浅析换装手游中对中国传统服饰文化的传承

修丹

摘要：当今世界是经济政治文化大交流大融合的世界，多元文化交流给中国传统服饰文化的传承带来了机遇与挑战。近几年，“游戏+文化”也已经成为中国游戏行业发展的大趋势。本文以换装手游《云裳羽衣》为例，研究分析其对中国传统服饰文化中款式造型的运用方式，并且通过分析指出游戏服装与传统服饰文化融合方面存在的问题，希望能为游戏创作者和研究者提供参考。

关键词：换装手游;传统服饰文化;传承

中图分类号：G899;G206

文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2019）33-0066-03

一、引言

中国传统服饰文化是古老的中国传统文化中一颗璀璨的明珠，已历经几千年的传承和发展，接纳外来文化与多民族文化融汇发展，但始终保持着固有的特色，值得传承与发展。在当今信息化时代，应充分利用先进的科学技术，将文化与游戏元素的融合，使玩家在沉浸在游戏世界的同时，又能对游戏中的文化元素产生兴趣和求知欲，既丰富了游戏的内容，又能传承中华民族博大精深的传统文化。当然，这种“游戏+文化”的模式也会产生相应的问题，如何解决这些问题值得深入研究。

二、手游的概述

手机游戏是指在以手机为硬件平台上运行的人机互动或网络交互软件，是一种新型的文化传播媒介。随着电子设备的更新换代、手游产业的快速发展及玩家审美能力的提高，游戏的美术设计成为一款游戏越来越重要的部分。如今是文化创新与传承的时代，这使得中国游戏设计者们也越来越在意本土文化的传承，制作出越来越多的具有“中国风”的游戏。

换装养成类手游三部曲《暖暖搭配物语》、《暖暖环游世界》、《奇迹暖暖》逐渐打开了女性向手游玩家的市场。《夏目的美丽日记》、《螺旋圆舞曲》、《云裳羽衣》、《闪耀暖暖》等不同类型不同风格的换装手游接踵而至，简直就是女性玩家的福音。

三、在服饰搭配类手游中运用的实例分析

对于一款服饰搭配类手游来说，服饰设计是游戏最吸引人的部分之一，是游戏设计的重中之重。《云裳羽衣》的服饰设计风格以中国风为主，又融合了欧式洛丽塔风格、南亚风格等等。本文主要从款式造型方面分析探讨游戏中的服装设计。

（一）款式造型

中国传统服装的款式造型精致典雅，造型包含着平面结构、宽松、边缘形状相同的特点，在进行设计的时候将此进行缝合、重新组合，以此形成整体。在这样的一个基础之上，拼接组合而成的服饰造型成为中国传统服饰的整体风格。自古以来随着朝代的不断更替、社会生活的复杂多样和各民族文化的交融，中国传统服饰的款式造型繁多，本文选取了以下几种款式造型与游戏中的服装结合进行款式造型分析。

1.曲裾曲裾是一种续衽绕襟的深衣制服装，穿时将接长的前襟绕身曲转于后，多见于西汉时期。曲裾深衣的特点是：服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。衣领处很有特色，通常用交领，且领口很低。游戏中的这套“玉门飞沙衣”是一款典型的曲裾深衣，衣袖是宽袖式并且镶有红色布边，交领右衽，深衣内搭配曳地长裙。衣摆处有细微变化，衣裾单绕变成双绕，两片衣裾形成一个山状的尖角。整体来说，其款式造型与秦汉时期的曲裾深衣形制基本一致。如图1所示。

2.冕服

冕服是古代的一种礼服名称，上衣下裳制。传说殷商时期已有冕服，至周朝冕服形制已经规范，之后虽然各个朝代对冕服的种类、使用范围、章纹的分布和使用情况不一，但是冕服制度一直沿用到明朝。冕服主要由冕冠、玄衣、纁裳、白罗大带、革带、黄蔽膝、素纱中单、赤舄等构成，是古代帝王举行重大仪式所穿戴的礼服。冕服的上衣是一种形体宽松的大袖衣，下裳是一种用

“前三幅，后四幅”布帛裁制而成的裙装。游戏中这款“荧惑烛世衣”上衣下裳，下裳外配有蔽膝、白罗大带和革带，袖子宽大，在此基础上进一步演变，腰线提高至胸部，领部衣襟下由交领变成现代一字领，下裳不再严谨地由“前三幅，后四幅”裁制而成，裙裳层次更加丰富，裙摆扩大，装饰性元素增多，整体突出女性化特点，由威严华贵的帝王服装演变成端庄华丽的女性服装。如图2所示。

