浅谈纪实摄影与新闻摄影的关系

付月

摘要：本文通过阐述纪实摄影与新闻摄影的概念与议题，通过一定背景下对摄影实践的审视，讨论纪实摄影与新闻摄影之间的关系，探究它们如何为人民所提供真实生活的写照，展望全球化背景下纪实摄影与新闻摄影的前景。

关键词：纪实摄影 新闻摄影 关系

中图分类号：J0-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）14-0187-02

在摄影发明之后的十年到二十年间，人们用摄影来记录战争、勘测世界上偏远的地区及进行科学观察。摄影可以展示关于这个世界的影像，这些影像被当作事物表象的真实再现，即被要求接受的真实。与此同时，摄影也是摄影家观察世界，体现与表达的一种语言，是摄影家将所看到的东西加以转化的一种方法。

摄影以其多种的方式为我们带来更宽广的世界影像。纵观世界摄影史，纪实摄影以及与它相关的摄影形式无所不在。纪实摄影被越来越多的人重视，但是同样也会注意到它与其相关的摄影类型之间的密切关系，尤其是新闻摄影。这些摄影类型之间往往没有很清晰的界限，因为我们不能只通过研究照片本身固有的特性给它们下定义，还必须在一定的时代和地域，通过审视摄影的实践，理解纪实摄影与新闻摄影的关系。

一、概念与议題

人们在谈论纪实摄影时，都会将它描述成一种形式、类型、传统、风格、一场运动和一种实践，事实上我们不必为这个词给出一个单一的定义。“纪实”一词于1926年由格里尔逊所创，它原意指电影中的一个类型，这种电影类型希望能够取代好莱坞梦工厂式的电影，很快这个词就进入了摄影领域。19世纪的一些摄影师认为自己的作品就是一种“纪实”，但更多的纪实摄影师对他们自己的身份没有任何概念，后来人们把这一时期几乎所有的摄影作品都称为“纪实摄影”。

纪实摄影的定义特征有很多，其中一个判断的方法就是通过纪实与某些设社会调查的关系来定义，包括照片制作与使用的方方面面。摄影师的目的在于将观众的注意力吸引到作品上，用摄影的方式对现实与生活做思考。纪实摄影的特征一直被认为是“一种与过往同在的实践”，尽管这些特征并不是一成不变的，但可以作为一种参考，让人们在纪实摄影的传统中比较各类摄影作品的不同。随着时代的变革、科技与实践的变迁，纪实摄影这个概念与真实生活之间的特殊关系，具有某种与真相本质性相关的非凡地位。

纪实与新闻摄影是紧密相连的。许多从事纯碎摄影的摄影师都可以被称为新闻摄影记者或者纪实摄影师。顾名思义，新闻摄影与其他形式的文本有一种特殊的关系，而且，从它的典型形式来看，它是一种叙述时事或图解新闻的方式。虽然人们早在古代就开始发布消息，报纸也有着数百年的历史，但“新闻”一词在19世纪30年代才出现在语言中，所以，我们可以说新闻这种现代职业是与摄影同步成长起来的。为了满足受过新式教育的城市群体的需要，现代的新闻界要找到一种简易、生动的方法来阐释新闻，验证他们的出版物的客观性与真实性，照片似乎能够同时满足这两个要求，于是新闻摄影应运而生。到了20世纪30年代，新闻摄影开始普及，人们对这种摄影的热情高涨。其一是因为新闻摄影作品可以通过许多出版渠道发表得以展示，其二是为从业者提供了就业机会。一些杂志大量地利用照片讲故事，成为现代新闻摄影运动的开端，其中包括美国的《形象》和《生活杂志》，英国的《画报》和《图片邮报》。大多数新闻摄影作品的修辞再现手法也是在这里建立的，这些摄影作品让图片编辑和设计师可以通过拼贴影像和文字创造有感染力的故事。

二、纪实与真实性

新闻摄影与纪实摄影之间之所以有联系，是因为它们都宣称与现实有着某种特殊的关系，并能让我们对外部世界有一种精确且真实的观感。人们对于直接展现本真性的摄影从很多不同的角度提出了挑战并进行验证，最简单的判断方法就是，摄影师是否调整、故意摆放或者改变那些在镜头前的被拍摄物。

