029）
论微分音与传统音乐语汇的结合——对帕维尔·米凯顿作品中音高材料的分析 …………………………………… 代 博（4·041）
学术传统回归的祈盼——为“纪念第一届和声学学术报告会四十周年暨2019年和声学学术研讨会”而作……………………………………………………………………………………………… 杨家林（4·052）
“纪念第一届和声学学术报告会四十周年”座谈会摘要………………………… 简静雅（整理）（4·059）
音乐学家与音乐传播研究
杏坛育英 敢为人先——杨匡民先生这样带硕士生…………………………………… 蒲亨强（2·117）
数字媒体时代的“记谱法”对音乐创作与传播的影响…………………………………… 潘海啸（2·126）
音乐家与音乐表演研究
弓法修订与音乐形象塑造的关系——以黄汛舫小提琴与钢琴作品《剑》为例………… 张 瑛（2·133）
叶小纲《十二月菊花——为长笛和钢琴而作》作品及演奏解析………………………… 阎奕妃（2·140）
埃尔加《b小调小提琴协奏曲》（Op·61）的创作亮点及其演绎 ………………………… 刘梦恬（3·130）
张少甫年谱 ……………………………………………………………………………… 毛贞磊（4·099）
宗师 传奇——张少甫教授诞辰110周年纪念………………………………………… 匡学飞（4·095）
“预备拍”指挥教学实践分析——以俄罗斯指挥教育家伊利亚·穆辛的理论为指导 …………………………… 周 进（4·133）
“教无定法”：音乐教育专业声乐教学法探析…………………………………………… 张 霞（4·140）
乐苑往事
拥有六十年经验与经验用了六十年——李文如纪事点滴 …………………………… 张振涛（4·108）
艺术管理研究
根植传统文化，以优秀作品塑造艺术品牌——以中央民族乐团的节目创新为例 ……………………… 刘斯雨 谢大京 林 一（4·146）
音乐管理专业课程建设的几点思考——以武汉音乐学院音乐管理专业课程建设为例 ……………………………… 刘 恋（4·151）
研究述评
音乐如何表现日常生活——评蒂娅·德诺拉《日常生活中的音乐》…………………… 王文卓（1·161）
文人品格 批评本色——评《梁茂春音乐评论选》的学术特色与时代价值 …………………………… 易德良（2·147）
走近真实的高句丽——读王希丹的《集安高句丽墓壁画的音乐考古学研究》 ……………………… 王子初（2·153）
对西南少数民族乐器研究的回顾与思考 …………………………………… 甘绍成 吴怡玥（2·158）
中国古代音乐制度百年研究回顾 …………………………………………… 张建华 余 虹（3·136）
一套学理通透，内容坚实，情感深沉，背景厚重的好书——评周凯模主编《岭南音乐文化阐释》丛书 …………………………………… 罗艺峰（3·149）
楚人善歌 和而不同——第三届湖北地方戏曲艺术节听曲随感 ……………………………………… 蔡际洲（3·154）
但见大弦急雨促 难闻小弦私语声——中国器乐电视大赛临观偶感 ………………………………………………… 周 耘（3·158）
变奏究竟意味着什么——视听普瑞斯纳为电影《蓝》的配乐 ………………………… 刘 夜（4·157）
学术会议信息
“纪念第一届和声学学术报告会四十周年暨2019年和声学学术研讨会”
将于11月上旬在武汉召开 ………………………………………………………… 会议组委会（3·166）