3.齐胸襦裙

齐胸襦裙是唐朝盛行的一种服装。隋至初唐时期，妇女服饰一般为窄袖短襦搭配修身长裙，裙腰提高至腰部甚至到胸上围线的位置，肩部和手臂搭丝帛装饰。随着盛唐时期的到来，女子的服装样式变得日趋肥大，袖宽往往在四尺以上，窄袖变成大袖。游戏里这款“盛世荣华衣”形制与传统齐胸襦裙基本一致，大袖短襦搭配齊胸长裙，手臂处搭配丝帛。但是服装层次和装饰性元素增多，在胸下围增添条带装饰，突出女性胸部，整体廓形更加雍容，展现出诗句中“惯束罗裙半露胸”“、红裙妒杀石榴花”的唐朝丽人装束。如图3所示。

4.对襟襦裙

对襟襦裙是汉人的一种传统服饰，由短襦加长裙组成，即为上襦下裙式。其上襦为直领，衣襟呈对称状，故称对襟襦裙，手臂和腰间一般配以长丝帛装饰。《韩熙载夜宴图》中女子的着装则是对襟襦裙，这种襦裙样式在晚唐基础上愈显秀丽精致，较之晚唐宽衣大袖而渐为窄细合体。对襟襦裙在游戏服饰中借鉴的的频率较高，以图中四款服装为例，对襟、上襦下裙、佩丝帛和腰带，并在此基础上在某些部位进行了夸张处理，例如肩部的镶边装饰较复杂并且领部衣襟开口较大、香肩半露，窄袖变成夸张的大袖，裙摆曳地，腰部和胸部也设计的更加繁复，融入偏现代化的褶边元素，丝帛更加纤长飘逸。整体款式造型由纤巧变得更加富丽，纯装饰性元素较多，给玩家的视觉冲击力增强。如图4所示。

（二）运用方式分析

要实现对中国传统服饰款式造型的传承，就需要运用一定的方法来使游戏服装与中国传统服装款式造型更好的结合以迎合玩家的审美，设计出更具视觉美感和文化底蕴的游戏服装。

1.原样照搬

在换装手游中原样照搬的方式不太常见，在《云裳羽衣》中运用原样照搬方式的服装屈指可数。“玉门飞沙衣”原样照搬了秦汉时期的曲裾深衣，深衣是我国古代最早的服装之一，它作为一种服饰制度在重视礼法的中国传统社会产生了广泛而持久的影响。“盛世荣华衣”原样照搬了唐朝流行的齐胸襦裙，齐胸襦裙在对隋唐五代时期风靡一时，成为那个时代女子襦裙的一种特有的称呼，现在保留的不少仕女画和出土文物都有它的踪迹。在现代手游中原样照搬传统服饰形制有一定的挑战性，《云裳羽衣》之所以原样照搬了深衣和齐胸襦裙的款式是因为深衣制代表着中国传统服饰文化中的尚礼法、典雅、深藏不露的品质和内涵;齐胸襦裙代表当时世界最强盛的国家之一的大唐，也代表着中国国力空前繁荣开放的时代。

2.重构

这种方法的运用在换装手游中最为普遍，每套游戏服装都在不同程度上运用了重构的方法。打破原有的服装结构，在不同的服装部位做加法或减法设计，将不同的服装款式重新组合。在传统服装款式的基础上添加装饰物、丰富服装层次;或者是将传统的服装款式与现代流行服装款式以及多种风格的洋装款式重新组合，形成独特的服装款式或细节，达到标新立异又吸人眼球的目的。例如表1中所示，传统服饰中保守严谨的交领、立领等领型重构成复杂的复合领或者较为现代的一字领、无领;袖子和裙摆则层次变丰富，大量融入荷叶边、蝴蝶结、花边、蕾丝等现代流行的装饰元素，既有古典韵味又有现代流行感，服装的视觉吸引力和层次感增强。

3.夸张变化

夸张的定义是，为了达到某种表达效果而对事物的形象、特征、作用、程度等方面进行意夸大或缩小的修辞方式。《云裳羽衣》中的部分游戏服装抛弃原有的传统款式结构，抓住服装中的某些有代表性或特殊性的服装元素进行夸大处理甚至实现某些装饰元素从平面到立体的转变，造型感和视觉冲击力较强。将服装中的植物或者动物元素变成立体的装饰造型，根据元素造型的特征恰当融合于相应的服装部位。传统的服装造型款式被夸张的、立体的装饰造型所取代，抛弃了传统服装的款式，使服装的趣味性和吸引力大大提高。