纪实摄影师需要费劲心思抓住一个场景的本质，而尽量不对其作任何明显的改动，因此，著名的法国摄影师布列松就选择在喧嚣中静静地守候，让场景自己成为影像。他认为，这样拍出来的照片不仅拥有丰富的视觉信息，同时也具有美学上的愉悦，这就是他所谓的“决定性瞬间”——在那一瞬间，所有恰当的元素都各就各位，随后场景中的各个元素又回到平时无序的状态之中去。纪实摄影将注意力转向生活中的文化和大众体验的探索之中，这使得许多稍纵即逝的碎片样式被定格在瞬间。

生于丹麦的里斯是把摄影直接与新闻业联系起来的一个先驱者，他对摄影作为见证者的力量深信不疑，认为它能看到事物真正的本质。在里斯看来，照相机具有无可反驳的真实性，它比新闻的话语更为重要。新闻摄影的真实性为事件提供了证据，使事实能够为自己说话，佐证和表现种种社会问题，并且要求快速准确的把发生的事实报道出去，它同时兼备摄影与新闻的属性。

新闻摄影向人们叙述了社会、政治和个人生活的方方面面，即使现在电视和视频已经成为主流的报道形式，新闻摄影仍是一个重要的新闻来源。但是，图片杂志的消失、网络报道的发展、报纸中新闻组图的减少还有人们对个性化新闻故事的青睐，都让新闻摄影面临一个日趋严重的危机。在这种情况下，新闻摄影要繁荣发展就完全只能依赖编辑征集稿件并提供作品发布渠道。

三、全球化时代的前景

大量丰富的纪实摄影作品被世界各地的人仍在创作着，这些作品被刊登在杂志、书籍和报纸上，但是这些摄影实践已经同以往的社会政治项目无关了。此外，现在也有很多纪实摄影作品被放到美术馆中展出，由最初小幅原型的黑白照片逐渐转变为巨幅的彩色照片，许多摄影师选择先把作品放到美术馆展示，再把它们收录成摄影集。除此之外，其他摄影师也开始寻找新的商业和文化空间，展示他们的摄影作品。而美术馆对作品的接受条件也发生了翻天覆地的变化，现在的美术馆不仅成为纪实摄影作品的展示空间，还开始展示新闻摄影作品。在一定程度上，造成这种现象的原因是印刷媒体越来越少，记者们没有途径发表他们的作品，同时摄影师为了应对现代传播体系带来的压力，不得不改变自己的创作意图。

新闻实现全球化，人们对信息的需求不分昼夜，这使杂志和报纸的组织架构发生了改变，出现了一种新的劳动分工方式。比如，数码摄影的发展让摄影师可以在相机里对照片进行编辑，纸媒记者也可以直接将影像传送给图片编辑，这不仅意味着一些可能成为档案的图像会流失，也意味着原本由摄影师掌握图片编辑的权利转移到图片编辑手里。正因为如此，很多摄影师发现作品与自己割裂，他们再也不能控制自己的作品，于是开始在美术馆和画廊里展出自己的作品。这就不可避免地让人们抛弃了新闻摄影的老套路：以前人们总是喜欢那些意义深刻的照片，对简单、直白的照片不屑一顾，但是这些照片虽然意义深刻，却无法让人在很短的时间里看懂或理解其中的含义。

消费文化的发展让照片的传统功能发生了改变，照片被大量生产出来作为商品销售。文化遗产产业的发展让人们对表现过去的照片需求大增，以摄影师帕尔的摄影机《小世界》为例，摄影师的拍摄不再局限于构图精美的寺庙和金字塔影像，也没有搔首弄姿摆出艺术化姿态的原住民肖像，他拍摄到的是一些当地游客的影像，这些游客都是大众旅游业的参与者。在这些照片当中，有的游客在努力的看地图，有的游客紧跟着导游高举的伞，有的游客在购买串珠纪念品，还有的游客正在拍照或是摆出姿势让人拍照。这些作品很显然都满足了作为纪实摄影作品的最低要求：它们记录了真实发生在镜头前、摄影工作室以外的事件。我们不再被要求接受这些影像是公正、客观的这样的观点，相反，我们的立场呗设定在怀疑、消遣和信任之间，这让我们能以更复杂的方式解读纪实摄影影像。

参考文献：

[1][美]苏珊·桑塔格.论摄影[M].黄灿然译.上海：上海译文出版社，2010.

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[4][英]戴维·克拉克.摄影100关键词[M].洪钢，朱晨多译.杭州：浙江摄影出版社，2011.