和声基础在钢琴伴奏教学中的重要性及应用

高中音乐教学需要与时俱进，保证教学方式的科学有效，逐步培养学生的探索能力。钢琴的伴奏具有很强的技巧性和综合性，同和声基础理论的探究和使用有着非常紧密的联系。笔者通过分析当前高校钢琴伴奏中存在的缺陷和发展现状，进一步阐述了和声基础理论的作用，并且提出了一些建设性的意见，希望可以提升钢琴教学的质量。

一、和声基础在钢琴伴奏教学中发挥的作用

在我国的音乐钢琴教育伴奏课堂中，以往的教学模式依旧占据着重要的地位，教师一般都是借助语言为学生细致地讲解某一个片段的音乐表现方式、和弦组成结构、链接模式等，然后再和钢琴进行有效的关联。该模式的缺陷如下：

第一，这种模式使得和声理论知识和钢琴伴奏的技巧把握相互孤立，如果情况严重，还会导致学生不重视和声的相关知识，对教师的讲解形成过度依赖，长此以往，学生会失去主动探索的意识。

第二，容易出现纸上谈兵的情况。教师希望借助详细的语言讲述让学生更好地理解教育的具体内容，但是学生在实际的学习过程中会过度依赖教材，只对考试的重点内容进行专项的记忆和朗诵。在实际操作中，若过度依赖教材，没有办法脱离出去，就很难实现主动探究的目标。

二、和声基础在钢琴伴奏教学中的实际应用

（一）不拘泥于传统，开拓思维

钢琴伴奏的难度一般都比较大，而且具有很强的不定性。而伴奏的主要目的是为了凸显歌唱的效果，演奏者可以根据自己的见解，借助更加多样的方式进行表达，不拘泥于以往的思想约束。钢琴伴奏具有非常广阔的前景，假如只是根据教材的实际例子去学习，不利于挖掘出自身的创造能力，而如果想要达到举一反三的水平，就需要熟练地使用和声。和声的应用具有不定性，而且多变灵活，通过和声，可以对钢琴伴奏进行有效的丰富，其中有和弦、和声的有效组合。学生一定要对和声有一定的见解，掌握和弦、和声的个性化特色，注重钢琴伴奏的实际成效。

（二）对细节进行细致化处理，看重实际应用

和声基础的理论结构比较复杂，内容也很烦琐，需要根据实际的内容进行细致分析，最终实现有效的配合。教师可以从中选择一小部分的和声，再进行具体的分析。在挑选个人学习和教学使用的教材的时候，教师需要进行有目的性的选择，并且对钢琴教材和和声材料进行有效的整理，使其获得更加有效的融合，这样有助于丰富教学活动内容。教师在实际的讲授过程中也需要对细节进行有效的处理，对和声的个性化特点进行正确的剖析，让学生在不断练习中更加有目的性地进行使用。

（三）遵循循序渐进的原则，不断进行创新

和声理论基础知识以及应用的综合性和复杂性对钢琴伴奏提出了更高的要求，需要教师有丰富的音乐技巧，并能更加熟练地分析和掌握钢琴伴奏以及和声，不断地更新升级教学方式。

例如，学生在对伴奏的和弦进行专项编排的过程中，教师需要在进行钢琴伴奏的同时提及一些技巧方面的知识，让学生针对某一个方面的和声知识点进行更深入的分析，再慢慢加入一些较为新颖的和声方式，遵循循序渐进的准则。只有掌握丰富的演奏技巧之后，和声的效果才会得到有效的体现。常见的音乐创造类型是“混搭”，越来越多的人将流行音乐和古典音乐进行混合搭配，更有甚者和中国传统古典音乐进行融合，在这个过程中会涉及很多的和声部分，也需要经过反复不断地推敲，最终才能够体现出音乐的魅力。

（四）借助发散性的思维，优化钢琴伴奏学习

第一，在进行钢琴即兴教学的时候，教师需要依据实际的音乐形象、音乐思维变化、钢琴乐曲的背景等，给学生传递有用的提示，让学生更好地理解、探析以及学习;第二，教师要根据学生平时的学习状况判断学生的掌握程度，选择适合他们的钢琴曲目，不断激发学生学习的兴趣，让学生更加灵活地认识、学习以及提高钢琴伴奏的水平;第三，要锻炼学生钢琴即兴表演的能力，教会他们更多的技巧，让他们对所学的专业知识进行有效的融合，让他们真正感受到音乐的魅力。

三、结语

综上所述，我们可以知道，和声就是通过两个以及两个以上不同的音律，并加上一定的规则，一同组成的具有独特音响效果的音响组合，其包括和声以及和弦两种重要组成部分。借助和声的作用，使得音乐的形式更多种多样，有利于更好地塑造音乐的形象、突出音乐的核心内容。钢琴伴奏作为一种最基础的音乐技能，应用范围广泛，而且综合性比较强，涉及的音乐因素也有很多种，和声就是其中重要的一个部分。