（三）《云裳羽衣》在中国传统服饰文化传承中存在的问题

1.服饰元素拼凑

一套游戏服装中服饰元素的选用要以其服装风格、寓意、穿着情境和功能为基础，元素的安排运用都要符合形式美法则。《云裳羽衣》中部分游戏服装存在服饰设计元素过多过散的问

题，僵硬地进行元素的古今结合、中西结合，例如“冷玉衣”中既有现代感的开襟立领、露肩、蝴蝶结、花边、抽褶等元素，又有流苏、莲花、大袖等传统元素，糅合在复杂的款式造型上，整体有一种混乱的拼凑感，找不到服装的视觉中心。实际上这只是一种简单的元素和款式堆叠而并不是恰当的结合，导致服装的款式造型含糊不清，难以判断其借鉴的传统服装造型，甚至会给玩家带来不正确的传统服饰文化的认识。如图5所示。

2.款式造型夸张刻意

文中前面提到的服装造型的夸张变化虽然是一种变化方式，但是夸张和变化都要有适当的度和特殊的意义，《云裳羽衣》中的部分服饰的造型过于夸张刻意，一些款式造型的设计只是为了所谓的复杂好看、引人注目，例如“堆雪香衣”和“流雾”套装造型繁复累赘，袖子、裙摆造型十分夸张，装饰性元素的堆积，早已破坏了服装的传统造型，只是为了强调一种视觉冲击力，吸引玩家注意力，服饰的娱乐性过强，文化内涵缺失。如图6所示。

3.整体缺乏传统文化氛围

当今游戏市场竞争激烈，许多游戏团队在制作游戏的过程中易产生浮躁心理和金钱至上的观念，将一些代表性的中国传统服饰文化元素粗暴直接的挪用，并没有深入挖掘探讨传统服饰文化的精神和内涵，导致游戏服饰的设计套路性明显，缺乏文化底蕴。游戏中存在几套服装款式造型极其相似，美则美矣，但这种美千篇一律、浮于表面，没有深入骨髓的文化底蕴做支撑，根本经不住细细品味和推敲。这种游戏服装只是在迎合当代游戏玩家的审美，各家游戏作品之间的竞争似乎已成了游戏画面绚丽程度的大比拼，没有形成一种高雅肃穆的文化氛围，实际上并没有很好地起到对中国传统服饰文化的传承作用。

四、结语

中国传统服饰文化是一个历史悠久、积淀浓厚的文化宝库，在漫长的历史发展过程中累积了中国人民的智慧和心血，在服饰材料、款式、色彩、纹样方面都有属于中华民族的鲜明特点。手游产业在当今青少年成长中占据着越来越重要的位置。目前中国的游戏开发商已经逐渐意识到了中国传统文化的重要性，开发的游戏中逐渐渗透了中国风元素，但是仍然存在许多问题。对中国传统文化的挖掘和利用不能僅仅停留在物质文化层面，要体会其中的精神文化并融入游戏中，创造出有灵魂、有底蕴、有文化价值的游戏。画皮画虎难画骨，要想解决这一问题，就需要游戏开发商不仅具有专业游戏制作的技能而且要有专业的中国文化知识。要学会用合理地方式来新瓶装旧酒，不要机械的、生硬的植入，更不能随意篡改历史和文化。把传统文化有选择性的、合理的融入现代设计中，让当今青年自然而然的接受，这也是当今时代发展的趋势。

参考文献：

[1]张虹.中国传统服饰图案纹样在游戏设计中的研究[D].青岛：青岛大学，2017.

[2]王鑫.中国传统元素在现代服装设计中的应用[D].长春：吉林艺术学院，2017.

[3]张铁蕊，许艳艳，李丹丹.汉代服饰研究与应用[J].纺织报告，2017（11）.

[4]李影.浅论深衣的起源与其历史发展[J].山东坊织经济服装服饰，2016.

[5]赵联赏.古代帝王冕服的文化隐义[J].文史，2014.

[6]华梅.中国服装史[M].北京：中国纺织出版社，2005.

[7]吕江.解读“中国元素”在游戏创作中存在的误区[D].南京：南京艺术学院学报（美术与设计），2011.