伯勤陶艺：继承与创新的艺术之路

阿秋

范伯勤老师自幼成长于紫砂世家中，祖辈范大生是民国时期著名制壶大家。他在家族的紫砂艺术熏陶下长大，酷爱陶艺。薪火相传，独具风范，范伯勤继承了大生制壶的绝技，并在获得真传的基础上刻苦钻研、力求创新，将紫砂艺术的精髓发扬光大，走上继承与创新相结合的艺术路。

20世纪70年代，其创办的伯勤陶艺工作室专注于从事紫砂陶艺造型设计与创作，在范伯勤的苦心探索和努力创新下，工作室名声大起，其作品更是深得陶艺界和收藏界的厚爱。范伯勤的作品风格深得范家先人的真传，作品色泽深沉典雅庄重，工艺精巧、以浑然大气为上境，对细节的处理更是精巧入微，加上新颖的创新元素和概念，使得作品整体更有神韵，极富内涵。

作品《天鸡》壶是以雄鸡造型为切入点，运用雕塑技艺与壶艺相结合来探索紫砂设计的创新与研究，充分发挥紫砂泥的朴雅、本质之美。此壶工艺精湛，文化内涵丰富，取材于唐代诗人李白的《梦游天姥吟留别》中“空中闻天鸡”。古往今来关于“天鸡”的典故也颇多。“天鸡”是传说中的神鸡，代表吉祥与如意。南朝梁·任防《述异记》卷下：“东南有桃都山，上有大树，名曰桃都，枝相去三千里，上有天鸡，日初出，照此木，天鸡则鸣，天下之鸡皆随之鸣。”在古人的心中，“天鸡”是能够呼唤光明的。

所以，制作这把壶的喻义也呼之欲出，以雄鸡高鸣牵引万物苏醒，开始崭新的一面，给人一种积极向上的状态。而壶底的三足鼎立则象征着在崭新的同时也牢牢抓住根本不放松，以造型写意主体的情感，品读它的美，引发人们对这一艺术作品的思考与感悟。

作品《中华至尊》展现出“天宇唯我独尊”“珠光玉色宝气”，整体造型简洁明快，线条挺劲而不失和润，刚健中又带柔和，过渡自然，把“宝鼎”传统文化的精神和气魄融在整体造型之中，形成了紫砂壶艺内在的永恒主题和不朽生命。

作品《鸿运当头》壶泥料采用原矿老紫泥，颗粒大，泡茶时颗粒会显现出来，效果相当的好。刻字是紫砂届徐秀堂大师的徒弟周丽华所刻，周丽华现在已是国家级工艺师。

有付出就会有回报，随着范伯勤在紫砂艺术上的不懈努力和不断追求，其作品在各大赛事和展会上屡获殊荣，同时，被多家专業的报刊专题报道，有些经典之作还远销港台地区和东南亚等地。范伯勤本人也受邀被多家电视媒体访问。2006年，被中国工艺美术学会评定为高级工艺美术师。

这些荣誉和奖项不仅是范伯勤为紫砂艺术付出所应有的回报，更是紫砂界对范伯勤在艺术道路上的认可和激励。

范伯勤

1957年生于陶都宜兴，成长于紫砂世家中，祖辈范大生是民国时期著名的制壶大家。自幼在家族的紫砂艺术熏陶下长大，酷爱陶艺。薪火相传，独具风范，范伯勤继承了大生制壶的绝技，并在获得真传的基础上刻苦钻研，力求创新，将紫砂艺术的精髓发扬光大，走继承与创新相结合的艺术路。

20世纪70年代，其创办的伯勤陶艺工作室专注于从事紫砂陶艺造型设计与创作，在范伯勤的苦心探索和努力创新下，工作室名声大起，其作品更是深得陶艺界和收藏界的厚爱。范伯勤的作品风格深得范家先人的真传，作品色泽深沉典雅庄重，工艺精巧、以浑然大气为上境，对细节的处理更是精巧入微，加上新颖的创新元素和概念，使得作品整体更有神韵，极富内涵。